Storia dell'arte moderna - il Barocco

Il Rinascimento a Firenze e a Napoli

FIRENZE: fedeltà al Rinascimento e agli artisti Allori, Furini e sperimentazioni cromatiche.

NAPOLI: Viceré domina il linguaggio caravaggesco. Influenza della Francia con Luigi XIII (1610-43) e Luigi XIV.

GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680):

- Napoli, 1606: si trasferisce a Roma con la famiglia.

- 1665: raggiunge il culmine della notorietà e lavora in Francia presso Luigi XIV.

Prima fase: arte ellenistica soprattutto. A soli 19 anni riceve commissioni da Scipione Borghese.

- 1623-24: David. Supera lo schema serpentinato, introduce una struttura a spirale. Interpretazione del tema con rappresentazione emotiva, coinvolgente e non più imperturbabile come nel Rinascimento.

- 1622-25: Apollo e Dafne. Penetrazione psicologica, dinamismo nella corsa, marmo che sembra trasparente come l'alabastro.

- 1623-44: Urbano VIII.

- 1629-38: S. Longino. Movimento turbinoso, ricco panneggio della tunica, espressività drammatica del volto.

- 1628-47: Monumento.

funerario Urbano VIII
modello per monumento funerario barocco
tipico pathos religioso del '600
1645-55 – Innocenzo X Pamphilj
no molto mecenate, no artisti suo predecessore, Urbano VIII
1646 – crisi
1648-51 – Fontana dei Fiumi
Piazza Navona
1647-52 – Cappella Cornaro
1647-52 – Estasi di S. Teresa d'Avila
1665-67- Alessandro VII
FIRENZE
all'inizio del '600 perde il suo prestigio e i fasti cinquecenteschi ne bloccol'arte in un tardo manierismo non vitale.
Eredità Giambologna in scultura.
PIETRO TACCA(1577-1640)
Allievo di Giambologna. Lavorò a numerose opere incompiute del maestro
1627-29 – Fontane Gemelle
SS. Annunziata
elegante ma statica composizione
• intreccio figure enormi
• tardo manierismo
CRISTOFANO ALLORI(1577-1621)
principe Cosimo I interessato arte recente → soprattutto Caravaggio
Leopoldo de' Medici, 1667 – cardinale fonda nel
1657 – Accademia del Cimento → ricerca

scientifico-sperimentale

Primo rinnovamento:

SANTI DI TITO (1536-1603)

CIGOLI (1559-1613)

• uso lombardo colore
• effetti luce e ombra

CRISTOFANO ALLORI(1577-1621)

Miglior allievo di Cigoli

aspetti emotivi e sentimentali

• ricerca che culmina nel 1616 - Giuditta con la testa di Oloferne
• psicologia e dramma
• cura formale
• naturalezza
• gusto coloristico di Artemisia, attiva in quegli anni
• 1612-37 - attivi Da Cortona e Callot

FRANCESCO FURINI(1603-1646)

stile raffinato

• soggetti poemi cavallereschi o biblici o mitologici -> collezionisti
• eruditi
• influenza dei veneziani e di Lorrain
• pittura sempre più fluida e morbida
• 1630 - Ila e le Ninfeluce calda
• cielo burrascoso che sembra partecipare al dramma
• tersa atmosfera azzurrina fondo -> Leonardo
• vivifica colore sensuale nudi femminili

VOLTERRANO(1611-1689)

Baldassarre Franceschini

stile grandioso di da Cortona

• gusto decorazione ampi

spazi•Palazzo Niccolini a Firenze spettacolari e dinamici effetti prospettici•1652 – La bellezza lacerata dal Tempo irruenza e esuberanza di da Cortona• attenzione al rapporto tra decorazione e architettura• + perfezione disegno• stilemi tradizionali tradizione pittorica fiorentina•GENOVABERNARDO STROZZI(1581-1644)Pittura veneta, fiamminghi e Caravaggiocolore• luce•1620 – La cuocatema caravaggesco e anche• espressività luce•natura morta e anforafiamminghi•Rubens esuberanza panneggi• effetti materici• tavolozza squillante•ANTON VAN DYCK(1599-1641)il migliore allievo di Rubens.1621 – GenovaRubens vi aveva introdotto il ritratto ufficiale. Van Dick ne approfondì il carattere celebrativo1627 – Ritratto equestre di Anton Giulio Brignole Salefattezze e status socialeuno dei primi esempi di ritratto eroicoesaltazione potenza e magnificenza anche•1625-27 – Ritratto dei bambini

della famiglia Balbidignità aristocratica

SEICENTO LOMBARDO

1595-1631 – Federico Borromeo a Milano

1595-1601 – Roma

1610 – Santo Carlo Borromeo

Formò la Accademia milanese e la Pinacoteca

Artisti della Controriforma

CERANO(1576-1632)

Giovan Battista Crespi

1602– Fatti della vita di san Carlo

“quadroni” → dipinti celebrativi e moralizzanti da esporre una volta l'anno nel Duomo di Milano

descrizione realistica e cronachistica

• drammatiche e corali immagini esistenziali

• MORAZZONE(1573-1626)

Francesco Mazzucchelli

elegante senso compositivo

• gusto scenografico

• Caravaggio

• quasi mistico

• dramma

• teatralità

• GIULIO CESARE PROCACCINI(1574-1625)

bolognese

1585 – Milano

dolcezza e intimità espressiva

• correggesco l'angiore

1623-25 – Il martirio delle sante Rufina e Seconda a tre mani. Per il collezionista Scipione Toso, milanese. Sintetizza caratteri pittura religiosa lombarda

sotto Borromeo.

1. OLANDA
   • 1579 – Repubblica Province Unite
   • ceto mercantile borghese
   • al nord Calvinismo → piccolo formato e scene di genere
   • da Caravaggio
     • scene di genere
     • effetti chiaroscurali
     • drammaticità azione
2. NAPOLI
   • capitale del Vicereame, dopo Roma secondo centro barocco.
   • Caravaggio, Domenichino, Lanfranco
   • 1606-07 – Arriva Caravaggio. Sconvolge l'ambiente manierista
   • BATTISTELLO(1578-1635)
     • accoglie per primo la lezione del maestro e dà via a una scuola
   • 1615 – Liberazione di san Pietro dal carcere
     • lettura dell'esperienza caravaggesca (7 opere misericordia in particolare)
   • SPAGNOLETTO(1591-1652)
     • Jusepe de Ribera, valenzano
     • caravaggismo
   • 1616 – a Napoli, pittore corte viceré, duca di Osuna.
     • Sensibilità naturalistica
     • dettagli
     • realismo aggressivo
     • luce caravaggesca
     • pennellata densa e corposa
     • lontana da idealismo formale e silenziosa intensità Battistello
   • 1639 – Il martirio di S.

Filippo dettagli realistici, quasi brutalità, mitigata da calde tonalità di colore che danno un tono lirico ed elegiaco. I contrasti di luce sul corpo ne sottolineano la sofferenza. Nella seconda metà del secolo diventa più luminosa, dinamica e sensuale, seguendo la concezione della pittura barocca. MATTIA PRETI (1613-1699) è nato in Calabria e si trasferisce a Roma nel 1630. Ha subito l'influenza di Caravaggio. Durante il suo periodo a Venezia (1640-1646) adotta il cromatismo veneziano. A Modena, presso la chiesa di S. Biagio, si ispira a Domenichino e Reni, mentre nelle sue opere emiliane si avverte l'influenza di Lanfranco e Guercino. La sua ispirazione è impetuosa e le sue composizioni sono spettacolari. Nel 1656, durante l'anno della peste a Napoli, la sua forma di narrazione diventa popolare, mescolando drammi terreni ed eventi divini. Nel 1661 si trasferisce a Malta. LUCA GIORDANO (1634-1705) è un rappresentante del tardo barocco europeo, napoletano di formazione con lo Spagnoletto. Ha viaggiato molto e dal 1692 al 1702 è stato pittore di corte a Madrid per il re Carlo II di Borbone (1655-1700), molto amato anche da Goya. Ha preso ispirazione dai maestri veneti del Rinascimento, come Tiziano e Veronese.

'500 e da Cortonalibertà critica• tecnica esecutiva rapida•1670 – Gesù tra i dottoripennellata fluida• figure definite da dorate masse luminescenti• mezzi formali a seconda di soggetti e finalità espressive•FRANCIASuperamento manierismo connaturalismo caravaggesco• ideali classicheggianti Roma• realismo olandese•SPAGNATramonto potenza spagnola inizia a fine '500. alla morte di Filippo II (1556-98)persero predominio atlantico. Declino ma no ristagno culturale.Siglo de oro del Barocco nel '600. comincia conEL GRECO(1541-1614)Domenico Theotokòpulos, di Creta.1575-76 – a Toledoin particolare Tintorettoaspetti drammatici e lirici arte veneziana•1586-88 – Seppellimento del conte di OrgazCarattere personale e visionario• sincera religiosità• manierismo•tratti tipici El Grecospazio affollato• trattamento allungato figure• volti pallidi e

tormentati•Influenza italiana nel Seicento

DIEGO VELASQUEZ(1599-1660)

realismo caravaggesco•1620 – L'acquaiolo di Siviglia

Incredulità S. Tommaso Caravaggio

trattamento luci e volti•poi pittura sciolta

riflessioni sulla capacitò del pittore di creare nuovi mondi e infinite possibilità della pittura

1656 – Las meninas

visioni incrociate e giochi di specchi

agudeza → invenzione concettuale

Spagna barocca del '600

senso perfetto di profondità e prospettiva

resa del vuoto

sembra voler mettere in discussione il confine tra realtà e illusione

1650 – Ritratto di Papa Innocenzo X Pamphilj

MURILLO(1618-82)

Bartolomè Esteban Murillo

Nuovo linguaggio pittorico.

Naturalismo napoletano → gli dette popolarità

maturità: temi sacri sotto influsso fiammingo → per tutti in Spagna negli ultimi decenni del secolo.

1650-60 – Madonna col bambino

composizione italiana → Raffaello

trattamento delicato e

sentimentale luce e colore → Van Dick•VENEZIApolitica autonomia vs spagnoli.Inizi '600 – prosperità in declinorigida oligarchiacultura accademica → conservazione gloriosa tradizione del '500a sciogliere l'impasseDOMENICO FETTI(1589-1623)romano sensibilità poetica•si forma a Roma con Cigolisotto cardinale Fernando Gonzaga a Roma e dal 1614 a Mantova, dove vedeesuberante cromatismo tele di Rubens Chiesa Nuova•- abbandona il disegno per la vena coloristica1622 – Veneziaschiarisce la tavolozza• gusto per ambientazione paesaggistica compiuta attorno•1623 – Fuga in Egittoforme definite da improvvisi bagl