Concetti Chiave
- Frida Kahlo, born in 1907 in Mexico, became a significant figure in 20th-century Mexican art, known for her realistic paintings that reflected her passions, suffering, and Mexican heritage.
- In 1925, a severe bus accident left Kahlo bedridden for months, during which she began painting, using a mirror above her bed to create her famous self-portraits.
- Kahlo's tumultuous relationship with fellow artist Diego Rivera began in 1928, influencing her personal and political life, including her joining the Communist Party.
- Her paintings from the time spent in the United States reveal her personal pain and dissatisfaction with the country, inspired by her experiences, such as miscarriages.
- Kahlo's self-portraits are a profound expression of her physical and emotional pain, Mexican identity, often featuring traditional attire and cultural elements, highlighting her personal struggles and heritage.
Indice
Frida Kahlo: nascita e primi anni
Nata il 6 luglio 1907 a Coyoacán, in Messico, Frida Kahlo, nata Magdalena Frida Carmen Kahlo Calderón, è una pittrice e una delle più grandi figure dell'arte messicana del XX secolo.
Autrice di diverse centinaia di dipinti, tra cui molti autoritratti, è famosa per i suoi dipinti realistici, che riflettono le sue passioni e sofferenze, ma anche il suo paese, il Messico.L'incidente e l'inizio dell'arte
Frida Kahlo entrò nella scuola preparatoria nel 1922 e voleva studiare medicina. Colpita da una malattia infettiva in tenera età, per tutta la vita, mantenne una salute fragile. Fu in seguito a un incidente che entrò nel mondo dell'arte.
Nel 1925, un incidente d'autobus la lasciò gravemente ferita, specialmente alle gambe e alla colonna vertebrale. Frida Kahlo fu costretta a rimanere a letto per molti mesi e a indossare corsetti. Per compensare questa mancanza di attività, iniziò a dipingere e, per facilitarle il compito, sua madre installò uno specchio sopra il letto. È così che iniziò a realizzare i suoi famosi autoritratti, tra cui l'"Autoritratto in abito di velluto", nel 1926. Nel 1928, dopo aver riacquistato quasi tutta la sua mobilità, Frida Kahlo aderì al Partito Comunista. Nello stesso anno, incontrò il pittore Diego Rivera e gli mostrò alcuni dei suoi dipinti. Questo è l'inizio di una tumultuosa storia d'amore.
Matrimonio e vita negli Stati Uniti
Nel 1929, Diego e Frida si sposarono e, l’anno seguente, si trasferirono a San Francisco, dove Frida incontrò molti artisti. Subì due aborti spontanei nel 1930 e nel 1932. Durante la convalescenza, dipinse "Henry Ford Hospital or the Flying Bed" e manifestò spesso il desiderio di voler rientrare in Messico. Nei dipinti di questo periodo traspaiono stanchezza, disgusto per gli Stati Uniti e dolore.
Esperienze a Parigi e surrealismo
Nel 1937, Frida si recò a Parigi per la grande mostra sul Messico. Conobbe con André Breton e incontrò Picasso e Kandinsky. Non le piaceva Parigi che trovava sporca; il cibo non le conveniva e ebbe la colibacillosi; la mostra non le piacque perché riteneva che fosse invasa da una banda di pittori lunatici (= i surrealisti). Inoltre, il gallerista, scioccato dalla crudezza dei dipinti di Frida, si rifiutò di esporli. Per Breton, leader del surrealismo, il Messico ne era l'incarnazione e interpretava le opere di Frida Kahlo come surrealiste, anche se non pensava di appartenere a questa corrente artistica. A tal proposito, essa scrive: "Sono stata scambiata per una surrealista. Non è giusto. Non ho mai dipinto sogni. Ciò che rappresentavo era la mia realtà".
Nel 1937, Diego concesse asilo politico a Trotsky (bolscevico, fondatore dell'Armata Rossa e attore della Rivoluzione d'Ottobre con Lenin nel 1917) che fu poi ospitato nella loro casa blu a Coyoacán. Frida e Trotsky ebbero una relazione che si dice sia appassionata, e lei gli dedicò un dipinto.
Mostre e relazioni personali
Nel 1938, Frida Kahlo presentò le sue opere in la sua prima mostra personale. La metà delle venticinque opere presentate furono vendute. Mentre era a New York da sola, ebbe una relazione con il fotografo Nickolas Murray che le scattò delle bellissime foto. Allo stesso tempo, provò di nuovo un forte dolore alla colonna vertebrale ed ebbe un'infezione della pelle alla mano destra. Nel 1940, Frida si recò a San Francisco per essere curata.
Ultimi anni e eredità artistica
Nel 1953, una mostra delle sue opere fu organizzata a Città del Messico. Ma durante l'estate, la sua gamba destra dovette essere amputata. Frida Kahlo morì il 13 luglio 1954 a Coyoacán, all'età di 47 anni e lasciò diverse centinaia di opere, fra cui "La colonna spezzata" (1944). Secondo i suoi desideri, fu cremata e le sue ceneri sono conservate a Casa Azul, il suo luogo di nascita che ora è un museo.
Gli autoritratti di Frida Kahlo
Gli autoritratti occupano un posto di rilievo nel lavoro di Frida Kahlo.
Durante la sua vita, ne ha realizzato più di 55. Vero e proprio mezzo espressivo della sua storia personale, gli autoritratti di Frida Kahlo testimoniano la sofferenza fisica e morale dell'artista. Tra i più significativi, il suo dipinto L’ospedale Henry Ford realizzato nel 193,2 riflette il dolore provato dalla pittrice a seguito del suo primo aborto spontaneo. Frida Kahlo esprime i suoi tormenti di fronte alle varie tappe della sua vita. Il divorzio con Diego Rivera ispirò diversi dipinti come il suo doppio autoritratto intitolato Le due Frida realizzato nel 1939, Autoritratto con collana di spine e colibrì, (1940) o Autoritratto con stuoia (1941). Attraverso le sue opere, Frida Kahlo afferma anche di appartenere alla cultura messicana. Si raffigura vestita con costumi tradizionali e circondata da elementi tipici messicani come fiori, pappagalli, grandi foglie ma anche scimmie (Autoritratto con una scimmia, 1945). Tuttavia, il tema principale degli autoritratti di Frida Kahlo rimane sempre la sofferenza fisica che l’affligge in seguito al suo incidente. Costretta a subire molteplici operazioni, dipinge per esultare la sua disperazione. Nel 1944, compose uno dei suoi dipinti più famosi ma anche tragici, La colonna spezzata. L'artista che si mostra nuda, con il corpo sorretto da un corsetto di ferro, rivela il dolore costante e intenso che la pervade.
Domande da interrogazione
- Chi era Frida Kahlo e quali sono stati i principali temi dei suoi dipinti?
- Come ha iniziato Frida Kahlo la sua carriera artistica?
- Qual è stata l'influenza di Diego Rivera nella vita di Frida Kahlo?
- Quali eventi hanno ispirato i dipinti di Frida Kahlo durante il suo soggiorno negli Stati Uniti?
- Come Frida Kahlo ha espresso la sua identità e sofferenza attraverso i suoi autoritratti?
Frida Kahlo era una pittrice messicana, famosa per i suoi dipinti realistici che riflettono le sue passioni, sofferenze e il suo amore per il Messico. I suoi lavori includono centinaia di dipinti, molti dei quali sono autoritratti che esprimono la sua sofferenza fisica e morale, oltre alla sua forte identità culturale messicana.
La carriera artistica di Frida Kahlo iniziò dopo un grave incidente d'autobus nel 1925, che la costrinse a rimanere a letto per molti mesi. Durante questo periodo, iniziò a dipingere, facilitata da uno specchio installato sopra il suo letto dalla madre, dando vita ai suoi primi autoritratti.
Diego Rivera ebbe un ruolo significativo nella vita di Frida Kahlo, non solo come marito ma anche come figura chiave nel suo sviluppo artistico. Dopo avergli mostrato alcuni dei suoi dipinti nel 1928, iniziò con lui una tumultuosa storia d'amore. Rivera influenzò anche la sua decisione di aderire al Partito Comunista e la supportò durante la sua carriera artistica.
Durante il suo soggiorno negli Stati Uniti, Frida Kahlo fu ispirata da eventi personali dolorosi, come due aborti spontanei, che la portarono a dipingere opere come "Henry Ford Hospital or the Flying Bed". Questi dipinti riflettono la sua stanchezza, il disgusto per gli Stati Uniti e il dolore fisico e emotivo che provava.
Frida Kahlo ha utilizzato gli autoritratti come mezzo per esprimere la sua storia personale, la sofferenza fisica e morale, e la sua identità culturale messicana. Attraverso opere come "La colonna spezzata", ha rivelato il dolore costante causato dal suo incidente, mentre in altri dipinti si è raffigurata con costumi tradizionali messicani e circondata da elementi tipici della cultura messicana, affermando così la sua appartenenza a tale cultura.