Storia dell'arte

WILLIAM TURNER - Mattino dopo il diluvio

Rappresenta una scena nel libro della Genesi, in cui passato il

diluvio torna il sole sulla Terra. Al centro si distingue una serpe che

allude al serpente di bronzo di Mosè, sopra c'è la figura leggera di

Mosè o di Dio, mentre nella parte inferiore del vortice cromatico si

distinguono un gruppo di persone abbozzate che simboleggia

l’umanità intera.

Turner fa questa stesura vorticosa usando pennellate dense, veloci,

usa colori scuri come il blu, verde e grigio per raffigurare la tempesta

e il caos e colori più caldi come il rosso e il giallo per il ritorno della

luce.

THEODORE GERICAULT - La zattera della Medusa X

Il dipinto è ispirato al naufragio della medusa, nave

militare francese che trasportava soldati e civili verso il

Senegal, che affondò al largo delle coste dell'Africa

Occidentale. mentre gli ufficiali dell'equipaggio si

salvarono i 150 uomini e una donna furono radunati su una

zattera per 13 giorni, e I sopravvissuti furono 15.

Gericault curò ogni dettaglio nei minimi particolari, ad

esempio l'imbarcazione che giunge in aiuto è raffigurata

all'orizzonte quasi invisibile dando l'idea che possa trattarsi

di un miraggio. Inoltre per realizzare al meglio i corpi studiò

i corpi dei cadaveri.

DELACROIX - La Libertà che guida il popolo

- rappresenta la storia contemporanea → celebra le TRE

GLORIOSE di Parigi del 1830

- popolana con il berretto frigio (libertà), posta tra un ragazzino

armato e un rivoluzionario

Malinconia - HAYEZ ​ ​ ​

Il Bacio - HAYEZ ​ ​ ​ ​

L’atelier del pittore - COURBET X

Lancieri a cavallo = In vedetta

Il pergolato - SILVESTRO LEGA ​ ​ ​

Macchiaioli

campagna a Firenze ospite della famiglia Batelli

scena di vita ordinaria, quotidiana

sorelle B aspettano il caffè

Si sofferma su ogni piccolo dettaglio, su ogni piano del

dipinto

equilibri tra luce e ombra

Olympia - MANET ​ ​ ​

Bar della Folies Bergère - MANET ​

​

Cattedrale di Rouen (pdf)

Monet si dedicò alla realizzazione di alcune “serie” di dipinti. Tra il 1892 e il 1894 che Monet

dipinse le molte riproduzioni della Cattedrale di Rouen, una costruzione gotica iniziata intorno al

1145 e terminata nel 1250. Studiò questo grandioso monumento in una cinquantina di tele (48 in

tutto), al variare delle condizioni atmosferiche, osservandolo in più fasi da punti di vista differenti.

Questa ossessiva ripetizione di un medesimo soggetto consentiva all’artista, restio a considerare

conclusa un’opera, una continua rielaborazione del tema.

L’effetto di “istantaneità”

Egli stesso spiegò le ragioni di questa sua pittu