L'arte decadente: esplorazione, simbolismo e crisi esistenziale

Esplorazione dell'anima e delle emozioni

• Esalta l’arte, la soggettività e la ricerca di esperienze estreme e insolite per suscitare l'interesse di coloro che leggono le opere.

Soggettivismo e introspezione:

• L’opera letteraria diventa un’esplorazione dell’anima e delle emozioni più profonde.

• Il protagonista decadente è spesso malinconico, incompreso e in conflitto con la società.

Simbolismo e percezione sensoriale

Sensualità e simbolismo:

• Importanza dei sensi e della percezione come strumenti di conoscenza.

• Uso di simboli per suggerire significati nascosti e misteriosi.

Estetismo e bellezza assoluta

Superiorità dell’arte:

• Diffusione dell’“estetismo”, per cui la bellezza è l’unico valore assoluto.

Decadenza e crisi esistenziale

Decadenza e malattia:

• Interesse per temi come la malattia, la follia e l’ossessione.

• Sensazione di crisi esistenziale e disfacimento morale della società.

Mito del Dandy e rifiuto sociale

Mito del Dandy:

• L’artista decadente si distingue dalla massa per il suo stile di vita raffinato e provocatorio.

• Rifiuta le convenzioni sociali e si dedica solo all’arte e alla bellezza.

Poeti simbolisti e opere principali

Arthur Rimbaud:

• Poeta maledetto che sperimenta una scrittura visionaria e allucinata.

• Una stagione all’inferno (1873) racconta il tormento interiore dell’artista.

Paul Verlaine:

• Maestro della poesia simbolista, usa musicalità e suggestioni sensoriali.

• Romances sans paroles (1874) è un esempio della sua ricerca poetica.

Charles Baudelaire:

• Spesso viene considerato come il precursore del Decadentismo con I fiori del male (sua opera maggiore) (1857).

• Esplora il contrasto tra bellezza e degradazione, piacere e sofferenza (contrapposizione).

Oscar Wilde:

• Simbolo dell’estetismo con Il ritratto di Dorian Gray (1890).

• Celebra la bellezza e il piacere, rifiutando la morale borghese (valori borghesi).

Estetismo e superomismo in D'Annunzio

Gabriele D’Annunzio:

• Massimo esponente del Decadentismo italiano, combina estetismo e superomismo.

• Il piacere (1889): ritratto del raffinato e sensuale Andrea Sperelli.

• Alcyone (1904): raccolta di poesie ispirate alla fusione tra uomo e natura.

Sensualità e ricerca del piacere

Estetismo e culto della bellezza:

• L’arte è vista come l’unico valore assoluto.

• La vita stessa deve essere vissuta come un’opera d’arte.

Sensualità ed esperienza estrema:

• Ricerca del piacere attraverso esperienze raffinate ed eccessi sensoriali.

• Uso di droghe, erotismo e misticismo per esplorare nuove dimensioni della realtà.

Crisi dei valori e disillusione

Decadenza della società e crisi dell’individuo:

• Sentimento di fine di un’epoca, con decadenza dei valori tradizionali.

• Il protagonista decadente si sente estraneo alla società e prova un profondo senso di disillusione.

Misticismo e rifiuto del razionalismo

Misticismo e irrazionalità:

• Interesse per il mistero, il simbolismo e il soprannaturale.

• Rifiuto del razionalismo e della scienza come strumenti di conoscenza.

• Il mito dell’artista dandy e maledetto continua a ispirare la cultura contemporanea.