Riassunto esame di storia della radio e della televisione, Prof Innocenti, libro consigliato Che cos'è la televisione, Grasso

LA FICTION

Fin dalle origini del piccolo schermo , la fiction rappresenta una macroarea della

programmazione televisiva , che abbraccia tutti quei testi basati sull'invenzione

narrativa , sulla costruzione di un universo verosimile costruito da ambienti ,

personaggi e azioni, dinamizzati in un racconto. Il termine fiction deriva dall'inglese

dal vero latino fingo( creare , formare) e si connette al concetto di imitare il reale ,

comprendendo forme narrative che hanno attraversato il teatro , il cinema , la

letteratura e la radio. La fiction è articolabile in una varietà di sottogeneri che si

differenziano per il formato , l'originalità produttiva , le caratteristiche storiche , il

ricorso e meno ai caratteristici della serialità o la collocazione del palinsensto.

La serialità è una delle caratteristiche più tipiche del genere . Per lo spettatore il

godimento è dato dalla conoscenza e dal riconoscimento dei meccanismi seriali e

dalla scoperta delle variazioni .

ECO ha individuato due modelli:

-Nella SERIE lo scherma narrativo è costante , presenta personaggi fissi senza

nessuna evoluzione cronologica

-Nella SAGA c'è uno sviluppo cronologico della storie e dei personaggi , tanto che

questi possono morire o invecchiare .

Da un punto di vista televisivo il formato è la principale modalità di distinzione dei

diversi prodotti di fiction .Si possono distinguere alcune grandi famiglie :

-SERIE : che è suddivisa in episodi , cioè segmenti narrativi senza sviluppo

cronologico

-SERIAL: che è suddiviso in puntate

-MINISERIE : che è suddivisa in puntante da due o da sei e prevede sviluppo

cronologico

-FILM PER LA TV: una storia che non presenta caratteristiche di serialità , la cui

durata è circa di 90 minuti

LA SERIALITA' TELEVISIVA AMERICANA

Il termine GOLDEN AGE indica il periodo delle televisione americana dalla fine

degli anni '40 a circa tutti gli anni '50 e vede una massiccia presenza di teledrammi. Il

teledramma ha il suo centro di produzione a New York , è la fusione di elementi presi

in prestito dalla radio , dal cinema e dal teatro di Broadway . La maggior parte dei

teledrammi è trasmessa in diretta e sono organizzati intorno alla formula della serie

antologica , dove gli episodi , tra l'ora e mezza e la mezz'ora , presentano personaggi

i e luoghi ogni volta differenti ( in alcuni casi tra gli episodi può crearsi un legame

rappresentato dal genere o dalla presenza dello stesso interprete o un narratore che

introduce ogni episodio)

I pieces teatrali , adattamenti di classici dell'alta e media letteratura ( e ben presto

storie originali) formano il repertorio dei teledrammi . Alcuni critici rilevano che non

siano altro che semplici fiabe morali. La prima serie antologica di teledrammi è

KRAFT TELEVISION THEATRE a cui seguirono studio one , actors studio ecc..

Verso la fine degli anni '50 i teledrammi dal vivo cominciavano a declinare , già dalla

metà del decennio molti sono registrati su pellicola e successivamente

videoregistrati , sopratutto quelli prodotti a hollywood , anche se come modelo

continuano ad avere teledrammi in diretta. La forma antologica deve presto cedere il

posto ( perchè troppo costosa a causa della continua necessità di nuovi attori e set

originali) alla fiction registrata su pellicola o videoregistrata e la serie episodica.

Il sistema ammortizza i costi , perchè permette di avere copie di alta qualità che

possono essere tramesse e vendute inogni parte del mondo . La produzione comincia

a spostarsi da New York ad Hollywood .

Il serial si identifica con la soap opera , che iniziano ad essere trasmesse in tv negli

anni '50 ( dopo una prima fase , passano anche loro alla registrazione). La serie

episodica è in concorrenza con la serie antologica . Nella serie apisodica i

personaggi , luoghi e situazioni narrative di presentano costanti in ogni episodio .

La serie episodica si inizia a dividere in sitcom e drama.

-La sitcom è una commedia basata su dialoghi , con episodi di circa 30 minuti che

ironizza sui comportamenti e rapporti tra persone che condividono una determinata

situazione ( familiare o lavorativa ). Sono registrate in interni con una forte

impostazione teatrale : l'episodio è registrato su più camere , con registrazione su

nastro. La pratica di filmare le sitcom davanti ad un pubblico vero inizia in questo

periodo , ma diviene costante solo negli anni '70. Per mantenere questo effetto di live-

show anche nel prodotto finale , risate e applausi vengono aggiunti e modulati in

produzione. La programmazione è di un episodio alla volta a cadenza settimanale.

-Il drama invece declina i parametri del drammatico , suddividendosi in generi ,

spesso influenzati dal fumetto a dal cinema . All'inizio ogni episodio ha una durata di

30 minuti , ma alla fine del decennio viene prolungata a 60 . Il drama non è filmato in

sequenza e utilizza le riprese con una sola camera . La programmazione è settimanale

con un episodio alla volta.

Nasce progressivamente la pratica del pilot , nel quale si presenta la storie dei

personaggi , il cui successo determina la produzione dei successivi episodi .

Per la fiction l'autore sarà identificato in due figure:

-CREATOR: colui che crea un prodotto di fiction

-PRODUCER: colui che supervisiona

La fiction americana è stata soggetta ad alcune contaminazioni di genere fantastico.

La f. può anche essere considerata come uno specchio della società americana.

Le soap opera sono considerate di genere femminile , le drama serie maschile .

Le sitcom di questo periodo ritraggono la vita familiare , consolidandosi come genere

adatto a tutta la famiglia.

Il medical dramma , ambientato negli ospedali , aggiunge un nuovo realismo alla

rappresentazione degli ambienti lavorativi , ma il genere più rilevante del periodo è il

fantastico , grazie a TWILIGHT ZONE.

La famiglia adams , ironizza sui modelli familiari e sociali dell'America , la crescita

dei divorzi fa si che un numero maggiore di sit-com presenti genitori single .

Negli anni '70 si afferma la miniserie , che vede la quantità contrapposto alla qualità .

La prima è RICK MAN,POOR MAN ( seguita da roots) che narra la storia di una

famiglia di origine africana ( un passa avanti per i problemi razziali ).

UNA NUOVA GOLDEN AGE

Negli anni '80 si rompe il monopolio dei tre network storici ( ABC , CBS , NBC) con

l'ingresso di un nuovo network , la FOX e con la crescita dei canali via cavo come

HBO ( nata nel 1972) , si inizia a produrre fiction di alta qualità.

Inizia cosi una differenziazione della domanda e dell'offerta con produtti destinati a

differenti fasce di pubblico .

Molto si deve a HLL STREET BLUES di BOCHCO e KOZOLL che fa propri alcuni

aspetti del serial , determinando la nascita della seria serializzata o a incastro , nella

quale ogni episodio mantiene una sua autonomia con una storia autoconclusiva , ma

contemporaneamente presenta una continuità narrativa e un evoluzione cronologica

attraverso alcune vicende di solito legate alla vita personale dei personaggi . H. inizia

a definire un nuovo genere , ibrido , che prende il nome di DRAMEDY ,che può

durare un ora e 30 m . In H. invece di un gruppo di poliziotti abbiamo un gruppo di

giovani appartenenti a differenti etnie . La serie si presenta frammentata , prevale un

forte realismo , scene narrate con un linguaggio e l'happy and non è più scontato. H. è

caratterizzato per l'uso della macchina a mano. Il nuovo ruolo della donna è

simboleggiato dal crescente numero di personaggi femminili nei dramma.

Non esiste un vero genere dominante durante il decennio. La sit-com resta sempre il

regno della famiglia , ma la tipologia è cambiata. La famiglia tradizionale è infatti in

crisi ( si afferma la famiglia fatta di amici come FRIENDS ). L'omosessualità è un

tema che fa capolino ormai , i personaggi femminili hanno un ruolo paritario a quello

degli uomini .

LO SCENEGGIATO

Lo sceneggiato è un adattamento letterario per il piccolo schermo di grandi opere

italiane ( modello teatrale).

Dal 1954 , anno di inaugurazione delle trasmissioni Rai , al 1962 possiamo parlare di

preistoria dello sceneggiato televisivo.

La televisione italiana prende come modello la BBC inglese , che trasmetteva un alto

numero di spettacoli teatrali .Ma in Italia la qualità dei copioni presentati ai concorsi

Rai era bassa. Dopo l'esperimento positivo del Dottor Antonio ( 1954) , teleromanzo

in 4 puntate , che mette in scena drammi e amori impossibili di cui il protagonista è il

dottor Antonio , prende il via una lunga e fortunata età per la tv italiana , quello dello

sceneggiato letterario. I primi teleromanzi ricalcano le stesse routine produttive del

teatro : scenografie , esterni ridotti al minimo , riprese in diretta soltanto con tre

telecamere e senza possibilità di registrazione e di montaggio , si va in scena con tutte

le imperfezioni della rappresentazione dal vivo. Vengono trasmessi la domenica sera ,

quando è riunita tutta la famiglia e hanno un carattere festivo. MAJANO è stato

l'inventore dello sceneggiato ( e anche di piccole donne). Nel 1959 il regista si

cimenta in un progetto ambizioso : la riduzione televisiva del romanzo L'isola del

Tesoro , che si svolge all'aperto fra i mari in tempesta , boscaglie tropicali e tramonti ,

il regista si lancia in riprese in esterni fra i boschi del Lazio , che vengono mandate in

onda in diretta.

Il 1962 è un anno di cambiamento : come la tecnologia Amplex per la registrazione

su nastro, diventa possibile registrare le riprese per trasmetterle in un secondo tempo .

Il 1994 è un anno di grandi successi per il genere dello sceneggiato . Mastro don

Gesualdo di Giacomo Vaccari si distingue per due importanti novità : è i primo

sceneggiato su pellicola Rai , e per la prima volta si rompe con la tradizione del teatro

filmato , riducendo il primato dell'attore. Sovrappone spesso voci chiassose nelle

parti dialogate e si serve di caricature più che di profili interpretativi. ( la cittadella di

majano è il più famoso e replicato teleromanzo italiano)

SCENEGGIATO CINEMATOGRAFICO

A metà degli anni '60 si può dire che la produzione narrativa della tv italiana si scinde

in due linee fondamentali : rimane il teleromanzo , tratto da opere teatrali e realizzato

in studio ma cresce anche la produzione di sceneggiati che si avvicinano al modello

del cinema italiano ed europeo .

Nello studio 3 della Rai ( 1966) , il più grande studio televisivo si avviano molto

produzione simili al cinema . I prodotti importati vengono realizzati in collaborazione