Linguaggi e forme espressive dello spettacolo

DIGITALE ITALIANA

L'insostenibile leggerezza dell'essere: il processo di rimozione della variabile sessuale delle ricerche sui media

Fin dai primi anni '80, la riflessione sui media include in modo sistematico lo studio del genere sessuale, da cui derivano almeno 3 fondamentali acquisizioni. La prima è la "nozione di popolare come spazio ambivalente", in cui convivono elementi dell'ideologia dominante e istanze innovative. La riflessione sulla soap opera - prodotto popolare per eccellenza - e sulla sua natura ibrida, tesa fra "dominio" e "rivoluzione", offre un contributo determinante alla precisazione dei quadri concettuali degli studi sui media, esplicitando la natura polisemica del popolare e fornendo una solida base alla cosiddetta svolta interpretativa. Il secondo importante apporto riguarda "la nozione di spettatore". La polemica con le descrizioni astratte e generalizzate delle audience proposte

privilegiate, ma fattori fra gli altri. Gioca un ruolo chiave l'avvio del dibattito sulla digitalizzazione e il successo delle utopie della rete, l'idea del digitale come ambiente che azzera le sperequazioni e come spazio accessibile e percorribile da tutti, indipendentemente dal profilo culturale dell'utente. Rimozione avallata dalla critica femminista, impegnata in quegli stessi anni in un'operazione di radicale ripensamento delle proprie categorie a partire proprio dalla polarità maschile/femminile, giudicata inadeguata a dare conto della pluralità di forme che il genere sessuale può assumere.

Il fatto, di per sé, non sarebbe problematico se non fosse che la variabile sessuale continua a costituire un riferimento fondamentale sia per la pratica produttiva, sia per i processi di consumo dei media digitali: Se l'archiviazione della questione del genere è stata nel passato prossimo un necessario corollario della revisione e

Dell'aggiornamento dei paradigmi di ricerca (concentrati nella messa a punto di un modello convincente di innovazione tecnologica), oggi ci sembra indispensabile recuperarla per poter dare conto di alcuni importanti fenomeni che il processo di digitalizzazione ha prodotto.

Quel che resta del gender: il genere sessuale e le strategie editoriali della televisione digitale

Mentre dunque la riflessione teorica intorno ai media e al complesso di dispositivi e di dinamiche di consumo che definiscono la tv in epoca di convergenza tende a relegare la questione del genere in secondo piano, la pratica produttiva e i dati di ricerca confermano la persistente genderizzazione dello scenario digitale: dei suoi assetti e dei suoi processi.

Pensando nello specifico al caso della tv si possono rilevare almeno due evidenze che attestano con forza il permanere di una logica di "genere".

Il primo riguarda le strategie produttive e, più precisamente, l'uso del genere sessuale.

allacucina; o, per converso, al tratto espressamente “maschile” dimolti canali sportivi), sia come elemento agglutinante in sestesso, capace di raccogliere e di dare unitarietà a proposte econtenuti anche eterogenei (si consideri l’esempio di La7d). Sipossono riconoscere “quattro principali formule d’uso del gendernella pianificazione dell’offerta televisiva in ambientedigitale”. La prima assegna al genere sessuale una “funzioneidentificativa primaria”, dichiarata già nel nome del canale, eche si associa a una precisa e selettiva scelta di contenuto. E’il caso del canale Lei. Nella seconda formula, il genere sessualecompare come “corollario dell’operazione della rete per una certatipologia di contenuti” (temi o generi discorsivi), associati inmodo elettivo (o esclusivo) alle culture di genere. Rientrano inquesta tipologia i canali di moda. Un caso meno evidente, ma digrande rilevanza, è

In particolare, i comportamenti, le attitudini e le esperienze delle donne dai 25 ai 55 anni, che costituiscono numericamente il segmento più rilevante del pubblico femminile, emergono in particolare "5 fattori distintivi".

Il primo elemento, che caratterizza il consumo femminile in ambiente domestico è il suo "carattere interstiziale": la fruizione televisiva continua a presentarsi come una parentesi fra le attività lavorative e le occupazioni domestiche, vissuta spesso come pausa, momento di evasione e distensione.

La natura interstiziale del consumo si somma poi alla diffusa tendenza a considerare i contenuti del piccolo schermo come sottofondo: compagnia, riempimento dei momenti di silenzio. A momenti in cui la tv attira a sé l'attenzione delle spettatrici in maniera focalizzata si alternano slot temporali in cui l'offerta televisiva passa sullo sfondo o diviene inattingibile. Pure a fronte della possibilità di costruire un

palinsesto personalizzato sui propri tempiquotidiani, il pubblico femminile tende a preferire una visione "di accompagnamento", "continuativa", "giocata su sceltecontingenti". Si nota cioè una resistenza da parte del pubblicofemminile a passare da una visione "time spending" a una "timeinvesting", se non in rapporto a specifici e singoli eventi (leprime serate di alcuni reality e serie).

In seconda istanza, la fruizione televisiva femminile "dipende"ancora, fortemente, dalle scelte e dalle posizioni assunte daglialtri componenti della famiglia. La tv rappresenta una risorsapreziosa, da contendersi o da imparare a condividere. All'internodi tali dinamiche le donne tendono a privilegiare le esigenzedegli altri componenti del nucleo domestico: da un lato scelgonodi affiancare mariti e figli durante la fruizione dei loroprodotti preferiti per poter "trascorrere del tempo".