Il teatro di Pirandello: tra verità, pazzia e incomunicabilità

Le fasi del teatro di Pirandello

Il teatro di Pirandello si divide in quattro fasi: fase verista, umoristica, teatro nel teatro, fase dei miti.

Molte novelle diventano sceneggiature per il teatro. Un esempio è "Così è se vi pare" tratta dalla novella La signora Frola e il signor Ponza suo genero.

La complessità delle verità

Ci sono due verità, Pirandello è autore del doppio. Ponza è sposato con una donna che la signora dice essere sua figlia Lina e che il genero le impedirebbe di incontrare. Al contrario Ponza dice che Lina è morta e che ha una seconda moglie Giulia e che la signora è pazza. Durante lo spettacolo non si vedono mai né Giulia né Lina. Nell'ultima scena dello spettacolo la mogile di Ponza esce velata e dice di essere o la figlia o la seconda moglie: "io sono colei che vi si crede così è se vi pare"

Metateatro e umorismo

In questo tipo di spettacoli c'è una cornice della storia di una compagnia teatrale che recita un'altra storia. Un esempio è 'Sei personaggi in cerca d'autore' in cui una compagnia con sei personaggi vuole rappresentare un'altra storia.

Il confine tra sanità e pazzia

'Enrico IV' invece si colloca in mezzo tra il metateatro e il teatro umoristico. Un personaggio è caduto da cavallo mentre stava recitando la parte di Enrico IV (re medievale) e per venti anni crede davvero di esserlo e tutti lo assecondano e fanno finta di essere servitori e altri personaggi. La caduta si era verificata per colpa di un rivale in amore. Dopo venti anni, lui e la moglie lo vanno a trovare e in quella situazione il protagonista fa capire di non essere più pazzo (forse da tempo ha continuato nella sua finzione perché gli faceva comodo) e si vendica uccidendo il rivale, continuando a fingere di essere pazzo per non andare in galera. Il delitto rimane impunito perché l'omicida viene considerato pazzo. Per Pirandello è labile il limite tra sanità e pazzia. È pazzo chi decide di conformarsi o ribellarsi. La vita per Pirandello è piena di possibilità e di punti di vista e spesso è limitata dalla forma di cui non possiamo fare a meno per vivere in una società. L' opera mostra un personaggio che per tutta la vita ne recita un' altra. La vita per Pirandello è una mascherata in cui recitiamo una parte assecondati dagli altri che stanno a loro volta recitando.

Pessimismo e incomunicabilità

Nel pensiero di Luigi Pirandello c'è umorismo ma anche pessimismo a cui Pirandello non fornisce soluzione (a differenza di Leopardi anche in quanto i tempi sono diversi). Pirandello spesso descrive delle caricature della vita.

Le rappresentazioni delle opere del teatro nel teatro non ebbero subito successo nei "Sei personaggi in cerca d'autore" Sciascia scrive che la gente urlò "manicomio!" perché era incomprensibile. Pochi mesi dopo fu rappresentata a Milano e fu un successo. Vuole rappresentare l'estrema solitudine e incomunicabilità tra gli uomini.

In questo periodo storico c'è pessimismo. L' unico autore che si distacca un po' da questa visione è Ungaretti, il quale nella raccolta Allegria (di naufragi) scrive che non è mai stata attaccato alla vita come al fronte ( c'è la fede anche se diverso da Dante).