Riassunto esame Tecniche e linguaggi del cinema, prof. Di donato. Libro consigliato Manuale del film, Rondolino, Tomasi

Manuale del film: linguaggio e racconto

Sceneggiatura

La sceneggiatura è una descrizione sistematica di una serie di eventi, personaggi e dialoghi connessi tra loro. Passa attraverso vari stadi: soggetto, adattamenti, trattamento (spuntinarrativi vengono sviluppati, primi abbozzi di dialoghi), scaletta (il trattamento viene scandito in scene numerate), sceneggiatura e decoupage tecnico (scene suddivise in inquadrature numerate: si indica contenuto, punto di vista della cinepresa, movimenti di macchina...). Può essere presente una storyboard (disegni che prefigurano le inquadrature).

Nb: ogni sceneggiatura ha la sua storia. Carattere fluttuante e instabile. "Finzione labile" cit. Bonitzer. Ha una funzionalità pratica, indica i materiali di produzione necessari, i luoghi delle riprese, numero di attori e comparse, effetti speciali, tempi necessari, costi di realizzazione del film.

Sceneggiatura desunta dalla copia definitiva del film: un critico che a partire dal film già realizzato descrive le scene e le inquadrature, né riporta i dialoghi, ne indica le soluzioni tecniche. "Sceneggiatura di ferro" cit. Pudovkin anni '20: tutto ciò che costituisce una scena deve essere stabilito con esattezza per evitare errori impossibili da eliminare. Vd. Cinema americano classico (dall'avvento del sonoro agli anni '50) che attribuiva una funzione notevole alla sceneggiatura e il compito del regista consisteva nel rispettare il decoupage tecnico. Al contrario la Nouvelle Vague ha modificato il ruolo della sceneggiatura lasciando più spazio all'improvvisazione.

Tipologie di sceneggiature

Bergala distingue tra "sceneggiatura programma" pronta per essere girata e "sceneggiatura dispositivo" aperta alla casualità delle riprese.

Equilibrio narrativo

Equilibrio – squilibrio – riequilibrio. André Gardies propone la figura minimale: in narratologia Greimas dimostra che sotto ogni narrazione c'è un modello composto da sei funzioni (attanti – modello attanziale): destinatore assegna a un soggetto il compito di conquistare un oggetto di cui un destinatario potrà beneficiare. Nel corso dell'azione incontrerà degli adiuvanti o degli opponenti.

Funzioni narrative

Funzioni indizi: Barthes distingue tra e le prime fanno avanzare la storia, i secondi la arricchiscono. Funzioni cardinali (fanno procedere il racconto) catalisi (si agglomerano intorno a un nucleo). Indizi propriamente detti (implicano una decifrazione) informanti (apportano una conoscenza già fatta).

Narrazione cinematografica

La narrazione cinematografica si ha quando opera sui principi della selezione e combinazione. L'istanza narrante ha preso vari nomi: narratore invisibile, enunciatore, narratore implicito, mega-narratore... Manifestazioni verbali sono il narratore extradiegetico e narratore intradiegetico.

Rapporti spaziali

Rapporti spaziali (Gaudreault e Jost): identità spaziale, contiguità, disgiunzione di prossimità (attraverso telefono, binocolo...), disgiunzione di distanza (spazi privi di possibilità di comunicazione diretta). Relazioni di giunzione o disgiunzione con il personaggio (Gardies).

Tempo nel film

Il tempo del film è il presente. Tempo diegetico è tempo filmico. Analessi (esterna, interna, mista)/flashback – prolessi (esterna, interna, mista)/flashforward. Rapporti tra tempo della storia e tempo del racconto (Genette): pausa (segmento narrativo corrisponde a una durata diegetica nulla); estensione (tempo del racconto è più ampio rispetto a quello della storia vd. Slot motion); scena (TR=TS); sommario (tempo del racconto è minore del tempo della storia); ellisse (a una durata della storia non corrisponde nessun tempo del racconto).