Concetti Chiave
- Il tardo rinascimento, secondo Vasari, enfatizza l'ispirazione ai grandi artisti del medio rinascimento per sviluppare uno stile personale, piuttosto che una semplice copia.
- I dipinti drammatici si caratterizzano per l'instabilità degli equilibri e l'assenza di prospettiva, con figure angosciate e colori sbiaditi che creano un'atmosfera innaturale.
- Le figure nei dipinti del tardo rinascimento appaiono allungate e prive di stabilità, rappresentando esperienze emotive piuttosto che narrazioni storiche.
- La volumetria angolosa e il movimento convulso delle figure, combinati con colori intensi, contribuiscono a un effetto drammatico nelle opere di questo periodo.
- Un forte chiaroscuro accentua la drammaticità delle scene, con una luce che irrompe da destra e esalta le deformazioni delle figure.
Qual è la visione del tardo rinascimento secondo Vasari?
Sarebbe il tardo rinascimento. Il termine indica le caratteristiche di un periodo del 500 e degli autori stessi di questo periodo, ed è stato coniato da Giorgio Vasari.
Vasari è il primo storico dell’arte e parlerà di bella maniera (composizione armonica) e grande maniera (composizione ispirata ai grandi artisti del medio rinascimento). Per fare arte era necessario ispirarsi a loro perché erano stati in grado di raggiungere il culmine.
Non si intende però copiare grandi artisti come Michelangelo, ma imitarli. Ispirandosi a loro si riesce ad elaborare uno stile personale la cui caratteristica è quella di contrastare i principi del rinascimento del 400 (come la prospettiva lineare, la nuova concezione dello spazio, l’impostazione classica).
Caratteristiche del dipinto drammatico
Ciò che rende drammatico questo dipinto è l'instabilità degli equilibri. Lo spazio è completamente occupato dai dolenti che trasportano il corpo di Gesù.
Viene a mancare lo spazio prospettico. I personaggi appaiono insicuri e angosciati ma soprattutto privi di stabilità ciò è reso evidente dal fatto che riescono a sostenere il peso del corpo morto appoggiando al suolo solo le punte dei piedi.
Hanno gli occhi spalancati a causa della dolorosa realtà’: i corpi si allungano, si accostano. I colori sono sbiaditi, luminosi e cangianti (azzurro rosa pallido). Sono manieristici e non naturali. Per esaltare ancora di più questa innaturalezza riveste alcune figure di una maglia aderentissima che le fa sembrare nude. Non siamo di fronte alla narrazione di un fatto avvenuto in passato e da cui trarre insegnamento, ma si tratta di un fatto presente vissuto come in un sogno, al di fuori del tempo e dello spazio.
Volumetria e movimento nell'opera
Ciò che rende drammatica quest’opera è la volumetria angolosa che sfaccetta le figure, il movimento convulso di alcuni personaggi e i colori intesi soprattutto rosseggianti. I corpi e i volti appaiono esageratamente deformati. Le scale sono disposte in modo asimmetrico e questo genera un moto violento accentuato dall’incertezza degli appoggi degli uomini che stanno calando il corpo di cristo. Un forte chiaroscuro è creato dalla luce che irrompe con forza da destra.
Domande da interrogazione
- Qual è la visione del tardo rinascimento secondo Giorgio Vasari?
- Quali sono le caratteristiche che rendono un dipinto drammatico secondo il testo?
- In che modo la volumetria e il movimento contribuiscono alla drammaticità dell'opera?
Vasari definisce il tardo rinascimento come un periodo caratterizzato dalla "bella maniera" e dalla "grande maniera", dove gli artisti devono ispirarsi ai grandi maestri del medio rinascimento per sviluppare uno stile personale, contrastando i principi del rinascimento del 400.
Un dipinto è considerato drammatico per l'instabilità degli equilibri, l'assenza di spazio prospettico e la rappresentazione di personaggi angosciati e insicuri, evidenziata da colori sbiaditi e da una narrazione che trascende il tempo e lo spazio.
La drammaticità è accentuata dalla volumetria angolosa delle figure, dal movimento convulso dei personaggi e dall'uso di colori intensi, creando un effetto di violenza e incertezza, soprattutto nei momenti in cui i personaggi calano il corpo di Cristo.