Arte italiana contemporanea – Riscoperta dei primitivi

La cultura del primordio

La cultura del primordio, inteso come ritorno alle origini, è comune nell’Italia degli anni ’20 e ’30 a diversi personaggi che hanno avuto contatti con il filosofo comasco Franco Ciliberti, tra questi possiamo indicare: Massimo Bontempelli, Carlo Carrà, Corrado Cagli.

Influenze storico-critiche

Questo clima di ritorno e di recupero di valori artistici dei pittori italiani del passato è incentivato da due importanti contributi storico-critici: “Gusto dei primitivi” di Lionello Venturi e “Piero della Francesca” di Roberto Longhi. Il primo rivaluta nel suo saggio l’arte dei pittori italiani che vissero dal Duecento fino al Quattrocento [da Cimabue a Botticelli], nella seconda parte del libro fa anche riferimento agli autori dell’’800 che hanno colto lo stesso spirito spiegando che, grazie a loro, si è potuto superare il contrasto tra classico e romantico di Roma e Parigi, aprendo nuovi orizzonti per una conoscenza più ampia della storia dell’arte.

Piero della Francesca e l'arte astratta

Il secondo invece ebbe una forte influenza su “Valori Plastici” e sui pittori astratti degli anni ’30, che hanno colto e valorizzato la sintesi prospettica di forma e colore, Piero della Francesca è stato infatti citato da Bogliardi, Reggiani, e Gino Ghiringhelli nella mostra del 1934 alla Galleria del Milione. Nella “Dichiarazione degli espositori”, pubblicata sul Bollettino della galleria, essi indicano nel metro, misura di grandezza di opere come il Partenone, le piramidi e la statuaria classica: “esso spiega perché sappiamo ammirare ad Arezzo e a Urbino la grandezza di Piero della Francesca e di Paolo Uccello”.

La pittura astratta e i maestri del passato

Allo stesso modo Atanasio Soldati, sempre sul bollettino del Milione, scrive che la pittura astratta ama l'analisi, l'ordine, gli armoniosi rapporti della geometria com'è di ogni opera d'arte di qualunque tempo dal Partenone a Piero della Francesca. Le illustrazioni scelte da Longhi per illustrare il volume valorizzavano, appunto, gli aspetti geometrici razionali e volumetrici della pittura del maestro, persino l'architetto Alberto Sartoris, in un documento indirizzato alla Contessa Giuliana e al Conte Corrado palazzi Trivelli, offre una lettura dell'arte astratta in rapporto agli stili dei grandi maestri del 400.

Contributi alla pittura astratta

Nonostante propendesse per la pittura astratta, anche Sartoris riconosce a pittori figurativi come Carrà il merito di avere individuato alcuni tra i principi basilari dall'astrattismo geometrico, insieme a De Chirico, che invece seppe esprimere quel misterioso e forte sentimento epico lirico della surrealtà, ricordando anche il decisivo contributo dato da Giorgio Morandi alla pittura astratta e alla pittura novecentista. Lo stesso spirito innovatore innerva la scultura abbandonando la statuaria ma non la scultura in toto Come disse Arturo Martini in "scultura lingua morta".