Riassunto esame Letteratura spagnola, prof. Resta, libro consigliato Historia de la Literatura Espanola, Vives (siglo XVIII)

HISTORIA DE LA LITERATURA ESPANOLA- SIGLO XVIII

43. Caracteres generales del siglo XVIII

Decadencia literaria e interés cultural del siglo

Al comenzar el siglo XVIII, la literatura española continua el vertiginoso descenso iniciado a fines

de la centuria anterior. La literatura refleja una encarnizada pugna entre los conceptos

tradicionales y las nuevas tendencias cada vez más intensa con Europa y en ello reside uno de

sus mayores atractivos.

Cuatro direcciones fundamentales

El siglo XVIII suele designarse como la época del neoclasicismo y hay cuatro tendencias

fundamentales:

1. La que perpetua el barroquismo o bien el estilo tradicional español;

2. La que intenta una revocación siguiendo los cauces del Neoclasicismo;

3. La que se orienta hacia la crítica racionalista y la investigación erudita (ilustración);

4. La que recibe el nombre de Prerromanticismo.

Cada una de ellas aparecen paralelamente a lo largo de todo el siglo, interfiriéndose tan a

menudo, que son escasos los autores que pueden definirse solo por una de las tendencias

apuntadas.

El posbarroquismo

A partir de la muerte de Calderón, el barroco entra en un periodo de franca decadencia.

Mantiene únicamente sus características formales más externas y queda a menudo reducido a

un arte huero y extravagante, que ofrece el aspecto de una caricatura del gran estilo del siglo

XVII. Esta orientación posbarroca informa la mayor parte de la literatura hasta mediados del siglo,

momento en que comienza a imponerse las corrientes neoclásicas. La veremos languidecer,

en forma cada vez más degeneradas, aunque gozando a menudo del favor popular, durante

la segunda mitad del siglo XVIII, para desembocar, más tarde, en el amplio fenómeno del

Romanticismo. Fue sobre todo del sector culto de donde partieron los más encarnizados ataques

contra el arte barroco; a esta violenta hostilidad contra el estilo propio del siglo XVII intentó una

labor de revalorización y estudio del siglo XVI. Prueba de ello fue el entusiasmo manifestado por

figuras como Fray Luis de León y Herrera, y la presencia de un buen número de obras que se

mantienen dentro de la más pura línea tradicional.

La literatura neoclásica

Con la llegada de Felipe V de Borbón a Madrid, durante el año 1701, una nueva dinastía de

origen francés comienza a regir los destinos de España. Todas las formas de vida nacional

van transformándose en su estratos más altos, siguiendo el modelo de la sociedad francesa. Todo

adopta un aire decididamente francés, abandonando los cauces de la tradición. En la

literatura española sus principales directrices durante todo el siglo fueron las del país vecino.

Tal hecho se vio grandemente favorecido por la decadencia a que había llegado el barroco

en España. Las minorías selectas de la nación sentían un verdadero cansancio ante un arte ya

totalmente agotado. Adoptaran complacidos como el modelo el clasicismo francés del siglo

XVII. Gracias a la entronización de los Borbones, al afrancesamiento general europeo y a

la corrupción del barroco, Francia consiguió imponer sus orientaciones literarias en España. No

hay que olvidar el papel desempeñado por los clasicistas italianos en la aparición y desarrollo del

neoclasicismo español (poética de Luzan inspirada en las doctrinas de Muratori).

Las reglas- Vemos aparecer un sentido de unidad, al someterse todos a la autoridad de los

preceptistas, quienes en nombre de la razón y de los clásicos exigen que el arte se ajuste a unas

normas sensatas que eviten todo descarrío. La razón nacional o individual, según ellos,

caminos de los que no puede apartarse por un capricho personal. Estos caminos o reglas,

basadas en Aristóteles y Horacio, obligaban a:

1. A dar a la obra un alcance universal y un aire de verosimilitud, huyendo por igual de

la expresión de lo concreto y de lo fantástico, y buscando lo genérico y arquetípico, la idea

abstracta;

2. A no unir en una misma obra lo trágico con lo cómico, ni el verso con la prosa, ni lo

elevado con lo familiar, para mantener la separación de los géneros y la unidad de estilo;

3. A prestar a la obra de arte una finalidad moral o educativa, de acuerdo con el sentir de

los clásicos.

Esas y otras normas tuvieron la virtud de crear en España un arte fuertemente disciplinado y

correcto, pero por lo común falto de vigor y de espontaneidad.

Los salones literarios y los centros oficiales- Es la época de la monarquía absoluta y existe

una autoridad indiscutida, cuya acción se ejerce sobre un público dócil y sumiso: el de las

tertulias y Academias. En el siglo XVIII se crean en Madrid la ACADEMIA DEL BUEN GUSTO,

en el reinado de Fernando VI, y la TERTULIA DE LA "FONDA DE SAN SEBASTIAN" en el de

Carlos III. En ambas, una sociedad refinada discurre sobre temas literarios e impone al país un

arte basado en la reflexión, el equilibrio, la sencillez y la pureza de estilo, que representa

la antítesis del violento y dinámico estilo barroco. El Estado interviene activamente en esta labor

unificadora del gusto y de la cultura, fundando organismos oficiales que vienen a ser un

complemento de la centralización política. Surgen la "Real Academia de la lengua", la

"Biblioteca Nacional", la "Real Academia de la Historia".

Alcance del neoclasicismo en España- El espíritu del neoclasicismo al

eliminar fantasías absurdas, suprimió el desarrollo de la inspiración imaginativa. La base

intelectual o racional del arte neoclásico y el cumulo de normas que presidia la elaboración de sus

productos, dificultó considerablemente la expresión libre y sincera de los sentimientos individuales,

dando por resultado una literatura correcta e impecable, pero prosaica y sin vida. El

neoclasicismo era algo importado y extraño y opuesto a los gustos tradicionales del país. El

carácter europeizante de algunos de sus rasgos había de impedir que enraizarse fuertemente en

una España que desde la Contrarreforma había permanecido aislada del Continente, viviendo de

sus propios ideales culturales. La misma interpretación de los clásicos era totalmente distinta de

la versión española del clasicismo. El nuevo estilo vino a oponer un freno de sensatez y buen

gusto a la literatura española. El mezquino criterio estético a que respondía y el agotamiento del

genio creador nacional frustraron un verdadero resurgimiento. El siglo XVIII es el

bache más profundo en que cayeron las letras españolas.

Modelos españoles- Los neoclásicos españoles se inspiraron frecuentemente en las grandes

figuras del siglo XVI, uniendo su aversión al barroco y su adhesión a las corrientes clasicistas

europeas, con una decidida admiración por la literatura renacentista del país. Fenómeno paralelo

a la labor de revalorización y estudio del siglo XVI español que se manifestó en otros sectores

de la vida cultural del XVIII.

El elemento rococó- Las obras literarias se nos muestran a veces dotadas de una fina

delicadeza y un delicioso atildamiento. De esta forma, la grandiosa magnificencia y la fuerza

expresiva del barroco queda a menudo substituida, al llegar el siglo XVIII, por un arte superficial

y frívolo, dotado de gracia, ligereza y pulcra corrección. El elegante buen gusto del siglo XVIII es

un producto genuinamente francés.

El espíritu de la Ilustración en Europa

La nota más interesante del siglo XVIII la da un amplio movimiento de investigación y de

critica que recibe el nombre de Ilustración. Su origen hay que buscarlo en el empirismo

sensualista de la filosofía inglesa. Bacon, Locke, Hume y otros pensadores

ingleses abandonan el estudio de las cuestiones metafísicas y, tomando como base

del conocimiento la experiencia sensible, inician una revisión de las ideas tradicionales

que tendrá intensa repercusión en toda la Europa del siglo XVIII. El "Enciclopedismo" francés y

la "Aufklarung" alemana figuran entre las manifestaciones más importantes de esta tendencia

critica. Hay la sustitución de los conceptos de jerarquía, disciplina y autoridad dogmática por los

de igualdad, independencia intelectual y libre critica. Las figuras de este momento coinciden

en una actitud de rebeldía y escepticismo frente al pasado tradicional. Muchas de las ideas de

la Ilustración responden a una intensa laicización de la cultura anterior:

• la ausencia de un concepto religioso de la existencia engendró un ideal de vida muelle

y sensual que halló su realización social en el frívolo ambiente de Versalles, y

su expresión estética en amplios sectores del arte de la época;

• El abandono de las cuestiones metafísicas dio lugar a que la atención se centrase en

los problemas científicos o eruditos. Se consiguieron magníficos resultados en el terreno de la

técnica y de la ciencia experimental, lo cual originó una ciega confianza en el progreso del

hombre ayudado por la razón y la crítica, idea cuya difusión data precisamente del siglo XVIII.

• La sustitución del "derecho divino" por el derecho natural y la convicción de que es el

pueblo y no el rey el sujeto de la soberanía, tuvo una decisiva trascendencia, ya que todo

ello desembocó en la Revolución francesa y en el predominio de las ideas liberales durante el

siglo XIX.

Su repercusión en España- Lo más importante de la cultura española del siglo XVIII se halla en

la investigación y el ensayo. La actividad cultural asumió un carácter

preferentemente didáctico. Filología, Historia, Filosofía, Medicina etc... fueron los géneros

preferidos por un siglo dotado de mediocre imaginación y escasa sensibilidad lírica. Es época

de críticos e investigadores. Las ciencias experimentales logran un considerable avance. Los

mismos reyes y gobernantes favorecen la creación de centros oficiales destinados a

estudios científicos y humanísticos, como las Reales Academias de la Lengua, de la

Historia, de Buena Letras, de Medicina, viendo en el desarrollo de la educación pública la

panacea para regenerar la nación. El intenso cosmopolitismo de la época y los viajes

de aristócratas y becarios al extranjero ocasionan la europeización de la cultura espanola, dando

un tono racionalista y critico a las tareas intelectuales. Este carácter se acentua en la segunda

mitad del siglo a consecuencia de la introducción de las ideas de la "Enciclopedia" francesa,

comenzada en 1751, lo que origina en un amplio sector un espíritu antitradicional, que pone en

tela de juicio multitud de instituciones y predilecciones estéticas del país. El programa de reforma

de los ilustrados españoles respetó en lo fundamental la religión católica y el

absolutismo monárquico de la época e intentó armonizar las corrientes ideológicas de origen

extranjero con los elementos de la propia tradición que aun

consideraba válidos. El patriótico anhelo de renovación nacional típico de los gobernantes y

escritores del XVIII se caracterice por el hecho de tomar como norte el siglo XVI.

El Prerromanticismo

A mediados del siglo XVIII y coincidiendo con el desarrollo de la burguesía, comienzan a surgir

en toda Europa chispazos de una nueva orientación literaria que recibe el nombre de

Prerromanticismo. Una de las causas de este cambio de rumbo hemos de verla en

la filosofía sensualista de Inglaterra (aparece la novela sentimental, basada precisamente en la

eficacia literaria de las sensaciones conmovedoras). Por su parte, las ideas de la

Enciclopedia dieron pronto lugar a una explosión de emotividad, al exaltar las nociones

de filantropía y humanitarismo. El Enciclopedismo ha preparado el camino a la libre expresión de

las emociones. La unión de ideas filosóficas y de sentimentalismo es una de

las características más sobresalientes de la segunda mitad del siglo dieciocho. Quien dio el mayor

impulso fue el ginebrino Juan Jacobo Rousseau. Rousseau es el polo opuesto a

la fría seguridad racionalista de la Enciclopedia. Su idea fundamental, basada en

la negación del pecado original, es la de que el hombre es bueno por naturaleza. Ello le lleva

a considerar que el progreso y la civilización corrompen al individuo y que el único camino

viable es volver a la primitiva pureza del estado natural; de ahí sus elogiosos de la vida sencilla

y del paisaje libre y agreste, tan distinto del artificioso escenario del bucólico clásico.

La justificación de los sentimientos, como impulsos naturales del hombre, y su mismo estilo,

apasionado o melancólico, difundieron por toda Europa una impetuosa corriente de sensibilidad

lacrimosa. La curiosidad intelectual originó una serie de viajes a países lejanos, que tuvieron

como consecuencia la aparición de motivos exóticos. China, la India, Arabia y otros escenarios

desconocidos comienzan a competir con el mundo mitológicos grecolatinos.

Las tendencias prerrománticas en España- Durante la primera mitad del siglo XVIII, la

literatura espanola se muestra prodiga en rasgos que coinciden con los que

cien años más tarde habían de definir el estilo romántico. España ofrece progresivamente, en la

segunda mitad del siglo, todas las características del prerromanticismo europeo. En el

terreno de la estética, se justifica la unión de lo trágico con lo cómico; en la poesía y el teatro, un

sentimiento lacrimoso se alía a melancólicas meditaciones filosóficas o a graves reflexiones

plenas de un humanitarismo filantrópico; el paisaje va tomando interés por si mismo y aparece

descrito con notas realistas que van desde lo lúgubre y melancólico hasta lo rustico, y en general

comienza a imponerse un criterio más abierto que permite y hasta exalta la

libre expresión social y literaria de los impulsos naturales y del mundo de las

emociones íntimas.

La lengua espanola en el siglo XVIII

La lengua espanola evoluciona en el siglo XVIII al compás de las diversas corrientes culturales

de la época. Con el "Diccionario de Autoridades", publicado por la Real Academia Espanola,

comienza una tarea de selección del lenguaje que fue completada más tarde con la Gramática.

La persistencia de un barroquismo degenerado provocó una reacción encaminada a eliminar de

la lengua literaria una infinidad de inadmisibles vulgarismos y de cultismos completamente

ajenos al espíritu español. A esta vinieron a sumarse los mejores escritores de la época, quienes,

valiéndose de la ironía y de la sátira, consiguieron excelentes resultados. Una nueva campaña en

honor de la lengua espanola tuvo que llevarse a cabo cuando el prestigio de la cultura

francesa motivó la introducción de galicismos que llegaron a influir sobre las primeras figuras

literarias. Se llegó a crear un estilo correcto y castizo, muy adecuado a la prosa didáctica por su

claridad, pero ineficaz para los usos poéticos por su falta de vigor. En este periodo, la prosa se

enriquece con abundantes giros sintácticos y formas expresivas que le confieren un tono de

evidente modernidad, acercándola al lenguaje de nuestros días. En el último tercio del siglo

XVIII, la intensificación de las tendencias prerrománticas determina una

nueva orientación estilística. La dicción evoluciona hacia unas formas más solemnes y hacia un

nuevo tipo de patetismo retorico, que heredaran íntegramente los románticos.

44. La literatura posbarroca en la primera mitad del siglo XVIII

Decadencia de los géneros de creación

La producción de la primera mitad del siglo XVIII deriva de las tendencias barrocas, y las

principales figuras de la época son tan solo un pálido reflejo de los grandes escritores del siglo

anterior.

La prosa narrativa

El género narrativo en prosa apenas fue cultivado en el siglo XVIII. La novela picaresca acaba

de desaparecer, y su última derivación importante, la "Vida", de Torres y Villaroel, es una

simple autobiografía tejida a base de recuerdos y totalmente ajena al espíritu que da coherencia y

sentido a obras como el Guzmán de Alfarache o el Buscón.

Diego de Torres y Villaroel- Nació en Salamanca y fue en su juventud

estudiante holgazán, ermitaño, curandero, profesor de danza, soldado y torero,

sucesivamente. Dedicose después a la astrología y a confeccionar "pronósticos" que alcanzaron

gran éxito por sus sorprendentes aciertos, y tras algunos estudios de Medicina ganó la catedra

de matemáticas de Salamanca, desierta desde hacía treinta años. Mas

tarde sufrió una temporada de destierro y a los cincuenta años se ordenó sacerdote. El relato de

tales andanzas constituye el fondo de su obra: "Vida, ascendencia, nacimiento, crianza y

aventuras del doctor D. Diego de Torres y Villaroel". En los seis "Trozos" de que consta, nos

expone con desenfadado estilo los episodios más divertidos de su agitada y pintoresca

existencia.

Su estilo sufrió la influencia del arte de Quevedo. La s&aacu