Concetti Chiave
- L'Impressionismo è un movimento artistico francese nato nel 1869, caratterizzato da un'avversione per l'arte accademica e un focus sull'ambientazione piuttosto che sul soggetto.
- Gli impressionisti lavoravano all'aperto, senza disegni preparatori, catturando la luce in momenti specifici della giornata e completando le opere rapidamente.
- L'arte impressionista enfatizza la sensibilità visiva, rendendo gradevole anche ciò che non è bello, e trasforma la realtà attraverso l'uso del colore.
- L'opera impressionista non definisce gli oggetti ma l'atmosfera che li avvolge, riflettendo il fluire del tempo e l'influenza dell'inquadratura fotografica.
- Gli impressionisti ignorano le problematiche sociali, concentrandosi sulla natura e la realtà con uno sguardo frenetico e distaccato, senza partecipazione emotiva.
Indice
Origini e fondatori dell'impressionismo
Nasce in seguito al sodalizio di Renoir e Monet ai quali si aggiungono Pizarro , Degas e Sisley. E ' un movimento che viene fondato nel 1869 e dura fino allo scioglimento del gruppo nel 1886. Tale movimento è esclusivamente francese e si fonda su dei principi fondamentali :
Avversione per l'arte accademica
Disinteresse per il soggetto a favore dell'ambientazione
Orientamento verso la realta'
lavoro all'aperto , prima l'arte era rielaborazione attraverso la memoria
non c'è alcuna gerarchia di soggetto della rappresentazione
mancanza di disegno preparatorio dell'opera
realizzazione dell'opera in tempo breve
Luce e colore nell'arte impressionista
la luce è colta in un determinato punto del giorno
l'autore non arriva alla sensazione emotiva ma alla sensibilita' visiva (arte della pura visibilita')
l'immagine impressionista non è piu' la sembianza di una cosa ,ma una cosa diversa altrettanto concreta (anche un angolo della natura non bello , puo' essere reso gradevole attraverso l'accostamento dei colori , l'arte puo' rendere bello anche cio' che non lo è)
L'arte come rifugio e trasformazione
l'arte per l'arte finisce per sostituire la vita reale : l'intellettuale di fine '800 escluso dalla societa' si rifugia in mondi paralleli alla realta' , costituiti di arte , musica e pittura.
il colore ha un'importanza fondamentale poichè trasforma la realta' .
Esso non ha piu' bisogno della forma . i colori usati non esistono nella realta' .
l'impressionismo non definisce gli oggetti in se ma l'atmosfera che li avvolge
l'opera è il prodotto della momentaneità , scompare il concetto del duraturo .
la mancanza di partecipazione emotiva unisce l'artista al fotografo .
l'impressionismo segue la scomparsa di ogni pensiero o ideologia
Impressionismo e la visione del tempo
lo sguardo del pittore viene influenzato dall'inquadratura fotografica
lo sguardo fugace con cui si rappresenta il reale è indice del fluire del tempo (bergson = filosofo che riflette sulla concezione del tempo , sul relativismo del tempo , non esiste un tempo assoluto )
dunque il pittore impressionista si occupa della natura non attraverso una visione emotiva o contemplativa ma attraverso lo sguardo frenetico dell'uomo di citta' . Anche se il mondo era pieno di problematica gli autori impressionisti non se ne interessano.
Domande da interrogazione
- Quali sono i principi fondamentali dell'Impressionismo?
- Come l'Impressionismo si differenzia dall'arte tradizionale?
- Qual è il ruolo del colore nell'Impressionismo?
L'Impressionismo si basa su avversione per l'arte accademica, disinteresse per il soggetto a favore dell'ambientazione, lavoro all'aperto, mancanza di disegno preparatorio, e importanza del colore che trasforma la realtà.
L'Impressionismo si differenzia per l'assenza di gerarchia nei soggetti, la realizzazione rapida delle opere, e la rappresentazione dell'atmosfera piuttosto che degli oggetti stessi, influenzato dalla fotografia.
Il colore ha un'importanza fondamentale nell'Impressionismo poiché trasforma la realtà e non ha più bisogno della forma, rendendo gradevole anche ciò che non è bello attraverso l'accostamento dei colori.