Concetti Chiave
- Ariosto's poem is presented as a continuation of Boiardo's "Orlando Innamorato", adopting the chivalric genre in ottava rima to appeal to the Este court and express emotions.
- The work's influences include Seneca, Dante, and Petrarch, particularly in the portrayal of the mad hero and the linguistic style.
- The poem underwent several revisions: the first edition in 1516 had 40 cantos, expanded to 46 in the third edition with new episodes, using Bembo's Italian for a strong cultural identity.
- Narrative techniques include irony, entrelacement, and the poet's self-involvement, creating a multi-centered work that maintains suspense.
- The poem features both real and fantastical locations, with a focus on knights' quests for a "desire object", portraying characters in non-heroic manners.
Indice
Origini e influenze del poema
Ariosto presenta il proprio poema come giunta dell’Orlando Innamorato di Boiardo. Sceglie il genere cavalleresco in ottave per gusto letterario della corte estense, successo di pubblico, offre possibilità di esprimere affetti.
I modelli sono Seneca (Ercule, eroe folle), Dante (viaggio) e Petrarca (lingua).
Edizioni e revisioni dell'opera
La prima edizione è del 1516 comprendente 40 canti, esce a Ferrara, avviene una lieve revisione, che porta alla seconda edizione nel 1521. La terza edizione edizione vede l’aumento dei canti in 46 (nuovi episodi: storia Olimpia, Ruggero salva Angelica, pazzia Orlando), la lingua è quella di Bembo, che conferiva identità linguistica e culturale forte al volgare italiano. Restano fuori dal poema i 5 canti poiché cupi e malinconici, che male si armonizza con l’ironia del poema.
Tecniche narrative e struttura
Egli utilizza:ironia come chiave di interpretazione della realtà, l’entrelacement, intreccio di fili narrativi: si interrompe in un punto cruciale il racconto di un personaggio per passare a narrare le vicende di altri, creando suspance e evitando di dare troppa importanza al singolo (opera policentrica), autocoinvolgimento del poeta permette di richiamare il lettore alla realtà.
Luoghi e personaggi del poema
La struttura del poema è legata al tema della quete, inchiesta: il movimento dell’azione è determinato dalla ricerca da parte dei cavalieri di un “oggetto del desiderio” “poema del movimento”. Ci sono luoghi reali (Parigi, Europa , Oriente, mediterraneo) uniti a luoghi fantastici (labirinti, palazzi incantati, selve).
Ariosto desacralizza i suoi eroi non ricorrendo all’arma della caricatura, ma descrivendoli in atteggiamenti poco eroici(Orlando cade/Angelica maschio).
Calvino afferma che è un poema che si rifiuta di iniziare(Boiardo) e di finire(revisioni).
Accedi a tutti gli appunti
Tutor AI: studia meglio e in meno tempo
