Concetti Chiave
- Le avanguardie artistiche del 20º secolo nascono come movimenti contro la società borghese, particolarmente sviluppati in Francia.
- Il futurismo, fondato da Filippo Tommaso Marinetti nel 1909, esalta la società industriale e propone la rottura culturale.
- Il dadaismo si focalizza su arte casuale e poetica del caso, coinvolgendo pittura, musica, letteratura e fotografia.
- Il cubismo rappresenta la realtà attraverso molteplici prospettive, influenzato da Cezanne e dalla geometria euclidea.
- L'astrattismo, diffuso con Kandinskij e Klee, abbandona la realtà per composizioni non figurative basate su colore e forma.
Indice
Le Avanguardie del XX Secolo
Con il termine avanguardie si indicano i numerosi movimenti artistici nati per primi decenni del 20º secolo che praticano forme d'arte figurative contro la società borghese. Questi movimenti si svilupparono in modo particolare in Francia e la diffusione avviene all'interno di salotti o caffè . Le avanguardie più note sono il futurismo ,il dadaismo ,il cubismo ,l'astrattismo ,il surrealismo.
Futurismo: Rottura e Innovazione
Futurismo:
il futurismo rappresenta un movimento letterario e artistico fondato nel 1909 da Filippo Tommaso Marinetti con la pubblicazione del manifesto. I futuristi sostenevano la rottura culturale e nell'esaltazione di ciò che caratterizzava la società industriale.
Per quanto riguarda la letteratura e la futurismo proponevano l'uso del verbo libero, e l'eliminazione delle funzioni sintattiche.
Dadaismo: La Poetica del Caso
Dadaismo:
Il Dadaismo si occupò principalmente di pittura musica letteratura e fotografia. I dadaisti non contrapposero un progetto organico ma professarono la poetica del caso secondo la quale l'arte era determinata da una combinazione casuale di elementi.
Cubismo: Spazio e Volume
Cubismo:
Il cubismo attraverso una rappresentazione multipla aspetti dello spazio e del volume raffigura la struttura degli oggetti della realtà . I pittori furono influenzati dalle rappresentazioni di Cezanne sugli studi sulle arti primitive e la geometria Euclidea.
Astrattismo: Colore e Forma
Astrattismo:
L'astrattismo è una tendenza artistica nata agli inizi del novecento che abbandonò la rappresentazione della realtà a favore di composizioni non figurative basate sul colore ,la forma ,la composizioni. L'astrattismo si sviluppa principalmente con le opere di Kandinskij e Klee. Le opere erano quindi una fusione tra musica e pittura o segmenti e elementi geometrici,
Surrealismo: Esperienza Onirica e Inconscio
Surrealismo
Il surrealismo si sviluppò particolarmente in Francia tra il 1919 alla fine degli anni 30. I surrealisti affermarono il valore dell'esperienza onirica, dell'inconscio, dell'istinto e della fantasia. Alla base delle opere realizzate vi era una realtà nuova.
Domande da interrogazione
- Quali sono le caratteristiche principali del Futurismo?
- In che modo il Dadaismo si differenzia dagli altri movimenti artistici?
- Qual è l'approccio del Cubismo nella rappresentazione della realtà?
Il Futurismo, fondato da Filippo Tommaso Marinetti nel 1909, promuoveva la rottura culturale e l'esaltazione della società industriale, proponendo l'uso del verbo libero e l'eliminazione delle funzioni sintattiche.
Il Dadaismo si distingue per la sua poetica del caso, dove l'arte è determinata da una combinazione casuale di elementi, senza un progetto organico, coinvolgendo pittura, musica, letteratura e fotografia.
Il Cubismo rappresenta la realtà attraverso una visione multipla dello spazio e del volume, influenzato dalle opere di Cezanne e dalle arti primitive, concentrandosi sulla struttura geometrica degli oggetti.