Appunti cinema, lezioni

LE MÉLOMANE

" "- 1903

Maestro di musica che cerca di imparare a delle giovani ragazze (rappresentazione dell'inno britannico)

LE ROYAUME DES FÉES

" "- 1903

LE VOYAGE DANS LA LUNE

" " -1902

Mix di astrinomi e astrologi (confusione non solo di Méliès, ma in generale di inizio secolo) che cercano

di trovare un modo per andare sulla Luna.

=> creazione dell'OBUS (forma di proiettile) sorta di astronave per andare sulla luna

Ogni fotogramma è densamente affollato. L'ambiente lunare è visto come un misto tra vegetale e minerale,

popolato da esseri malefici. Questo è anche un ambiente magico (ombrelli che si traformano in funghi) in

cui sono presenti stelle antropomorfe. Sotto la crosta lunare viene immaginata la presenza di un bosco

lunare magico popolato da esseri maligni.

David Griffith

Passaggio del testimone della tecnica di montaggio dall'Europa all'America.

-filone del "morality play"

-film d'interno con il principio di ricostruzione tipico hollywoodiano

-NON più fondale piatto, illusionista => evoluzione verso il cinema di posa, di studio

=> piacere di immedesimarsi in qualcun'altro

-principio di MONTAGGIO = frammentazione dei movimenti del corpo -> le azioni vengono

interrotte nel loro svolgimento e vengono riprese qunado sono già concluse (uomo che entra dalla

finetra - uomo all'interno della casa)

"The birth of a nation" - film sulla guerra di secessione del 19

- allontantamento dallo spettacolo breve => dura 3ore

- avvivinamento al soggetto con narrativo

- capisce anche come non far percepire l'avvicinamento

=> i trucchi di Méliès vengono usati cn funzione narrativa => RACCORDI: evoluzione dei trucchi di

Méliès

Edwin Porter

"The great train robbery" - 1903

Fa capolino il genere western; film di piano ampi e non di campi e contro campi; film caotico a lungo che

presenta il primo piano di un bandoto che spare=> funzione di pura attrazione del primo piano

3° lezione - 24/02/2011

Il "montaggio invisibile" che si sviluppa nel cinema narrativo è un tipo di "trucco magico".

Méliès non aveva capito che i suoi trucchi potessero essere usati per la narrazione filmica.

Il modello meliessiano sopravvice fino alle avanguardie cinematografiche e ai film contemporanei come

"You. The Living" di Roy Andersson.

Ritorno al modello di rappresentazione per quadri disconnessi come in "Voyage dans la lune". Affresco

cinico, ironico, disperato sui viventi. Amaro, nichilista, cupo ritratto dai viventi, MA allo stesso tempo

divertente e giocoso. Comicità visuale e sul terreno del comico e sviluppano le principali sfide del

linguaggio cinematografico.

Macchina da presa fissa=> ritratto degli esseri come sono

3

Fondale che rappresenta l'esterno è dipinto (es: http://www.youtube.com/watch?v=HDqHj5T-

9q4&feature=related)

=>Non c'è nessuna ripresa in esterno!! => eventuali scene sono date da fondali dipinti

Andersson :"per noi viventi è impossibile, p molto difficile percepirci nello spazio tempo. Il compito delle

arti visive è dunque quello di togliere la "capsula" che circonda l'uomo e rendergli possibile questa

percezione di se stesso"

-> tutto il cinema di Andersson vuole mostrare lo spazio

suonatore di oboe (min 4:40) disturba il suo vicino al piano di sotto

Il

Sistema dell'inquadratura nell'inquadratura. Montaggio che avviene attraverso la luce->strumento

pittorico. Stanza al buio. Accensione della prima luce (corridoio) ->immagine ritagliata dentro il riquadro

seconda luce (cucina)

terza luce (salotto)

Uso del cinema con grande macchina della visione che racchiude in sè tutte le arti precedenti. Andersson

costruisce dei quadri in cui improgiona i suoi personaggi.

Nel sogno di Anna, molto utopico, siamo in un'altra dimensione. Inizialmente sembra che sono su un

vagone del treno in movimento (tutto fuori dalla finestra scorre). Poi si vede dall'esterno che effettivamente

sono in una casa/condominio; la casa si sposta

"Songs from the second floor" - rappresentazione di viventi stipati nei vari livelli

Diversi tipi di piano: primissimo piano(dettaglio, oppure dal mento alla fronte)

primo piano

mezza figura

piano americano(dal ginocchio alla testa)

figura intera

lunghissimo: tipico dei western-> paesaggi sconfinati, no percezione oggetti

campo: lungo: percezione non particolareggiata degli oggetti

medio: fusione perfetta figura-paesaggio

MONTAGGIO IN PITTURA

"Folie bergère" – Manet

Lo spazio che circonda la barista si vede solo grazie allo specchio sullo sfondo, dietro le sue spalle

=> soggetto presente due volte=> vero e proprio montaggio; istante decomposto, frammentato,

moltiplicato. Campo + controcampo

"Venere allo specchio" – Velasquez

Corpo, figura intera vista da dietro e primo piano nello specchio

"Venere allo specchio" – Rubens

"Uomo allo specchio" – Magritte

Un uomo si specchia ma continua a vedersi da dietro => impossibilità di identificarsi con se stessi

VOLTO

Laocoonte: volto che rende maggiormente la sofferenza umana. Secondo Ejsenstejn tutte le espressioni

presenti nel volto sono una sorta di montaggio di momenti successivi. C'è una metamorfosi, un divenire

CORPO come strumento di montaggio, il gesto nel suo movimento

di Giacomo Balla

-"Cane"

-"The Burden" di Daumier

"Per un pugno di dollari" - Sergio Leone

Coinvolgimento dello spettatore. Mito della compiutezza perduta che tutta la percezione è parziale =>

tentativo di inscatolare le cose, di completare.

"Ivan il terribile" - Ejsenstejn

Primo piano montato con un campo lunghissimo. STEREOSCOPIA: la dialettica dello spazio è così

deformata che non ponno far altro che montare spazi diversi

[realizzazione e visione di immagini, disegni, fotografie e filmati, finalizzata a riprodurre

l'aspetto di tridimensionalità, analoga a quella generata dalla visione binoculare del sistema

visivo umano - wikipedia]

Allungare i tempi in modo da permettere allo spettatore di vedere tutta l'inquadratura (Andersson+Leone)

Si ha montaggio quando si ha un notevole avvicinamento tra spettatore e storia!!!

4

4° lezione - 25/02/2011

MITI di DIONISO

Persefone da lla luce Dioniso, ma per gelosia dei titati viene smembrato, fatti in brandelli, MA

1° versione:

rinasce da una regina dopo che questa ha mangitato i brandelli di Dioniso.

2° versione: Zeus sottrae a Sefele il feto completando nel proprio corpo (nella coscia) lo sviluppo di

Dioniso. Una volta nato preso da pazzia vagherà per la terra tra satiri e baccanti celebrando riti e sacrifici

che portano all'estasi e che prevedono lo smembramento.

Teorie generali del montaggio

Ejsenstejn in " " sostine che questo mito sia proseguito nelle società arcaiche,

primitive, barbare. Per esempio tutte le tribù periodicamente organizzavano l'uccisione del loro capo. Ciò

permetteva a tutti i menbri della tribù di far parte di un unica sostanza. Reintegrazione della tribù in un

unità superiore.

Però si continua a mantenere una concretezza narrativa. Quando sparice il mito permane però il concetto

di smembramento e ricomposizione che si afferma in tutte le forme artistiche.

Ejsenstejn fornisce numerosi esempi anche letterari di questo smembramento. Una forma è il collage,

uno dei film più antichi mai realizzati

oppure opere architettoniche (l'acropoli di Atene ->" "), la lettura

stessa (in particolare di romanzi gialli piani di indizi disseminati dall'autore e che il lettore competente

deve riunificare). L'Ulisse di Joyce (per E) un esempio di romanzo/corpo in cui i frammenti sembrano

fluttuare nella mente del personaggio, sembrano sconnessi, ma trovano un unificazione nel complesso del

libro poichè ogni capitolo è collegato ad un organono del corpo umano.

Cappella Bacci - affrescata da Piero della Francesca con la leggenda di Jacopo da Varagine che narrada

dove proviene il legno della croce di Cristo (da Adamo all'età bizantina)

Piero della Franscea decide di trarre dal testo 12 scene principali: 6 sono le tappe fondamentali della storia

gli altri sono corollari, complementari. Tuttavia non segue la normale direzione di lettura dell'affresco che

viene sovvertita. L'unica cosa evidente è che si riscontrano diverse simmetrie: in basso scene di battaglia

(una nella parete di dx e una in qll di sx); in alto c'è l'inizio e la fine della storia; nella fascia centrale ci

sono scene di corte arricchite da personaggi del tempo per cui Piero della Francesca dipingeva.

Affresca questo spazio cn il montaggio.

Il cinema tematizza lo smembramento del corpo oltre ad essere un'arte che lo mette in atto in modo

astratto.

"Psycho" - 1960 - storia di una schizzofrenia violenta. Il protagonista si sente figlio e madre, quindi prede

delle pulsioni adolescenziali mai superate.

Tagliuzzamento del corpo della protagonista senza censura; primo piano(movimento di macchina

apparente - è solo uno zoom su fotogramma): faccia di Marion a terra morta; primissimi piani: bocca

urlante, pancia, mano, piedi, occhio; Marion morta non è mai un corpo intero, ma vengono visualizzate

solo alcune sue parti. -> non ritorniamo ad avere l'intero!! In questo è la perversità hitchcockiana che

lascia il corpo frammentato. Taglio metaforico, di montaggio.

"Follow the boys" - Orson Welles - durante la guerra mondiale viene allestita una compagnia di

teatrambulante che rallegra i soldati al fronte. Lo stesso Wells farà il mago della situazione assistito da

Marlene Dietrich.

Il cinema di Andersson ci fa riflettere sulla dimensione dell'inquadratura come cornice che delimita ciò che

è realtà e ciò che è finzione. Inquadrare significa sceglere una porzione di spazio e delimitarla. Ejsenstejn

pensa che l'inquadratura sia un cuore pulsante di una serie di conflitti(destinati ad esplodere e ad

agganciarsi a ciò che c'è all'esterno) e quindi viene considerata una cellula di montaggio.

Queste cornici è come se fossere dei limiti posti per essere infranti.

di una grande attrice drammatica russa M. Ermolova" - ritratto di una sconcertante

Serov - "ritratto

banalità, ma che incute rispetto per l'attrice. Uso del montaggio.

Il corpo viene "diviso". Linea del pavimento, una all'altezza della vita e che via via portano l'occhio a vedere

sempre più nel dettaglio la figura (dall'intero alla faccia). L'oc