Storia dell'arte moderna - la Cappella Sistina

Cappella Sistina

Parabola del Rinascimento.

Fondazione e dimensioni

• 1477 – La fonda Papa Sisto IV della Rovere
• 1481 – Completata
• Misure: 40 m x 20 m con volta a botte ribassata → Misure tempio di Gerusalemme

Prima fase decorazione

Obiettivi: Mostrare il compimento delle Sacre Scritture nell'istituzione del Pontificato.

• 1481-83 – Botticelli, Ghirlandaio, Rosselli, Piero di Cosimo, Signorelli, Perugino
• Matura sintesi delle esperienze italiane del Quattrocento
• Consegna delle chiavi a Pietro:
• Spazialità serena, rigorosa, geometrica → Piero a Urbino
• Atteggiamento nobile e pacato → Tratto peruginesco
• Fase caratterizzata da preziosità decorativa voluta dai Papi

Il Cinquecento

Grande svolta di Papa Giulio II (1503-13), nipote di Sisto IV.

La volta di Michelangelo

• 1508 – L'artista arriva a Roma. Volta di 500 m² quasi da solo
• Figure monumentali e nudi virili
• Architettura elastica e dinamica
• Rifiuta la concezione prospettica rinascimentale
• Non scorcia le figure dal basso secondo un'illusionistica visione unitaria
• Accomodando più il partimento alle figure
• Continuità narrativa: presenza di Dio
• Laocoonte e torso del Belvedere
• Totale assenza di paesaggio
• Verde e azzurro → Neoplatonismo: il mondo naturale privo di spirito è secondario all'uomo

1508-12 – Cresce l'intensità espressiva di Michelangelo dalla gravità statuaria di S. Zaccaria:

• Fortissimo dinamismo di Giona
• No prospettiva unica, razionale → Bisogna continuamente mutare punto di vista → Straniamento e spaesamento
• Assenza di centro e prospettiva unitaria e razionale
• La differenza con Raffaello: Loggia di Psiche, Villa Farnesina, 1517-18
• Spazio in se stesso coerente
• Affitti arazzi figurati perché non poteva avere una resa troppo scorciata