Botticelli, Mantegna e Bramante

Botticelli, Mantegna,

Bramante

Altri linguaggi del

Rinascimento

Il Rinascimento delle corti – il

secondo Quattrocento

• Dopo la pace di Lodi in Italia vi sono sei grandi stati:

• Ducato di Savoia,

• Ducato di Milano,

• Firenze,

• Venezia,

• Stato Pontificio,

• Regno di Napoli e Sicilia

• Vi sono inoltre altre piccole città-stato (Mantova, Ferrara,

Urbino) che diventano culla delle arti. I rispettivi signori

desiderano mantenere il potere non solo con le armi ma anche

con la forza della loro immagine: l’artista diventa cortigiano,

cioè cura l’immagine del signore attraverso le opere d’arte che

gli sono commissionate.

• L’artista da un lato accresce il suo prestigio sociale, il suo

benessere economico, dall’altro perde libertà dell’espressione.

• Nasce la stampa (Gutemberg) che contribuisce alla diffusione

della cultura

Sandro Botticelli

• Alessandro Filipepi conosciuto come Botticelli,

(Firenze 1445-1510), si forma nell’età di Lorenzo

il Magnifico ed è uno degli artisti prediletti dai

Medici. Inizialmente fa l’orafo; questa formazione

influenza il suo modo di dipingere improntato

sulla linea.

• Lavora anche a Roma per il papa Sisto IV della

Rovere (cappella Sistina). Nella seconda parte

della sua vita, coincidente con il clima della

avviata controriforma e dell’esilio dei Medici da

Firenze, si lascia influenzare dalle prediche di

Girolamo Savonarola e dal suo moralismo

intransigente.

Sandro Botticelli - La Primavera,

1478-82

Sandro Botticelli - La Primavera,

1478-82

• Il dipinto è a soggetto mitologico: sono

rappresentati Zefiro che insegue e afferra la

ninfa Cloris, trasformata in Primavera (Flora,

anche riferimento a Florentia=Firenze). la

Primavera sparge i fiori nel giardino. Al centro

Venere, dea dell’amore, che ha come sfondo una

pianta di mirto a lei sacro e sopra Cupido che

scaglia frecce. A sinistra le tre Grazie che

danzano e Mercurio, con il caduceo (simbolo di

pace) che allontana le nubi dal cielo. Il giardino

di arnci (delle Esperidi) è colmo di fiori e frutti

(circa 500 specie diverse) e il dipinto si presta a

diverse interpretazioni allegoriche.

Sandro Botticelli - La Primavera,

1478-82 - dettagli

Sandro Botticelli - La Primavera, 1478-

82 - dettagli

Sandro Botticelli - La Primavera,

1478-82

• L’opera potrebbe essere ispirata dalle stanze di

Angelo Poliziano, un colto letterato legato ai

Medici. Il poemetto, scritto per celebrare il

trionfo in una giostra di Giuliano de’Medici,

fratello di Lorenzo e la sua amata Simonetta

Vespucci, descrive la bionda Primavera, Zefiro,

millefiori, Venere madre degli amori, Cupido

che punta le sue frecce, in un giardino odoroso

pieno di rose, gigli, violette.

• Il poemetto fu interrotto nel 1478 con la morte

di Giuliano, ucciso nella congiura dei Pazzi.

Sandro Botticelli - La Primavera,

1478-82

• L’opera fu probabilmente commissionata da Lorenzo de’Medici o per

festeggiare la nascita del nipote Giulio, figlio di Giuliano, o per le

nozze del cugino Lorenzo di Pierfrancesco de’Medici (il dipinto era

inizialmente nella sua stanza da letto) con Semiramide Appiani.

• Potrebbe essere anche un’allegoria del governo dei Medici che

avrebbero portato a Firenze un’eterna primavera, con pace e

prosperità.

• Infine alcuni hanno pensato ad un’interpretazione attraverso

“Le nozze di Mercurio e Filologia”dello

immagini del trattato scrittore

latino Marziano Capella (IV-V sec. d.C.)

• L’opera è in ogni caso un’esaltazione dell’amore intellettuale, secondo

le teorie neoplatoniche di Marsilo Ficino (Venere=humanitas, cioè

l’insieme delle attività spirituali dell’uomo), con lo scopo di educare i

giovani attraverso l’arte (docere et delectare). È stata anche vista

come una evoluzione