Archeologia del Vicino Oriente Mediterraneo

Le coppe di Star Bowls

Le coppe di Star Bowls hanno un gusto orientalizzante. La coppa di Olimpia (dal santuario, quindi un'offerta che trasmette evocazione e richiesta) oltre a temi di fertilità (poi tipici del trend siro-fenicio) vede il trasferimento su supporto figurativo del concetto di regalità indotta tramite la riproposizione del racconto di Gilgamesh: qui lui e Enkidu, l'amico salvato dagli inferi, abbattono Humbaba qui reso come un grifone trafitto con una lancia (nel mito originale è un mostro antropomorfo e deforme pugnalato). I personaggi hanno tiara ovoide mesopotamica e veste lunga dietro assira. Il concetto è del trionfo dell'ordine sul caos. Nelle metope laterali la madre nutrice Astarte che allatta, rimanda a Iside con Horus e parrucca egiziana. Davanti a lei un tavolo con pani azimi e un simbolo astrale (la falce lunare che inquadra il disco solare di forma ellittica). Poi una donna che offre libagione con il principio, già protodinastico della.

isocefalia per enfatizzare la divinità seduta. Dalla parte opposta una raffigurazione simmetrica ma con maschi al posto delle femmine. In basso musicisti con doppio flauto, timpano e lira suonano la musica che in genere accompagna i rituali fertilistici di Astarte. Le figure interposte alle metope sono Melqart (riconoscibile dall'acconciatura a lobi rigonfi come nelle maschere di Tiro) e Astarte (che si tocca i seni), e incollano l'iconografia raccontando di una ierogamia che ricalca il potere della coppia regale (su un suppedaneo). La divinità è riconosciuta dal disco solare.

Questo sincretismo religioso è dovuto ai committenti di varia nazionalità e al progressivo maggior arbitrio del toreuta. L'eclettismo è l'unione di elementi culturali diversi che rende difficile la catalogazione, deriva dall'assemblaggio manierato ma con significati religiosi, con originalità: i manufatti si classificano in base alla funzione.

Racconto che procede per fotogrammi (eroe che raggiunge la divinizzazione con delle prove da superare) con la rappresentazione anche del paesaggio: il combattimento con un leone è una scena di caccia in ambiente boschivo. Dal contesto egizio deriva il potere espressivo e religioso per la rappresentazione antropomorfa dovuta all'aniconismo. La coppa di Preneste (sede di un principe etrusco) mostra una pregiate iconografia simile a quella di Kourion: nel fregio esterno un principe esce dal suo palazzo su un carro riparato da un ombrello tenuto da un inserviente (come per rappresentazioni di sovrani neo-assiri); il racconto procede per fotogrammi con senso di lettura dato dal serpente esterno, simbolo cosmogonico: su un altura il principe vestito da sovrano paleo-siriano (veste lunga dietro e tiara ovoide) ciba il cavallo, compie rituali e offerte davanti a un altare con fiamme accese sorvegliato da un disco solare alato (corpo simile a un uccello, le braccia poi tengono il carro, ha

Una parrucca torica con due volute) come simbolo di legittimazione; scontro con un mostro cinocefalo inginocchiato e ucciso con ascia e coltello. In un'altra coppa da Preneste sempre il tema centrale del faraone che abbatte il nemico e decorazioni per horror vacui con oggetti simmetrici ma manierati; vi sono scritte in geroglifico ma senza senso (il messaggio è figurativo non scrittorio), forse un tratto distintivo, una firma dell'artigiano. La mitografia non scritta (persa per il clima umido a differenza dell'Egitto dove i rotoli si conservano) dell'essere divinizzato tramite prove ritorna nelle raffigurazioni di Melqart, assimilato al semidio Eracle): egli è una divinità inventata a tavolino per legittimare re Hiram I di Tiro nel X, è associato ad Astarte. È raffigurato su uno scarabeo di Ibiza del V associato a Eracle per l'ostentazione del valore gerarchico, su scarabei di Tharros del V, su rasoi da Cartagine e sulla stele di

Aleppo del X-IX. Il personaggio è barbuto, con capelli lunghi, con una tiara ovoide, la veste lunga dietro e l'ascia fenestrata; in mano ha una stilizzazione dell'ankh, il simbolo egiziano della vita. C'è un'iscrizione del sovrano Bar-Adad che dedica la stele al dio protettore di marinai, mercanti per cui vengono fatti rituali citati già da Eliodoro in età greca.

Gli avori realizzati a intaglio vedono una produzione più intensa a Nimrud, Megiddo e Kamid el Loz, vengono classificati in base alla scuola/tradizione, identificata da una precisa tecnica o stile.

La tradizione nord-siriana vede manufatti a tutto tondo ed alto rilievo con figure ricorrenti come una sfinge con volto umano e tiara siriana, un toro di profilo con enormi corna, un leone con tratti anatomici a intaglio, capridi rampanti e un gusto per il riempimento. Scuola della fiamma e della fronda: pissidi decorate sul bordo e sul coperchio con animali a tutto tondo per la presa.