Antieroica eroicità: don Juan e Riccardo III a confronto

Università degli Studi di Cagliari

Facoltà di Studi Umanistici

Corso di Laurea Magistrale in Lingue e Letterature Moderne Europee e Americane

Classe LM-37

Antieroica eroicità: don Juan e Riccardo III a confronto

Relatrice Tesi di laurea di

Prof.ssa María Dolores García Sánchez Mauro Giua

Controrelatrice

Prof.ssa Claudia Cao A.A. 2024/2025 1

SOMMARIO

RESUMEN ................................................................................................................... 4

INTRODUZIONE ........................................................................................................ 6

CAPITOLO 1 ............................................................................................................. 10

1. Definizione etimologica dei termini “Eroe” e “Antieroe" ..................................... 10

1.1 Eroe ............................................................................................................... 10

1.2 Antieroe ......................................................................................................... 12

2. L’eroe secondo la Filosofia e la Teoria della Letteratura ...................................... 15

3. Letteratura medievale .......................................................................................... 18

3.1 Medioevo spagnolo ........................................................................................ 19

3.2 Primi accenni di eroi/antieroi nella letteratura anglosassone medievale .......... 22

4. Dal Medioevo all’epoca moderna ........................................................................ 23

4.1 Panoramica generale ...................................................................................... 23

4.2 L’eroe nella Letteratura rinascimentale........................................................... 25

4.3 L’avvento del romanzo picaresco ................................................................... 27

4.4 La parodia: l’antieroe come demistificazione dell’eroe ................................... 29

– Fusione dell’eroe e antieroe moderno........................

4.5 Cervantes e il Quijote 30

4.6 L’antieroe all’apice: un’anteprima sulla nascita del villain ............................. 32

4.7 Marlowe e la sua visione dell’antieroe moderno ............................................. 33

5. L’epoca illuminista .............................................................................................. 35

figura del pirata nell’epoca romantica

6. La ............................................................. 36

7. L’epoca contemporanea ....................................................................................... 38

CAPITOLO 2 ............................................................................................................. 40

1. El Burlador de Sevilla ......................................................................................... 40

1.1 Rappresentazione, stampa, paternità e nascita del mito ................................... 40

1.2 Le fonti .......................................................................................................... 43

1.3 Il personaggio del don Juan nella versione tirsiana ......................................... 47

2. Le versioni europee ............................................................................................. 51

3. Don Juan Tenorio ................................................................................................ 55

3.1 Il Romanticismo e il teatro romantico spagnolo .............................................. 55

3.2 Zorrilla e il suo Tenorio.................................................................................. 57

2

CAPITOLO 3 ............................................................................................................. 61

1. Riccardo III ......................................................................................................... 61

1.1 Rappresentazione e contesto storico ............................................................... 61

1.2 Genesi e fonti ................................................................................................. 63

1.3 Riccardo III nella storia .................................................................................. 66

sotto l’occhio di Shakespeare

1.4 Riccardo III nel ruolo del villain ...................... 68

CAPITOLO 4 ............................................................................................................. 75

1. L’antieroe in scena .............................................................................................. 75

1.1 La teatralità delle due opere............................................................................ 75

2. La seduzione........................................................................................................ 77

2.1 La seduzione del Burlador di Tirso ................................................................ 78

2.2 La seduzione nel Don Juan Tenorio ............................................................... 81

2.3 Riccardo III: la missione del suo personaggio ................................................. 83

2.4 Riccardo nelle vesti di burlador: La seduzione di Lady Anne ......................... 86

2.5 Scena dell’incoronazione ............................................................................... 93

2.6 Elisabetta ....................................................................................................... 95

3. Il rovescio della medaglia .................................................................................... 98

3.1 Don Juan e la redenzione ................................................................................ 98

3.2 Riccardo, l’incubo e la coscienza.................................................................. 100

CONCLUSIONI ....................................................................................................... 104

BIBLIOGRAFIA ...................................................................................................... 107

3

RESUMEN

Los enfrentamientos religiosos que se prolongaron durante mucho tiempo llevaron a

la formación de los primeros héroes nacionales, es decir, hombres que demostraban

precaución, valentía y lealtad hacia su tierra. En el mundo de la literatura, debido a la

Iglesia como institución predominante en Europa occidental, los primeros ejemplos de

héroes se encuentran en los libros de caballería o en las hagiografías que respondían a

las expectativas del esquema ideológico de las clases aristocráticas y religiosas de la

época. Todo ello va a influir mucho en el desarrollo de los héroes futuros de la literatura

moderna y contemporánea, y con el paso de los años, nace el antihéroe, que por un lado

se caracteriza por su actitud negativa en contraposición al comportamiento de los héroes

caballerescos; por el otro, por ser una persona común, sin referencia alguna a lo divino,

identificable con los que se sienten marginados socialmente. El antihéroe se convierte

muy pronto en héroe atípico, cuando el matiz de villain, es decir, una actitud negativa

mucho más honda en el interior del individuo empieza a ser dominante en la literatura.

El propósito de este trabajo es estudiar dos figuras que tienen un papel muy

importante en la historia de la literatura teatral española y anglosajona: don Juan

Tenorio y Ricardo III. El objetivo es analizar estos dos personajes bajo la perspectiva

del heroísmo antiheroico de sus hazañas.

En el primer capítulo, de carácter teórico, se dará un cuadro completo de lo que han

significado las palabras héroe y antihéroe, los nuevos matices surgidos con el paso de

los años, junto con los cambios sociales en cada época. Así también veremos muchos

ejemplos de cuándo aparecieron los primeros héroes nacionales y cómo evolucionaron

durante los siglos, desde la Edad Media hasta la época contemporánea.

El segundo capítulo está dedicado a don Juan. Veremos el nacimiento de la figura y

también de la leyenda folclórica del Convidado de piedra. También se prestará atención

a las fuentes de El Burlador de Sevilla y al primer personaje literario atribuido a Tirso

de Molina, junto con sus características. Muy pronto viajará por toda Europa abrazando

cada forma de arte, desde el teatro (Goldoni, Molière) a la grand opéra (Mozart y Da

Ponte). Cada escritor que quiera representar el mito de don Juan dará un tono y una

interpretación distinta, y por eso, se convertirá en un mito, ya que se mantienen durante

los siglos algunas constantes como la seducción y la invitación al difunto. José de

4

Zorrilla tendrá un papel determinante en la historia de don Juan. Es él, influenciado por

los motivos del Romanticismo, quien en el “drama religioso-fantástico” decide salvar el

alma del protagonista tras un arrepentimiento sincero, lo que conllevará que el mito

pueda renacer con nuevos matices y tomar un nuevo camino a través de refundiciones y

parodias.

En el tercer capítulo nos desplazamos a tierra anglosajona con el drama histórico

Ricardo III, que es parte de una serie de obras dedicadas a la Guerra de las Dos Rosas.

Shakespeare, movido por la necesidad de exaltar la dinastía legítima Tudor y siguiendo

la línea de la biografía de Thomas More, escribe un drama representando al último

exponente de la casa de Plantagenet como un usurpador, un monstruo dispuesto a hacer

todo lo posible para cumplir con el objetivo de llegar a ser rey. Para realizarlo, se hace

culpable de muchos delitos y maquinaciones contra todos los que puedan ser un

obstáculo, incluso sus familiares.

El cuarto y último se centrará en el análisis de los personajes. Partiendo de los rasgos

en común, a partir de muchos ejemplos de metateatro que dan una gran teatralidad a las

obras, veremos que los dos son antihéroes desde un punto de vista de actitud negativa,

pero al mismo tiempo pretenden vivir en un mundo interior en el que ellos mismos son

héroes que siguen y luchan por su misión personal. Ambos seducen, matan, son capaces

de manejar todos los recursos disponibles para alcanzar sus objetivos. Sin embargo,

llega un punto en el que los dos experimentan un momento de incertidumbre que choca

con el camino en el que se han lanzado, y por eso, el héroe se encuentra delante de una

lucha interior, por la que tendrá que elegir por dónde seguir. 5

INTRODUZIONE

Il vocabolo “eroe” è noto a tutti, e viene comunemente associato a un prototipo di

persona, audace e coraggiosa, nonché portatore di valori eticamente e ideologicamente

positivi, quindi considerato un modello di riferimento. Nell’ambito letterario,

generalmente lo si associa al personaggio principale dell’opera, che incarna le stesse

qualità sopracitate. Il vocabolo “antieroe” risulta invece meno comune, pur essendo

apparentemente molto semplice coglierne il significato etimologico, ossia in negativo.

Ma proprio quello che sembra più scontato, è allo stesso tempo quello più interessante

da analizzare. Infatti, la natura ambigua delle lingue consente una tale prosodia

semantica, che per la comunità scientifica non è mai stato semplice arrivare a una sola

definizione accettata universalmente. Nel corso di questa analisi vedremo come

soprattutto il concetto di “eroe” si è evoluto di epoca in epoca, adattandosi e

plasmandosi ai cambiamenti in corso, mentre l’antieroe ha generalmente mantenuto la

connotazione negativa.

Secondo la critica, da quella filosofica alla storica, ogni eroe, a prescindere dalla

condizione di partenza, ha una propria missione da svolgere, un cammino con delle

prove da superare oltre che un percorso introspettivo, e una volta compiuto il proprio

dovere, ritorna con una maggiore consapevolezza di sé e, dettaglio non meno

importante, l’eroe viene ricordato dopo la sua morte. Il fine ultimo comune di solito è

quello di ristabilire l’ordine, una volta fatta giustizia. Pertanto, ogni epoca ha avuto il

proprio prototipo di eroe, a partire dai modelli cavallereschi dell’epoca medievale,

guidati dalla morale religiosa, i quali divengono quasi un modello di comportamento,

ma anche il punto di partenza per gli sviluppi successivi. Di conseguenza,

influenzeranno notevolmente la letteratura moderna e contemporanea.

Storiograficamente parlando, gli eroi sono nati come espressione nazionalistica

durante i conflitti bellici, quindi con un preciso intento. La figura emerge in primo

della mitologia, quindi con la celebrazione attraverso i poemi, i quali

luogo nell’ambito

fungevano da monumento culturale, letterario, linguistico e orgoglio nazionale, ma con

il trascorrere delle epoche, oltrepassa lo spazio della leggenda storica e diventa un

veicolo semantico di avvenimenti storici, funzioni sociali e morali, individualità

culturali, e per questo attinge a più discipline, dalla letteratura, la sociologia,

all’antropologia. Questa presenza costante della figura eroica che porterà in piena epoca

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moderna alla nascita di quella antieroica, ci renderà partecipe del protagonismo che

l’eroe ha avuto nella configurazione culturale occidentale, ma soprattutto la presenza di

una serie di costanti, invarianti e archetipiche che ne hanno consentito lo studio da

svariati punti di vista.

L’antieroe come personaggio letterario nasce proprio in epoca moderna, nel

momento in cui l’Umanesimo e il Rinascimento consentono l’ingresso di nuovi ideali

che mettono in discussione tutte le certezze del secolo precedente, per cui nasce una

figura che si contrappone ai valori etici e morali del passato. In particolare, vedremo

l’antieroe diviene il

come, con la nascita del romanzo picaresco, Lazarillo de Tormes,

protagonista assoluto di una narrazione, una persona di bassa estrazione sociale che

racconta in prima persona il proprio percorso, un’opera che diviene un modello di

riferimento per le pubblicazioni successive e risulta essere in completa opposizione ai

modelli cavallereschi. Inoltre, la fioritura di opere porta alla nascita di una figura mai

emersa prima, che è quella del villain, profondo antieroe alla pari di quelli già emersi

nel panorama letterario, ma con l’aggiunta di essere un trasgressore contro le leggi

morali e divine, e con la capacità di ingannare e manipolare il prossimo a suo

piacimento. Con il passare delle epoche, vedremo che anche in epoca illuminista e

romantica, fino all’età contemporanea, il concetto di eroe attinge a sfumature sempre in

linea con i cambiamenti culturali e sociali, e alle nuove forme di espressività letterarie.

Alla luce del tema sull’eroismo, nel corso del presente lavoro, analizzeremo due

personaggi del panorama teatrale spagnolo e anglosassone: il don Juan Tenorio (sia

nella versione El Burlador de Sevilla di Tirso de Molina, ma in modo più approfondito

in quella di José de Zorrilla) e il Riccardo III di William Shakespeare. Partiremo dalla

loro presentazione, ossia l’origine, le fonti, le pubblicazioni, per poi studiarli sotto la

doppia prospettiva di “eroe-antieroe” che coesiste in entrambi.

Il don Juan, personaggio che ha visto la sua origine all’interno di leggende di

dominio pubblico che riguardava giovani ragazzini dediti a scherzi e monellerie, nonché

la leggenda folcloristica del “convitato di pietra”, ossia dell’invito di un morto a un

banchetto, vede la sua nascita come personaggio letterario probabilmente grazie a Tirso

nella Spagna barocca, la cui essenza si è ben presto allargata agli altri paesi, ognuno

apportando le proprie sfumature, e in meno di due secoli ha abbracciato diverse forme

d’arte, dal teatro (Molière, Goldoni), all’opera lirica (Mozart e Da Ponte) e il cinema.

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Inizialmente concepito come burlador, ossia ingannatore e non mero conquistatore, è

e dell’oppositore

andato a definirsi man mano come archetipo del seduttore libertino

alle regole sociali, morali e religiose, nonché ai valori familiari e alle istituzioni. In

sostanza, ha sempre più assunto il ruolo di “eroe” dell’inganno e delle manipolazioni,

grazie alle sue qualità istrioniche e ingegnose in ogni paese che ha scelto di farne una

propria interpretazione, fino a ritornare alla terra che lo aveva partorito con Zorrilla, il

quale, in piena epoca romantica, sceglie di salvarne l’anima attraverso il pentimento

sincero dell’eroe, dando via così a una nuova onda di rifacimenti che hanno

completamente ribaltato il modello archetipico tirsiano.

per eccellenza, l’incarnazione del

Il Riccardo III shakespeariano rappresenta il villain

l’antieroe disposto a tutto pur di riuscire nel suo

Vizio delle morality plays, intento.

Dramma storico facente parte delle tetralogie dedicate alla Guerra delle due rose, quindi

personaggio realmente esistito, tratta di un monarca che nei suoi due anni di regno, in

accordo con la documentazione pervenuta, non ebbe un brutto governo. Il personaggio

di Shakespeare, modellato sulla biografia omonima pubblicata da Thomas More, viene

dipinto come l’opposto di un eroe nazionale, ossia un mostro: è infatti accusato di una

serie di delitti, tra cui l’assassinio dei nipotini, del re precedente Enrico VI e del marito

della donna che mira a sposare. Tutto questo per un unico scopo, arrivare sul trono,

pertanto viene considerato un usurpatore spinto unicamente da ingordigia di potere.

Vedremo che Shakespeare, mosso da un motivo propagandistico di esaltazione della

dinastia Tudor, prende spunto dalla biografia di More e da altre fonti, per rappresentare

l’illegittimità dei Plantageneti, la “mostruosità” fisica e morale del sovrano,

concentrando in cinque atti le vicissitudini di diversi anni.

antieroi a tutto tondo, nel significato di personaggi dall’attitudine malvagia,

Essendo

entrambi perseguono un proprio ideale, la missione personale, e pertanto nel loro

mondo interiore, cercano di realizzarsi come eroi. Entrambi per raggiungere il proprio

scopo devono saper giocare le proprie carte e qui entra in gioco la teatralità che esalta

entrambe le opere: don Juan e Riccardo non risparmiano ogni mezzo possibile, ogni

risorsa linguistica ed extra-linguistica, sono attori sul palco che recitano il loro ruolo e

ingannano il prossimo ognuno per i propri scopi, generando diverse situazioni

metateatrali che conquistano il pubblico. Un altro aspetto che li accomuna è che non

appena concretizzano la propria missione, sperimentano un momento di turbamento del

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loro essere che può portarli a cambiare la direzione della loro vita, a seconda della scelta

che intendono prendere e quale lato della loro natura far prevalere. 9

CAPITOLO 1

dei termini “Eroe” e “Antieroe"

1. Definizione etimologica

1.1 Eroe

Da un punto di vista etimologico, i termini “eroe” e “antieroe” presentano una vasta

prosodia semantica sulla quale studiosi di diverse discipline e da prospettive differenti

hanno dibattuto a lungo. Si tende ad assegnare un significato unico, quello

comunemente accettato dalla comunità scientifica, ma la natura ambigua delle lingue ci

insegna che i significati associati a queste parole variano e perciò andranno considerati

quelli stabiliti dai vocabolari.

l’Enciclopedia

Sia della Treccani che il Diccionario de la Lengua Española della

Real Academia (DLE) registrano una polisemia di voci per quanto riguarda la

definizione di eroe, una problematica abbastanza seria nell’analisi letteraria, ma allo

stesso tempo ne è il nostro punto di partenza. La Treccani inizia dalla mitologia, dalla

generale considerazione dell’eroe come essere semidivino a cui si attribuivano imprese

e meriti eccezionali, la cui principale caratteristica nell’opera era quella di intraprendere

un viaggio. Il DLE aggiunge qualche sfumatura in più, ma sempre in termini generici,

all’eroe in questione

sottolineando le azioni coraggiose e virtuose che portano fama e

notorietà, oltre al fatto di diventare un modello per il prossimo. La voce sulle quali

designa l’eroe come il protagonista o il

concordano entrambi i dizionari è quella che

personaggio principale di un racconto o di un poema.

1

González Escribano , facendo riferimento alle voci proposte dal DLE, segnala come

una parte di queste accezioni siano di contenuto “etico”, ovvero tutte quelle che fanno

riferimento a impliciti giudizi di valore, incarnati da termini come hazañas, ilustre,

risale all’etimologia

2

vitud, ecc. Anche Vogler , che greca del termine, sottolinea che la

“proteggere e servire”,

radice denota i significati di avvalorando in tal modo la

sfumatura etica del sacrificio verso il prossimo, ed evidenziando come tale qualità

D’altra parte,

superi di gran lunga virtù altrettanto lodevoli come la forza e il coraggio.

1 Cfr. J. L. González Escribano, «Sobre los conceptos de héroe y antihéroe en la Teoría de la Literatura»,

Archivum. Revista de la Facultad de Filología, 31-32 (1981), pp. 367-408.

Il viaggio dell’eroe. La struttura del mito ad uso di

2 Cfr. C. Vogler, scrittori di narrativa e di cinema,

Roma, Audino, 2010. 10

c’è una voce considerata “neutra” che non fa riferimento alcuno ad attributi morali

positivi, ma bensì a un aspetto facilmente quantificabile nell’opera,

obbligatoriamente In riferimento a quest’ultimo aspetto, Vogler

ovvero quella del personaggio principale.

come sia determinante l’identificazione del

puntualizza pubblico: un vero eroe arriva a

fondersi con il lettore/spettatore che si riconosce in lui. Suggerisce inoltre che gli eroi

dovrebbero possedere qualità ed emozioni universali che prima o poi ognuno

sperimenta nel corso della vita: dalla competizione, passando per la vendetta o il

cinismo. Allo stesso tempo però non devono essere prevedibili ma bensì originali.

segnala che si può approcciare lo studio dell’eroe

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Álamo Felices da una doppia

conto l’appartenenza

prospettiva: da una parte tenendo alle s