Concetti Chiave
- Gli artisti del XIX secolo manifestano la loro insoddisfazione verso il gusto borghese attraverso mostre alternative e nuove ricerche artistiche.
- Eventi chiave includono la creazione del "Padiglione del Realismo" di Courbet nel 1855 e il "Salon des Indipendants", dove tutti i pittori possono esporre pagando un contributo.
- Il realismo in Francia, influenzato dai paesaggi di Constable, punta all'autenticità e alla libertà tematica, sfidando gli schemi accademici.
- La pittura en plein air si diffonde grazie a pittori come Rousseau e Millet, con innovazioni cromatiche e luminose che riflettono i cambiamenti stagionali.
- Le opere di Rousseau e Daubigny enfatizzano l'osservazione della natura, rompendo le regole accademiche tradizionali e conferendo un aspetto non finito ai quadri.
Indice
Insofferenza artistica e mostre alternative
Contesto artistico: gli artisti manifestano la loro insofferenza nei confronti del gusto borghese proponendo mostre alternative e illustrando nuove ricerche.
1855 -> Courbet, “Padiglione del Realismo”; mostra i dipinti rifiutati nell’Esposizione Universale.
1863 -> Napoleone III, il primo “Salon dei rifiutati”
1874 -> prima mostra autogestita degli
Pochi anni dopo alcuni artisti istituiscono il “Salon des Indipendants”; tutti i pittori, pagando un contributo per le spese di gestione, possono partecipare.
Esposizioni universali e nuove tendenze
Nonostante questo, le stesse Esposizioni universali rimangono importanti; trasmettono le novità dell’industria diffondendo nell’Europa un nuovo gusto.
Si basa sul desiderio di autenticità espressiva e libertà tematica che aveva dominato l’arte romantica e si rifà ai paesaggi inglesi di Constable. Le sue pitture raffigurano la natura in modo fedele, al di là degli schemi compositivi dell’accademia.
Seguono il suo esempio i pittori della scuola di Babizon: Rousseau, Courbet, Corot, Millet.
Diffusione della pittura en plein air
Grazie a questi artisti in Francia si diffonde la pittura EN PLEIN AIR.
Importanti novità: effetti cromatico-luminosi istantanei legati ai cambiamenti di tempo e stagioni ottenuti con pennellate libere e a macchie.
Sotto le betulle (Rousseau): Un prete attraversa il sottobosco su un cavallo bianco, nascosto e immerso nella natura. -> Centralità conferita alle piante e luminosità catturata dalle chiome autunnali
Tramonto sull’Oise(Daubigny): in primo piano si intravedono alcune donne in riva al fiume, nell’ombra della prossima sera. Domina l’universalità tra uomo e natura.
In entrambi i dipinti -> ha un ruolo primario l’osservazione del vero; vengono infrante le regole accademiche e i quadri sembrano non finiti.