Riassunto esame Storia e critica del cinema, prof. Campari, libro consigliato Cinema, generi, tecniche e autori, Campari

CAP 2: I GENERI CINEMATOGRAFICI

Il cinema fu, all'inizio, fenomeno da baraccone, presentato nelle fiere prima ancora che nei teatri o nelle sale: il prodotto di un'arte popolare autentica. Per tale motivo, e perché le sue possibilità di produzione e diffusione ne fecero anche un elemento della cultura di massa, la narrazione filmica presentò fin dalle origini la tendenza ad organizzarsi in "generi".

Lo studio della schematizzazione degli intrecci, cioè la ricerca, al loro interno, degli elementi costanti che ci permettono di raggrupparli, fu inaugurato dal russo Propp, il quale si concentrò sul caso delle fiabe, genere tanto rigido e codificato da prestarsi facilmente ad una classificazione. Per quanto concerne i generi cinematografici, c'è da osservare che in una prima fase essi furono del tutto debitori a quelli, preesistenti, della letteratura e del teatro; ebbe una certa importanza.

Il melodramma filmico non ha alcuna relazione con l'omonima forma musicale, si affermò come genere di racconto diffuso a livello internazionale e interculturale.

Il melodramma tratta quasi sempre di amori contrastati: la passione amorosa, tema primario del genere, è rappresentata come un'utopia, come qualcosa sempre inseguito e mai raggiunto - mai del tutto appagante, se non al di là della vita.

Regista di melodrammi filmici fu già Griffith, forse proprio per il carattere prevalentemente ottocentesco della sua cultura di riferimento. "Giglio infranto" 1919 può essere considerato uno dei prototipi del genere.

Se è lecito scorgere nell'amore contrastato il più importante degli elementi su cui si costruisce il genere melodrammatico, quest'ultimo si articola poi in varie tipologie di "fabula" a seconda delle cause che ostacolano la relazione amorosa tra i protagonisti. La più comune tra

Tali cause è quella rappresentata dal fato. Nelle narrazioni della cultura di massa il fato assume aspetti diversi, ma il più comune, a rappresentare l'impedimento che si frappone al pieno realizzarsi del desiderio amoroso, è costituito dalla guerra e dall'inesorabilità delle sue leggi. Ne "Il ponte di Waterloo" 1940 di Mervyn LeRoy la guerra costituisce una sorta di impedimento/contenitore nel quale si inseriscono altri piccoli ostacoli, sempre dovuti, comunque, al gioco del destino. Anche in questo film, l'amore è una condizione eccezionale, quasi onirica. È ancora la guerra, ma in modo più sfumato e indiretto, l'impedimento che ostacola la relazione tra i protagonisti del fortunatissimo "Casablanca" 1942 di Michael Curtiz, dove pure l'amore si riferisce al passato di Rick e Ilsa a Parigi, ma nel quale il contesto storico contemporaneo, la seconda guerra mondiale, finisce per trasformare il

Victor Fleming, o in “Adele H., una storiad’amore” 1975 di Francois Truffault in cui l’amore conduce la protagonista alla follia.S’è detto che il melodramma presenta principalmente personaggi femminili. Vi furono infatti attrici,anche di grande successo, che si identificarono con questo genere, come per esempio Greta Garbo,le cui eroine riproponevano sullo schermo, in un’irripetibile cifra di gesti e sguardi, il tema delsacrificio amoroso, della luttuosa espiazione, della dedizione all’idea di amore come totalità eassoluto.

LA COMMEDIAÈ questo un genere da mettere in relazione con il melodramma: non solo, infatti, entrambi hannoimportanti precedenti letterari, ma la commedia rappresenta, in un certo senso, proprio l’opposto delmelodramma, proponendosi di narrare il percorso che conduce alla felicità e alla stabilità amorosa –sebbene si tratti, ovviamente, di un percorso irto di contrasti, di

conflittualità a livello sociale, culturale, sessuale e persino psicologico. Del resto, come abbiamo già avuto bisogno di dire, se non vi fosse contrasto, non potrebbe esservi racconto; in questo caso, tuttavia, contrariamente alle "impossibilità" del melodramma, la soluzione è felice, quotidiana e "normale".

Molti e vari sono i tipi di commedie cinematografiche. Vi è per esempio la cosiddetta commedia "brillante" o "sofisticata", che ha molti rapporti con la tradizione della fiaba, sia pure spogliata dei suoi elementi fantastici.

Presente come genere già nella seconda metà degli anni Dieci del Novecento, con Lubitsch, maestro assoluto del genere, Frank Capra ("Accadde una notte" 1934) o certe opere di De Mille ("Maschio e femmina" 1919), la commedia racconta spesso lo scontro tra i sessi. Se l'uomo prevale spesso quando assume i panni di un Pigmalione, cioè