Storia del design - Appunti

AEG

2. Triennio elettrica di Berlino = crea

Laboratori sui materiali loghi, materiale pubblicitario.

(pietra, legno, metallo, argilla, 1911: Aderisce al

➢

vetro, colore, tessuti) diretti Werkbund

(associazione di

da due Meister: un maestro professionisti di diversi tipi

della forma (un artista) e un e

architetti, ingegneri, fabbri)

maestro artigiano. apre il suo studio di

studio della natura

● architettura con Mayer.

studio dei materiali e degli

● 1911: Progetta con Mayer la

strumenti ➢ fabbrica delle officine

studio dei manufatti

● Fagus

composizione, geometria,

● colore fu uno dei primi esempi di

studio di interpretazione e

● architettura modernista.

rappresentazione - edificio realizzato per

3. Ultimo anno Triennio ottimizzare il processo

architettura e cantiere

● industriale.

sperimentazione e progetto,

● - caratterizzato da grandi

scienza delle costruzioni, vetrate che permettevano

ingegneria. un'illuminazione naturale.

- la struttura appare

Gropius invitò numerosi artisti e sospesa,il tetto piano.

designer di fama mondiale a -furono costruite come sede

insegnare alla Bauhaus, tra cui: dell'azienda Fagus, un

produttore di suole e scarpe.

Itten, teorico del

↳Johannes

colore, lui considerava l’artigianato

1914: Progetta il padiglione espressionismo Prima di

➢ ➡

entrare alla Bauhaus, aveva

del Werkbund per esplorato vari stili artistici, tra cui il

l’Esposizione di Colonia. fauvismo e l’espressionismo

1919: Presiede la Bauhaus

➢ (colori crudi, figure deformate, simboli

fino al 1928. magici)

1934: Viene chiamato come

➢ docente negli Stati Uniti ad LABORATORIO DEI METALLI

Harvard presso la Graduate (vorkurs) Quando entrò alla

School of Design. Bauhaus nel 1919, Itten divenne il

1938: Dove ci diventa

➢ responsabile del Vorkurs, il corso

direttore della sezione preliminare obbligatorio, che

architettura della School of aveva l'obiettivo di preparare gli

Design di Harvard. studenti a un approccio creativo al

design. Durante questo corso,

Itten insegnò le basi della teoria

JOHANNES ITTEN (1888-1967) del colore, della composizione e

dell'uso delle forme.

1988: Nasce in Svizzera.

➢ 1904/08: Studia per

➢ Fu una figura cruciale per la

diventare maestro Bauhaus, non solo come

elementare. insegnante e teorico del colore,

ma anche come difensore di

1913: Si iscrive all’Accademia

➢ un'educazione artistica che

delle Belle Arti di Stoccarda integrasse la spiritualità, la

ed è allievo di Adolf Holzer. creatività. le sue lezioni iniziavano

1919: Gropius lo chiama ad

➢ con veri e propri esercizi di

insegnare alla Bauhaus respirazione e di rilassamento al

come docente nei settori fine di liberare le energie creative

della grafica, mobilio, pittura dell'allievo.

murale e decorazione tessile.

1916: Dipinge Risonanza

➢ TEORIA DEL COLORE

verde-azzurro. Itten è particolarmente noto per le

1922: Dipinge Ritratto di un

➢ sue teorie sul colore, per lui

bambino. fondamentali per esprimersi.

1923: Lascia la Bauhaus.

➢ Introdusse un approccio

1926: Fonda a Berlino una

➢ psicologico al colore, enfatizzando

sua scuola d’Arte. l'importanza delle sensazioni

1926: Dirige

➢ emotive che i colori evocano,

Kunstgerberschule di piuttosto che limitarsi a una

Zurigo. visione puramente scientifica o

1961: Scrive L’arte del colore.

➢ tecnica.

1963: Scrive Il mio corso

➢ LA TORRE DI FUOCO

preparatorio al Bauhaus.

1963: Dipinge Luce ampia.

➢ Progetta quello che può essere

1967: Muore a Zurigo.

➢ considerato il suo migliore lavoro,

"La torre di Fuoco” A forma di

spirale (logaritmica ma anche come un linguaggio

tridimensionale), costruita di 12 visivo razionale e accessibile.

cubi decrescenti con gli angoli dei IN PILLOLE:

cubi sfalsati l’uno rispetto all’ altro,

e raccordati da sezioni coniche di - interessato alla musica, al

vetro colorato. cinema, a quelle che erano

le arti più innovative dell’

impiega colori caldi e intensi, epoca

come il rosso e l'arancione, per - ma anche ai sistemi

rappresentare il fuoco, un simbolo notazionali della geometria

di forza vitale. e della fisica e a quelli delle

tecniche di produzione,

PAUL KLEE (1879-1940)ù come la tessitura.

- riconduce il linguaggio

1879: Nasce in Svizzera.

➢ formale ad un sistema di

1898: Si trasferisce a berlino

➢ segni e simboli.

per frequentare l’Accademia - un tema dominante degli

delle belle Arti. esercizi di Klee era

1901: Entra in contatto con i

➢ l’articolazione delle superfici

sostenitori dello Jugendstil. in relazione ai mezzi formali

1906: Espone alla mostra

➢ primari come: la linea

Internazionale della (misura), il chiaroscuro

Secessione di Monaco. (peso) e il colore (qualità).

1920: Insegna alla Bauhaus

➢ chiamato da Gropius (fino al WASSILY KANDINSKY

1931) Qui, insieme a Wassily (1886-1944)

Kandinsky, fu uno dei Pittore e teorico dell’arte,

principali insegnanti del considerato uno dei pionieri

Vorkurs dell’arte astratta. Si laurea in legge,

1931: Insegna all’Accademia

➢ tuttavia il suo amore per l’arte lo ha

di Düssendorf. portato a Monaco dove ha studiato

1933: Lascia la Germania per

➢ pittura.

scappare dal regime nazista 1909: fonda Der Blaue Reiter

(arte degenerata) e torna ➢ - Il cavaliere azzurro e ne

nella sua città natale. diventa presidente

1940: Muore a Muralto,

➢ 1910: inizia la serie

vicino Locarno. ➢ Composizioni, conosce

Franz Marc

BAUHAUS: CARATTERISTICHE 1911: inizia la serie

➢

DEL SUO LAVORO Impressioni, questa serie

riflette la sua transizione

A Bauhaus, Klee sviluppò un dallo stile più figurativo a

approccio pedagogico basato sulla quello astratto.

combinazione tra teoria e pratica 1912: Pubblica lo Spirituale

➢

artistica, insegnando a vedere nell’arte

l'arte non solo come espressione,

1918: Fonda e dirige il - Nelle sue esercitazioni

➢ propone il tema del ritmo

Dipartimento di Arti tra la tensione degli

figurative di Mosca, conosce elementi e il piano di fondo.

Vladimir Tatlin e Rodčenko.

Stabilisce contatti con LA’ SZLO’ MOHOLY-NAGY

Walter Gropius. (1895-1946)

1919: Primo direttore del

➢ Museo d’arte di Mosca Artista e Designer Ungherese, noto

1920: Professore

➢ per il suo contributo al Bauhaus

dell’Università di Mosca per essere un pioniere dell’arte

1922: Arriva alla Bauhaus

➢ cinetica (forma d’arte che impiega

come Maestro della forma il movimento reale o virtuale come

nell’atelier di pittura murale. mezzo di espressione) e della

Tiene anche il corso fotografia.

propedeutico di teoria della 1895: Nasce in Ungheria.

➢

forma. 1923: Gropius lo chiama al

➢

1923: Duchamp organizza a

➢ Bauhaus di Weimar, dove ha

New York la prima personale sperimentato con la

di Kandinsky fotografia, il cinema e l’arte

cinetica.

BAUHAUS: CARATTERISTICHE 1925: Si trasferisce con il

➢

DEL SUO LAVORO Bauhaus a Dessau.

1934: Si trasferisce ad

➢

Kandinsky arriva nel 1922 quando Amsterdam.

Itten se ne andò, lavora molto con 1935: Scappa dai nazisti e si

➢

linee, colori e forme. “Non trasferisce a Londra.

dobbiamo raccontare ciò che

vediamo ma quello che sentiamo” 1937: Nominato direttore

➢ della New Bauhaus di

IN PILLOLE: Chicago.

1938: Fonda la sua School of

➢

- interessato alla sinestesia Design a Chicago.

delle arti (l'idea che i sensi 1944: Diventa cittadino

➢

possano influenzarsi a americano.

vicenda, ad esempio, 1946: Muore a Chicago.

sentire un colore o vedere ➢

un suono)

- Privilegia lo studio degli IN PILLOLE:

effetti psico-fisiologici - Sosteneva l’addestramento

prodotti dalle varie arti sullo sensoriale (ripreso dal corso di

spettatore. Itten) e negli aspetti

- Avverte personalmente la tecnico-costruttivi del progetto.

concezione sinestetica - Itten proponeva esercitazioni

dell’arte, egli assegna, nel sulle texture per potenziare

caso dei colori primari, le l’espressività visuale,

forme fondamentali. Moholy-Nagy invita gli allievi ad

elaborare delle vere e proprie molto pratico, permette di

tavole tattili per la ricerca raccogliere facilmente le

sistematica e oggettiva sugli ceneri e di svuotarlo senza

effetti sensoriali, sia in termini difficoltà

fisiologici sia psicologici =

composizioni astratte in MARCEL BREUER (1902-1981)

equilibrio nello spazio. 1902: Nasce in Ungheria

➢

HAUS AM HORN 1921: Arriva alla Bauhaus e

➢ progetta l’African Chair.

Prototipo di abitazione fu realizzata 1925: Diventa insegnante

➢

come progetto sperimentale alla Bauhaus ed è stato

durante il periodo in cui la particolarmente influente

Bauhaus era ancora a Weimar, nel campo del design del

prima del suo trasferimento a mobilio ,infatti, dirige il

Dessau; su un terreno che veniva laboratorio del mobile dove

usato come orto per la scuola. produce mobili in tubolare

d’acciaio.

MARIANNE BRANDT 1928: Progetta gli interni del

➢ Bauhaus di Dessau.

Studentessa più famosa, progetta 1937: Emigra negli USA, e

➢

due oggetti: diventa professore presso la

Harvard University

1. Una Teiera, realizzata in (Massachusetts, Boston).ù

ottone, argento ed ebano. 1938: Apre uno studio di

➢

-la sviluppa partendo da architettura con Gropius.

forme geometriche 1952: Progetto del Palazzo

➢

primarie: un cerchio, una Unesco a Parigi.

sfera e un cilindro.

- Realizzata con il metodo di SEDIA WASSILY

stampaggio industriale, che

ricavava da un unico foglio Breuer fu il primo a utilizzare il

metallico oggetti convessi tubolare metallico nelle sedute.

secondo una precisa forma La più famosa è la “Poltrona

calcolata in fase progettuale. Wassily” , prende il nome dal suo

1. gggg amico Kandinskij, per cui utilizzò

2. Posacenere, è uno degli un nuovo materiale, il tubo

esempi più noti del suo d’acciaio piegato, tramite la

lavoro nel Laboratorio di produzione a sbalzo ( un unico

tubo piegato in modo da

metallo della Bauhaus, sostenere la sedia senza i

dove ha lavorato con montanti posteriori).

materiali industriali.

-ha una forma geometrica - Seduta, schienale e braccioli in

pulita. tela, cuoio o tessuto lavabile.

-non è solo esteticamente

interessante, ma anche

cit.«Ho s