Riassunto esame Storia della Radio e della Televisione, prof. Innocenti, libro consigliato Che Cos'è la Televisione di Grasso e Scaglioni

La  televisione  è  molte  cose  contemporaneamente,  è:    

un   mezzo  di  comunicazione  di  massa;  

un   foro  pubblico;  

un   repertorio  di  forme  simboliche  che  attraversano  la  cultura  popolare.    

Sicuramente   la   televisione   ha   una   posizione   centrale   nell’esperienza   di   ognuno   di   noi,   basta   pensare   che   gli  

apparecchi  televisivi  nel  mondo  superano  il  miliardo  di  esemplari  e  gli  spettatori  sono  molto  di  più.  

In   tutti   i   Paesi   industrializzati   il   piccolo   schermo   è   presente   nella   quasi   totalità   delle   abitazioni   ed   è   più  

probabile   trovare   un   apparecchio   televisivo   che   un   libro   nella   camera   di   un   bambino.   Oggi   giorno   la  

televisione  è  anche  più  importante  di  tanti  altri  media,  quali  Internet  e  la  carta  stampata,  infatti  in  occasione  

dell’11   settembre   è   stata   ribadita   la   priorità   del   mezzo   televisivo   perché   è   stato   quello   che   ha   offerto   il  

maggior  numero  di  informazioni  in  tempo  reale.    

Parlando  della  televisione,  emergono  due  aspetti  fondamentali,  ovvero:    

il   PUBBLICO  PRIVATIZZATO  e  il   PRIVATO  PUBBLICIZZATO.  La  televisione  tende  a  creare  spazi  comuni,  a  

rendere   condivisa   l’informazione   e   a   includere   piuttosto   che   a   escludere.   Per   esempio,   in   una   società  

caratterizzata  dalla  stampa,  una  persona  deve  saper  padroneggiare  la  lettura  e  la  scrittura  se  vuole  accedere  

pienamente  alle  notizie  e  al  mondo  dell’informazione;  invece,  a  differenza  della  stampa,  la  televisione  offre  i  

suoi   contenuti   a   tutti   i   membri   della   popolazione,   senza   escludere   nessuno   per   motivi   culturali.   L’aspetto  

che  si  vuole  sottolineare  è  quello  di  una  vera  e  propria  COMPENETRAZIONE  tra  PUBBLICO  e  PRIVATO.    

Televisione,   radio   e   telefono   rendono   i   luoghi,   che   un   tempo   erano   solo   ed   esclusivamente   privati,   più  

accessibili   al   mondo   esterno   e   dunque   più   pubblici.   Questo   fenomeno   è   appunto   il   PRIVATO  

PUBBLICIZZATO:   il   privato   che   diventa   pubblico,   ovvero   la   messa   in   piazza   di   problemi   individuali   che  

diventano  spettacolarizzati.    

Contemporaneamente   si   assiste   a   un   fenomeno   “opposto”,   ovvero   ad   un   PUBBLICO   PRIVATIZZATO.   Nel  

primo   caso   (teatro   e   cinema)   il   pubblico   è   appunto   “pubblico”,   le   persone   devono   riunirsi   in   un   luogo  

pubblico   ovvero   comune   a   tutti   per   assistere   a   ciò   che   vuole;   nel   secondo   caso   (la   televisione),   invece,   il  

pubblico   è   “privato”,   le   persone   stanno   a   casa   loro,  che  è  appunto  un  luogo  privato,   e  possono  assistere  a  

quello  che  preferiscono.  

ETA’  DELLA   SCARSITA’   e  DELL’ABBONDANZA.  

-­‐  L’  “età  della  scarsità”  abbraccia  il  periodo  che  va  dagli  anni  50  (quando  la  televisione  nacque)  alla  fine  degli  

anni   60.   In   questo   periodo   emerse   una   televisione   che   voleva   farsi   istituzione   in   senso   forte,   voleva   cioè  

affiancare   altre   istituzioni   sociali   più   tradizionali   (la   famiglia,   la   scuola,   ecc...)   nel   coltivare   un   senso   di  

cittadinanza   e   di   appartenenza,   talvolta   tutto   da   costruire,   come   nel   caso   dell’Italia.   Il   pedagogismo   della  

televisione   non   era   soltanto   para-­‐scolastico,   con   la   tele-­‐scuola   destinata   ad   alfabetizzare   un’Italia   ancora  

contadina,   ma   di   socializzazione   e   di   nazionalizzazione.   Infatti   è   stata   proprio   la   televisione   che   ha   aiutato   a  

costruire   un   senso   di   patriottismo   e   a   unificare   il   Nostro   Paese.   Tutto   questo   avvenne   nel   periodo   di  

Monopolio  RAI.  A  partire  dagli  anni  70  e  soprattutto  negli  anni  80,  tutto  iniziò  a  cambiare  lentamente.    

-­‐  L’”età  dell’abbondanza”  fu  una  fase  di  trasformazione,  l’età  della  così  detta  “Grande  Transizione”.  In  quel  

periodo  finì  il  monopolio  pubblico  e,  nel  giro  di  un  decennio,  si  assistette  al  trionfo  dei  network  commerciali  

fondati  sul  marketing.    

Baudrillard  dice  che  la  realtà  della  televisione  è  in  realtà  un   iper-­realtà  dove  non  è  più  possibile  distinguere  

il  vero  dal  falso,  l’originale  dalla  copia,  l’evento  dalla  sua  rappresentazione.  In  realtà  la  televisione  è  molto  

utile   e   assolutamente   significativa   per   la   rappresentazione   della   realtà,   infatti   la   televisione   mostra   tutto,  

documenta   quasi   fisicamente   i   grandi   eventi,   gli   accadimenti   più   banali,   gli   orrori   e   le   crudeltà   del   nostro  

tempo,  senza  tralasciare  mai  nulla.    

Parlare   dei   programmi   televisivi   definendoli   TESTI   può   sembrare   assurdo,   invece   non   è   così.   La   parola  

“testo”   deriva   dal   latino   “textum”,   che   significa   “tessitura”,   “varietà   di   trame   che   si   riuniscono   in   un   insieme  

organico”.  Il  testo  che  offre  la  televisione  è  costituito  da  una  serie  di  segni  visivi,  acustici  verbali,  sonori  e  

grafici.  

TELEVISIONE  =  tele-­‐visione,  ovvero  “visione  da  lontano,  a  distanza”.  L’IMMAGINE  televisiva  è  un’immagine  

elettronica  che  nel  tempo  ha  subito  evoluzioni  tecniche  che  ne  hanno  modificato  la  qualità  e  la  definizione,  si  

è   passati   infatti   dalle   poche   linee   di   scansione   all’alta   definizione.   Oltre   alle   immagini   è   di   fondamentale  

importanza  la  PAROLA,  perché  è  proprio  con  essa  che  la  televisione  comunica  con  il  suo  pubblico.  

EXPERIENCE  OF  FLOW  =  flusso  televisivo.  Questa  fu  la  definizione  data  da  Williams.  Williams  disse  che  il  

programma  offerto  dalla  televisione  consiste  in  una  sequenza  o  in  un  insieme  di  sequenze  disponibili  in  una  

singola   dimensione   spazio-­‐temporale.   In   poche   parole,   in   tutti   i   sistemi   avanzati   di   broadcasting  

l’organizzazione   del   contenuto   è   quella   della   sequenza   o   del   FLUSSO.   Con   l’idea   di   flusso   Williams   vuole  

indicare   la   successione   di   sequenze   differenti   sia   per   significato   che   per   origine   produttive   (per   esempio,   la  

successione   di   un   film,   le   pause   pubblicitarie,   i   promo   delle   trasmissioni   che   andranno   in   onda,   ecc...).   Gli  

stessi  programmi  si  organizzano  per  andare  incontro  alle  interruzioni  pubblicitarie  con  blocchi  aperti  per  

suscitare  l’interesse  del  pubblico  a  rimanere  sintonizzato.  L’organizzazione  in  flusso  ha  finalità  strettamente  

pragmatiche,  come  per  esempio  incoraggiare  una   visione  continuativa,  ancorare  lo  spettatore,  scoraggiare  

il  cambio  di  programma,  ecc...  

Il  termine   NEOTELEVISIONE  è  stato  usato  per  la  prima  volta  da  Umberto  ECO  nel  1983.  In  Italia  nacque  con  

la   fine   del   monopolio   pubblico   e   l’avvento   della   concorrenza.   La   neotv   è   caratterizzata   da   una   crescente  

autoreferenzialità:   la   tv   parla   sempre   meno   del   mondo   esterno   e   sempre   più   di   se   stessa   e   del   proprio  

modo   di   rapportarsi   con   lo   spettatore.   È   caratterizzata   dal   “flusso”.   L’emittente   si   propone   come   un  

interlocutore   alla   pari   rispetto   al   pubblico   (nella   paleotv   era   una   fonte   autorevole),   il   quale   è   chiamato   a  

interagire   con   la   televisione   stessa   attraverso   telefonate,   email,   telefoto,   ecc...   La   neotv   è   sempre   più   lo  

spazio  in  cui  domina  il  PRIVATO,  sia  dell’uomo  comune  che  del  vip.  

Il   PALINSESTO   è   il   principale   strumento   di   regolazione   logico-­‐temporale   a   disposizione   della   televisione.  

Serve  per  organizzare  il  flusso,  ovvero  le  sequenze,  nell’arco  della  giornata.  Palinsesto  significa  “raschiato  di  

nuovo”.  E’  un  termine  introdotto  nel  1963  per  riferirsi  al  continuo  lavoro  di  definizione  e  correzione  cui  è  

sottoposta   la   programmazione   televisiva.   Il   palinsesto   è   una  griglia   temporale   (la   FORMA)   che   dispone   i  

programmi  (il  CONTENUTO)  secondo  una   logica  specifica.  L’obiettivo  principale  è  massimizzare  l’ascolto!  

Un  palinsesto  subisce  una  continua  opera  di  perfezionamento  e  ridefinizione:    

•  PALINSESTO  ANNUALE.    Redatto  prima  dell’inizio  della  stagione  (costo  della  programmazione,  stima  del  

numero  delle  serate  di  intrattenimento,  di  fiction  e  di  programmi  cui  sono  stati  acquistati  i  diritti);    

•   PALINSESTO   STAGIONALE.     Redatto   6   mesi   prima   della   messa   in   onda   (eventi   live,   alcuni   titoli   della  

programmazione...  si  organizza  in  base  all’offerta  delle  altre  reti);    

•   PALINSESTO   MENSILE.   Redatto   3/4   mesi   prima   (programmazione   ancora   temporanea,   da   cambiare   a  

seconda  della  strategia  adottata);    

•  PALINSESTO   SETTIMANALE.    Redatto  15  giorni  prima  (titoli  e  orari  definitivi  dei  programmi  che  saranno  

messi  in  onda).  Esso  è  sottoposto  a  due  movimenti:    

VERTICALE,  cioè  relativo  alla  concatenazione  dei  programmi  nel  palinsesto  giornaliero.    

ORIZZONTALE  relativo  alla  distribuzione  dei  programmi  durante  la  settimana.    

Nei  giorni  feriali  la   programmazione  è  ‘a  striscia’:  consiste  nella  rip