Istituzioni di storia della critica d'arte

Istituzioni di Storia della Critica d'arte

Cennino Cennini.............................................................................................................................................2

CAP. 1.........................................................................................................................................................3

CAP. 2.........................................................................................................................................................4

CAP. 3.........................................................................................................................................................4

CAP. 4.........................................................................................................................................................4

CAP. 58.......................................................................................................................................................5

CAP. 121 ...................................................................................................................................................5

CAP. 48.......................................................................................................................................................5

CAP. 191.....................................................................................................................................................5

CAP. 108.....................................................................................................................................................5

CAP. 121 (ripreso).....................................................................................................................................5

CAP. 160.....................................................................................................................................................6

CAP. 56.......................................................................................................................................................6

CAP. 155.....................................................................................................................................................6

CAP. 117.....................................................................................................................................................6

CAP. 8.........................................................................................................................................................6

CAP. 13.......................................................................................................................................................6

CAP. 85-88.................................................................................................................................................6

CAP. 24.......................................................................................................................................................7

CAP. 27.......................................................................................................................................................7

Leon Battista Alberti.....................................................................................................................................7

"Autobiografa"...........................................................................................................................................7

"De Pictura" ...............................................................................................................................................8

Prologo della versione volgare, dedicato a Filippo Brunelleschi..........................................................9

Argomenti..............................................................................................................................................9

"Grammatichetta del volgare parlato"......................................................................................................14

"Theogenius".............................................................................................................................................15

"De Statua"...............................................................................................................................................15

Cennino Cennini e Leon Battista Alberti a confronto..............................................................................15

Filippo Brunelleschi.....................................................................................................................................16

Lorenzo Ghiberti..........................................................................................................................................16

"I Commentari"........................................................................................................................................17

Leonardo Da Vinci.......................................................................................................................................19

"Libro Di Pittura" ....................................................................................................................................20

Par. 24 (nuova edizione)..........................................................................................................................21

Par. 28.......................................................................................................................................................21

Fram. 920 _ "Come fare in pittura la base del colore delle foglie"...........................................................21

Par. 23 ......................................................................................................................................................21

Par. 129 ....................................................................................................................................................22

Par. 56 ......................................................................................................................................................22

Par. 53 ......................................................................................................................................................22

Par. 289 _ "Del fare un'effge umana in proflo dopo averla osservata una sola volta"...........................22

Par. 13.......................................................................................................................................................23

Par. 439 _ "Pittura e sua defnizione".......................................................................................................23

Par. ?.........................................................................................................................................................23

Par. 180 _ "Come il buon pittore deve dipingere l'uomo e la mente".......................................................24

Par. 179 _ "Imparare i movimenti dell'uomo"..........................................................................................24

Par. 188 _ "De componimenti delle storie"...............................................................................................24

Par. 66 _ "Aumentare l'ingegno a varie invenzioni".................................................................................24

1 Agnese Nicolini

Istituzioni di Storia della Critica d'arte

prof. Alberto Ambrosini

Cennino Cennini

Cennino Cennini è un pittore Toscano del Trecento. La vita dell'autore è piuttosto vaga, le

informazioni sono poche e non certe. Nel 1821 Giorgio Vasari menziona Cennino nel suo

manoscritto "Vite dei pittori". Tentativo di ricostruire la sua vita attraverso le poche informazioni

presenti. Nasce a Colle Val' d'Elsa alla fne del Trecento (1370). Lavora per dodici anni nella

bottega di Agnolo Gaddi, fglio di Taddeo, allievo di Giotto, Cennino stesso afferma di derivare

da Giotto. Vive a Firenze dal 1388 al 1390. Vive a Padova dal 1398 al 1401. A Padova costruisce

la sua vita poiché era pittore familiare presso il signore di Padova Francesco Novella da Carrara

e sposò una donna padovana, Ricca della Ricca, facoltosa di Cittadella. Viveva con il fratello

Matteo, residente a Padova con la piena cittadinanza. Troviamo la sua frma su un affresco del

1403 a Colle Val d'Elsa, quindi Cennino aveva fatto ritorno da Padova alla sua città natale. Il

motivo per cui il pittore abbandonò Padova è spiegabile con lo spodestamento, nel 1405, dei

signori presso i quali lavorava (i da Carrara) da parte della famiglia dei Visconti. Lo scontro a

Venezia fra le due famiglie fu uno sterminio; ma Cennino, notando l'attrito fra le due famiglie

incontratesi nel 1390, si mise in salvo fuggendo. Nel 1403 risiedeva già a Colle Val d'Elsa. Un

documento catastale del 1427 dichiara la presenza a Colle Val d'Elsa di Andrea Fuccennino di

anni 26, presumibilmente fglio di Cennino poiché aveva ereditato il nome del padre di Cennino,

Andrea. Muore circa nel 1405.

Autore del testo trattante la pratica della pittura. Si tratta di un manoscritto,

"Il libro dell'Arte"

quindi è certo che Cennino fosse acculturato e fosse in grado di leggere e scrivere. Aveva infatti

ricevuto una formazione letteraria, piochè suo padre era un notaio della classe media. La stesura

del testo sull'arte era stata richiesta da una corporazione di cui si ignora la provenienza (Padova

o Firenze). Una è un'associazione di artisti, legata a politica e chiesa, nella quale i

corporazione

membri stringono un patto, svolgono la stessa arte, pagano una tassa, producono capi d'opera,

regolano la concorrenza e seguono un preciso piano di studio, per questo necessitano di un libro

di testo. È qui che entra Cennini. Ma in quale panorama svolge tale attività? Fiorentina o

Padovana? Mancanza di notizie certe.

Firenze:

• legato alla corporazione dei Medici e Speziali

• legato alla tradizione Giottesca e quindi forentina

• qui era presente il fenomeno di emancipazione delle attività, tentativo di liberarsi dalle

corporazioni (a cui faceva parte anche Filippo Brunelleschi). Perciò le corporazioni, per

dimostrare di essere dei capacissimi artisti, incaricano la stesura del testo, principalmente

per controllare il fenomeno di sfaldamento.

• il libro è stato copiato in quattro manoscritti, tutti quanti conservati nel centro Italia; non

ve ne è traccia al nord

Padova:

• presenza di parole non forentine, ma rappresentative del dialetto nordico-padovano

• citazioni di S. Antonio

• riferimento alla moneta, il Ducato (non il Fiorino)

• esigenza del sovrano Francesco Novello, il quale voleva valorizzare la produzione

cittadina delle arti

• precedenti episodi di fortuna dell'arte forentina a Padova: Giotto con la Cappella degli

Scrovegni e Donatello, che lasciò Firenze in pieno Rinascimento

2 Agnese Nicolini

• il testo è incompiuto, probabilmente a causa della fuga in Toscana in vista dei confitti con

i Visconti

Contenuti del testo:

• introduzione -> cos'è la pittura, la natura, descrizione della gerarchia delle arti

• spiegazione del rapporto fra poesia e pittura

• base che l'artista necessita per poter capire il libro

• capitolo-ricettari, sollecitazione dell'attività manuale

• specifcazione del fatto che leggendo il libro non si impara a diventar artisti, perché si ha

sempre bisogno di esempi concreti e quindi un lungo apprendistato presso un abile

maestro in bottega.

Il testo è suddiviso in sei parti trattanti di argomenti diversi che riguardano la pratica della

pittura.

• L'importanza del disegno prima della pittura

• La natura dei colori, i materiali e le tecniche per ottenerne di nuovi

• Descrizione della tecnica di pittura su muro: l'affresco

• Riguardo all'affresco: tecniche per dipingere sull'intonaco fresco, uso della pittura ad olio

su muro (tecnica in uso al nord)

• Descrizione della tecnica di pittura su tavola di legno

• Pittura su tavola e accenni alla pittura su tessuti e vetro, calchi, mosaico, fregi, trucco e

struccante per il viso

Scritto in maniera complicata, è testimonianza delle tecniche in uso al tempo, delle sequenze di

azioni da seguire per completare un'opera al meglio. Cennino stesso lo defnisce la testimonianza

della tradizione giottesca; Cennino si fa tramite di Giotto e della sua tecnica (pittore come

ambasciatore), riutilizzata dai suoi allievi. Contiene l'invocazione di protezione ai santi

(tradizione medievale), a riverenza dei maestri (Agnolo e Giotto). Il testo contiene informazione

precise sugli strumenti con i primi termini tecnici (carboncini, chiaroscuro, ordine degli

strumenti ecc.).

CAP. 1

Inizia con il mito del peccato di Adamo ed Eva e la loro cacciata dall'Eden. Qui introduce le arti

come ingegno, invenzioni dell'uomo per riuscire a sopravvivere grazie alla loro intelligenza

donatagli da Dio. È arte l'agricoltura, studiata per produrre cibo e nutrirsi, la tessitura, studiata

per creare vestiti e coprirsi; l'uomo/artigiano è in grado di manipolare la natura modifcandola,

secondo le proporie esigenze.

Cennino spiega la gerarchia che esiste tra le varie arti: secondo l'autore l'arte è costituita da una

doppia radice, l'INTELLETTO e la MANUALITÀ, e la nobiltà dell'arte in questione sta nel

rapporto tra le due componenti principali: manualità > intelletto _ arte meno nobile

intelletto > manualità _ arte più nobile.

Prima arte nella scala gerarchica è la scienza, intesa come unione suprema delle due componenti,

che in essa sono equilibrate; subito dopo viene la pittura, intesa come la capacità umana di

intervenire sulla natura attraverso manualità e attività intellettiva, la fantasia-immaginazione

strettamente legata al ragionamento ed alla rifessione. Il lavoro del pittore parte dalla sua

immaginazione: nella sua mente si fgura l'immagine da riprodurre e tradurre attraverso la

manualità. La pittura dà la possibilità di trovare cose non viste "fermandole con la mano",

dipingendole si dimostra che queste esistono. Se una pittura è ben eseguita dà la possibilità allo

spettatore di riconoscere ciò che è rappresentato, un quadro diventa così una pagina aperta, nella

quale l'interlocutore riconosce elementi della vita quotidiana. È qui che Cennino paragona la

3 Agnese Nicolini

pittura alla poesia, la mette alla pari del linguaggio scritto: la pittura parla attraverso le immagini,

sollecita lo spettatore a riconoscere ciò che essa rappresenta, come se venisse letta. Citando

Orazio "Il poeta con la scienza è degno di rappresentare in libertà, cos' il pittore con la fantasia è

capace di comporre e inventare immagini nuove in libertà", si parla di unire fgure esistenti,

assemblarle e ricavarne nuove, di fantasia (come un centauro).

Cennino si ritiene degno e capace di scrivere un tale trattato poiché Agnolo, suo maestro, era

stato molti anni in contatto con Giotto. Segue un excursus sul lavoro di Giotto: grande iniziatore,

riportò in vita l'arte riprendendo l'arte antica bizantina e portandola in Toscana, facendola

diventare arte moderna e nuova. Considerato iniziatore della tradizione e dello sviluppo delle

arti. La sua pittura era specchio della realtà.

CAP. 2

Affronta l'argomento di "come alcuni vengono all'arte", ovvero distinzione delle motivazioni per

cui un artista si dedica alla pittura:

• per vocazione: vi è nell'artista una natura, un amore innato che li spinge a creare fgure,

che li muove alla pittura. Analogia fra disegno e linguaggio verbale: questo amore viene

espresso come nelle poesie del Dolce Stil Novo, dove il poeta, come il pittore, era votato

ad esprimere il suo amore. Il pittore per vocazione non ha inizialmente bisogno di un

maestro, poiché la sua dote e vocazione è naturale; in seguito è necessario che egli trovi

una bottega ed un maestro presso cui lavorare ed apprendere, per sviluppare a pieno le

sue doti innate. Tra allievo e maestro c'è un rapporto di amore e rispetto, benevolenza ed

affetto, una servitù positiva affnché l'allievo possa divenire a sua volta un maestro.

• per guadagno: l'artista per sopravvivere esegue dipinti sotto commissione, per poi essere

pagato. Vero e proprio mercato di opere d'arte. Anche in questo caso l'artista ha bisogno

di un apprendistato in bottega.

CAP. 3

Cennino riprende nello specifco il discorso sul rapporto allievo-maestro accennato nel capitolo 2.

L'allievo deve assumere una gerarchia di atteggiamenti:

• AMORE -> inteso come rispetto nei confronti del maestro

• TIMORE -> solo incutendo timore il maestro creerà una condizione adatta

all'insegnamento

• OBBEDIENZA -> il maestro ne sa di più, l'allievo dovrà riconoscerlo e imparare ad

acquisire sapienza da lui

• PERSEVERANZA -> solo con l'esercizio e la pratica continua l'allievo sarà in grado di

"saper fare"

È fondamentale, secondo Cennino, la formazione in bottega. La bottega è il luogo in cui si

realizzano opere seguendo, ed essendo seguiti da un maestro che rappresenti la fgura di un

padre artistico. L'artista ha l'esigenza di acquisire ogni segreto del maestro affnché possa

realizzare un buon lavoro; questo sarà possibile seguendo un buon maestro fn dall'infanzia ed

abbandonandolo il più tardi possibile. La durata dell'apprendistato è necessario che sia elevata:

Cennino dice di aver lavorato presso la bottega di Agnolo per 12 anni. L'autore ribadisce

l'importanza e la centralità della bottega poiché a Firenze gli artisti tendevano ad emanciparsi. Il

sapere acquisito alla fne dell'apprendistato è la capacità di fare, eseguendo operazioni manuali.

L'allievo deve osservare ogni movimento del maestro se