Storia e critica del cinema

ROBIN WILLIAMS - 5° capitolo: Ripartiamo da Boulevard

Boulevard (Dito Montiel, 2014) è un film che ha come protagonista Nolan Mack, un sessantenne impiegato da trent'anni nella stessa banca. Nolan è un personaggio complesso e tormentato, interpretato da Robin Williams in modo convolto e sofferto, ma al contempo cupo e dolce. È attraverso gli sguardi, il controllo del volto e i movimenti impercettibili del corpo che ci viene mostrato il movimento di una vita che scorre senza clamori e che si scontra con il bisogno di uscire dai binari prevedibili.

Nolan è sposato con Joy e ha vissuto nella menzogna per quasi tutta la sua esistenza, negando anche a se stesso la sua omosessualità. Un giorno, però, incontra il giovane prostituto Leo e la sua natura repressa emerge nell'incontro con questo ragazzo. Nolan non chiede rapporti sessuali, ma prega di poterlo rivedere e condividere con lui piccoli momenti, con la speranza di poterlo aiutare a uscire dalla strada. Nolan si è sempre sentito incapace di confrontarsi con la sua vera identità.

Sul

lavoro è diligente. La moglie lo ama e non si aspetta che egli cambi. Le loro esistenze sono prevedibili e monotone. Hanno finito per dare totalmente spazio all'immagine che altri hanno di loro, da restare bloccati in una relazione priva di emozioni profonde. Ecco allora che ad un certo punto che a Nolan capita di incontrare Leo, in un incontro che lo obbliga a chiedersi chi davvero egli sia. È significativo che giunga alla fine del percorso artistico di Robin Williams, che morirà suicida l'11 agosto del 2014, poco dopo la presentazione del film al Tribeca Film Festival il 20 aprile 2014. Sono stati anni difficili per l'attore.

Il dramma dell'esistenza trascorsa nella funzione ha bisogno di quella strada, che c'è sempre stata ma si è finito per osservarla da lontano. La vita di Leo invece - nella dipendenza della droga, nelle botte del protettore - è violentemente vera, sebbene anch'essa espressione di una deriva. Ma è

Autentica soprattutto l'attrazione che Nolan prova per Leo e che sconquassa la sua vita determinando il caos. In questo film Dito Montiel non stacca mai dai personaggi e analizza lo spazio fisico attorno allo sguardo di Nolan. Williams, questa volta racconta la diversità con l'angoscia di chi non sa affrontare la propria natura. Nell'ultima interpretazione di Williams sentiamo dire al suo personaggio: "Percorrevo una strada che non conoscevo una notte. È così che va la vita. A volte percorri una strada, poi un'altra... poi, un'altra ancora." Questa immersione nel buio è stata riconosciuta, dopo la morte dell'attore, come un preludio al suicidio avvenuto pochi mesi dopo. Il suicidio dell'attore (cui era stato diagnosticato il morbo di Parkinson, ed era affetto anche dalla demenza a corpi di Lewy, oscura diagnosi identificata definitivamente soltanto in sede di autopsia) ha gettato un'ombra di smarrimento sulla

soldatini di piombo, ad ognuno dei quali attribuisce una voce. L'ansia d'abbandono e il bisogno di approvazione da parte di un padre spesso assente per lavoro, influenzano la condotta del figlio che rimane tutto il giorno con la tata e alcuni domestici. In Robin si sviluppa presto il tentativo di riavvicinare a se i genitori e di conquistarli: con la madre affina modi buffi per farla ridere, con il padre ricorda serate trascorse insieme a guardare il Tonight Show alla TV. Se il primo contatto con la recitazione è di stampo classico, l'approdo di Williams sulle scene avverrà grazie al contributo di Garry Marshall che lo renderà quasi immediatamente popolare a ventisette anni con il suo ruolo di Mork nella sit-com Mork e Mindy, dove Williams interpreterà un alieno alle prese con la modernità sulla Terra. Robin arriva al provino di Mork e Mindy mostrando esuberanza e capacità d'improvvisazione, portando alcune stranezze che sarebbero

E Williams, che in questo caso si trovano in sintonia con lo spirito dei bambini. Conosciuto come un mezzo disastro, il film in realtà non lo fu affatto. Ottenne un incasso globale di sessanta milioni di dollari nel 1971 a fronte dei 20 milioni del budget. Il problema fu che la Paramount e la Disney si aspettavano un incasso nettamente più alto per un Blockbuster e fu quindi etichettato come un flop.

Braccio di Ferro, alla continua ricerca del padre, approda a Sweethaven, un paesino di mare attorniato da strane case di legno e abitato da gente bislacca che si nutre solo di panini imbottiti. Qui, Braccio di Ferro fa conoscenza con Olivia Oyl, fidanzata con il signorotto del Paese: Bruto. Ben presto tra i due nasce un sentimento che va al di là dell'amicizia: grazie anche all'entrata in scena di un bambino, affidato a Braccio di Ferro da una donna misteriosa. Il bambino, chiamato Pisellino, ha la dote di predire il futuro. Bruto, per vendicarsi di Braccio di Ferro e

Sfruttare Pisellino per ritrovare un tesoro nascosto in fondo al mare, rapisce il bambino. La storia, come ogni favola, è a lieto fine: Braccio di Ferro ritrova Pisellino, il padre Braccio di Legno, salva Olivia da una gigantesca piovra e fa fuggire Bruto a nuoto. Tutto grazie ad una scatola di spinaci.

Se Popeye appare ai critici confuso e noioso, il cineasta provoca mettendo in bella mostra i difetti di questa comunità in cui la violenza è in ogni angolo, tra ubriachi, gradassi e bulimici; lo stesso protagonista è affetto da strabismo e impedimento al linguaggio, e delle sue origini nessuno si preoccupa, così come il suo aspetto grottesco non è fonte di preoccupazione per Olive Oyl, affetta da disturbo alimentare.

Garp

Il successivo lavoro cinematografico in cui Robin Williams si avventura inizia con le immagini di un bebè nudo che volteggia in un limbo etereo, forse in attesa di crescere e di trovare quel genitore che possa considerarsi davvero tale.