Mann, Thomas - Morte a Venezia: analisi strutturale e stilistica

Brevi cenni biografici dell’autore

Thomas Mann visse dal 1875 al 1955 ed è un importante scrittore tedesco. Mann era figlio di un ricco mercante e ha descritto la sua infanzia come felice.
Nel 1920, divenne un forte sostenitore della Repubblica di Weimar. Quando i nazionalsocialisti salirono al potere nel 1933, egli lasciò la Germania per emigrare in Svizzera.
Dalla moglie Katharina Pringsheim ebbe sei figli, quattro dei quali divennero anch'essi scrittori. Tuttavia, alcune annotazioni del diario e lettere suggeriscono che Thomas Mann fosse segretamente omosessuale. Vivere la sua sessualità è stato molto più difficile durante la vita di Mann di quanto non lo sia oggi, e ha portato l'aspetto dell'omosessualità in alcuni dei suoi personaggi - tra cui Gustav von Aschenbach in "Morte a Venezia".
Thomas Mann stesso intraprese un viaggio a Venezia nel 1911, che lo ispirò a scrivere la sua opera "Morte a Venezia". Altre opere famose di Thomas Mann includono i suoi romanzi "Buddenbrooks”, “La Montagna incantata” e altri romanzi come "Tonio Kröger" e "Tristan", nonché numerosi saggi su argomenti politici.

"Morte a Venezia" – Contesto storico

"Morte a Venezia" fu pubblicato pochi anni prima della Prima guerra mondiale (1914-1918). A quel tempo, l'Impero tedesco era governato come una monarchia costituzionale da Guglielmo II. "Morte a Venezia" potrebbe quindi riflettere la decadenza e la crisi anni che ha caratterizzano il periodo immediatamente antecedente la Prima guerra mondiale.
In tal senso la seguente frase, tratta dal romanzo è molto significativa:
“Gustav Aschenbach [...] aveva fatto un'altra passeggiata in un pomeriggio di primavera dell'anno 19..., che per mesi ha mostrato al nostro continente un volto così pericoloso.”
Questo riferimento del narratore si riferisce probabilmente alla crisi marocchina, in cui le truppe francesi invasero il Marocco nel 1911. In precedenza, Germania e Francia stavano combattendo, motivo per cui il Reich tedesco, per tutta risposta, inviò una cannoniera in Marocco. L'obiettivo era che la Francia cedesse alcuni territori coloniali al Reich tedesco e, in cambio, il Reich tedesco avrebbe ceduto il dominio in Marocco alla Francia. Infine, il conflitto fu risolto pacificamente: nel trattato Marocco-Congo, il Reich tedesco rinunciò alle sue pretese sul Marocco e ricevette il Nuovo Camerun, parte del territorio coloniale francese.
Nel 1900 fu pubblicato "L'interpretazione dei sogni" di Sigmund Freud, che rese nota la sua teoria della psicoanalisi. In questa teoria, Freud descrive che le persone elaborano informazioni importanti sulle esperienze inconsce nei loro sogni. Questo accade ad Aschenbach nel suo sogno del dio straniero.

"Morte a Venezia" – Contesto letterario

La novella "Morte a Venezia", scritta all'inizio del XX secolo è stata influenzata dalle correnti dell'estetismo e del neoclassicismo.
Nell'estetismo, "il bello" è posto in primo piano. Lo sfondo della città di Venezia e soprattutto la sua presentazione lascia soprattutto impressioni estetiche sui lettori. Thomas Mann fu probabilmente ispirato in tal senso dal suo viaggio a Venezia del 1911. Anche la raffigurazione particolarmente ben descritta di Tadzio mostra l'influenza di questa corrente.
Inoltre, l'opera è caratterizzata da uno stile linguistico di alto livello e la novella segue una struttura molto chiara. La struttura ricorda gli atti chiaramente divisi di un dramma classico. Questi aspetti parlano dell'influenza della corrente neoclassica, che ha fatto rivivere le caratteristiche e gli stili del classicismo di Weimar . Inoltre, le caratteristiche dell'antichità e degli antichi dèi sono state affrontate di nuovo in questa epoca, che si ritrovano anche nella novella di Mann.

Analisi della struttura

"Morte a Venezia" è una novella che presenta un estratto della vita del protagonista Aschenbach.
La struttura può essere paragonata a un dramma, poiché i cinque capitoli dell’opera corrispondono ai cinque atti di un dramma classico di cui svolgono anche le funzioni in termini di contenuto.
Ciò che è particolare, tuttavia, è che l’esposizione viene aggiunta solo nel secondo atto, poiché in questa sezione la biografia del protagonista Aschenbach è descritta in modo più dettagliato. Il primo capitolo, d’altra parte, rappresenta già la trama nascente, perché la voglia di viaggiare di Aschenbach viene risvegliata dal vagabondo incontrato a Monaco.
Nel terzo capitolo, che è il più esteso, Aschenbach si reca a Venezia e incontra Tadzio. Qui, la trama ha il suo punto di svolta quando Aschenbach decide di rimanere a Venezia per essere vicino a Tazio. Durante il quarto capitolo, intriso di atmosfera decadente, Aschenbach osserva Tadzio molto spesso e riconosce di esserne innamorato. Nell’ultimo capitolo, anch'esso piuttosto esteso, viene descritto il declino di Aschenbach: si lascia ringiovanire, anche se il tempo e gli eventi lo hanno già condannato, e viene a sapere del colera di cui probabilmente morirà alla fine.

"Morte a Venezia" – Analisi del linguaggio

Lo stile di Thomas Mann è di solito molto poetico, pittorico, sofisticato. Questo si ritrova anche nella novella attraverso i numerosi espedienti stilistici utilizzati come onomatopee, metafore e allitterazioni. Essi contribuiscono a rendere più vivaci la descrizione della trama, dell'atmosfera e dei sentimenti di Aschenbach.

In questo estratto, il protagonista osserva Tadzio:
“Wirkte er nicht auch in ihm, wenn er, besonnener Leidenschaft voll, aus der Marmormasse der Sprache die schlanke Form befreite, die er im Geiste geschaut und die er als Standbild und Spiegel geistiger Schönheit den Menschen darstellte?”
“Standbild", "Spiegel" und "Schönheit" " rappresentano un'allitterazione. "Aus der Marmormasse der Sprache" (= Dalla massa marmorea del linguaggio) è una metafora, mentre Aschenbach cerca di trovare le parole giuste. L'inversione ( = piena di prudente passione) mostra anche quanto sia impressionante il corpo di Tadzio.
La struttura della frase nella novella è caratterizzata da molte ipotassi, cioè da una serie di frasi. Questo rende il lavoro, sebbene non scritto in versi, molto ritmato. Tipici di Thomas Mann sono anche la sua sofisticata scelta di parole e l'uso di termini tecnici, e di parole obsolete o straniere.

In questa citazione, il narratore descrive i pensieri di Aschenbach:
“Er liebte das Meer aus tiefen Gründen: aus dem Ruheverlangen des schwer arbeitenden Künstlers, der von der anspruchsvollen Vielgestalt der Erscheinungen an der Brust des Einfachen, Ungeheueren sich zu bergen begehrt; aus einem verbotenen, seiner Aufgabe gerade entgegengesetzten und eben darum verführerischen Hange zum Ungegliederten, Maßlosen, Ewigen, zum Nichts.” (= Amava il mare per motivi profondi: dal desiderio di pace (= aus dem Ruheverlangen) dell’artista laborioso (= des schwer arbeitenden Künstlers,) che desidera riprendersi dall'esigente varietà di apparizioni al seno del semplice, del mostruoso; da un'inclinazione proibita, precisamente contraria al suo compito e quindi seducente, verso il destrutturato, l'eccessivo, l'eterno, il nulla).
In questo passo, la struttura ipotattica della frase dell'autore diventa chiara, dal momento che molte proposizioni subordinate sono legate insieme. Inoltre, si possono trovare diversi sostantivi come "Ruheverlangen" o "Vielgestalt der Erscheinungen”, che testimoniano uno stile di alto livello. Gli aggettivi come "arbeitend" o "verführerisch" sono molto figurativi. Inoltre, sono inclusi procedimenti stilistici come la metafora "Brust des Einfachen" o l'allitterazione "bergen begehrt", che servono anche alla chiarezza del testo.

Prospettiva narrativa

Il narratore sembra essere esperto e molto istruito, perché usa termini tecnici poco noti. È anche autoriale e commenta e critica le azioni di Aschenbach. Attraverso diversi stili narrativi, Mann enfatizza anche pensieri o affermazioni particolarmente importanti.
Il narratore è omnisciente perché conosce i processi di pensiero interiori dei personaggi. Inoltre, egli giudica gli eventi attraverso commenti e riflessioni. Per esempio, egli disapprova la decisione di Aschenbach di non avvertire la famiglia di Tadzio dell'epidemia di colera:
Il narratore parla dei "vantaggi del caos" e illustra così quanto sia egoista la decisione di Aschenbach e quanto si preoccupi solo dei propri sentimenti.
A volte il passa anche alla prospettiva personale di Aschenbach, ad esempio quando guarda il vagabondo straniero:
“Offenbar war er durchaus nicht bajuwarischen Schlages: wie denn wenigstens der breit und gerade gerandete Basthut, der ihm den Kopf bedeckte, seinem Aussehen ein Gepräge des Fremdländischen und Weitherkommenden verlieh”.
(= Apparentemente, non era affatto un colpo bavarese: come almeno il cappello di rafia largo e dritto, che gli copriva la testa, dava al suo aspetto un'impronta di estraneità e lontana.”)
In questo estratto, il narratore esprime supposizioni dal punto di vista di Aschenbach, quindi del vagabondo non sa nulla di più del protagonista. "Bajuwarisch" è una vecchia espressione per "bavarese". Nel corso della novella, tuttavia, il narratore prende sempre più le distanze dal protagonista utilizzando la figura retorica dell’antonomasia.

L’antonomasia è la ridenominazione o la sostituzione di una parola con una caratteristica o una proprietà speciale che descrive la parola stessa.
All'inizio, nei confronti di Aschenbach lo scrittore è neutro o addirittura positivo. Tuttavia, più Aschenbach perde la sua dignità, più critica e dispregiativa diventa la scelta delle parole del narratore: lo chiama "il fantasma" o "quello febbricitante sotto il trucco". Poco prima della morte di Aschenbach, il narratore lo chiama "colui che è caduto", che può riferirsi da un lato, alla condizione inconscia di Aschenbach e dall’altro, alla sua perdita di dignità.

Un'altra caratteristica speciale in "Morte a Venezia" è il dialogo interiore di Aschenbach, in cui il narratore occasionalmente interferisce. Interpreta, ad esempio, il pensiero di Aschenbach, anche quando Aschenbach non osa rivolgersi a Tadzio:
“Troppo tardi! pensò in quel momento. Troppo tardi! Ma era troppo tardi? Questo passo, che non è riuscito a compiere, avrebbe molto probabilmente portato al bene, facile e gioioso, alla salutare disillusione. Ma era probabilmente perché l'uomo anziano non voleva la disillusione, che l'intossicazione era troppo costosa per lui”.
È sorprendente che il narratore si riferisca ad Aschenbach come "quello che invecchia, l’uomo anziano". Ciò indica la condanna dell'azione di Aschenbach e anche la sua caduta.

Lo stile narrativo

Anche lo stile narrativo è variegato: Mann usa spesso il discorso indiretto e le descrizioni, ma in alcuni punti passa al discorso diretto. Questo dà al discorso diretto un significato speciale, perché porta vivacità e dinamismo alla novella. Attraverso il discorso diretto, viene enfatizzata un'interazione tra i personaggi, in cui il narratore passa in secondo piano.
A volte anche i pensieri sono contrassegnati da virgolette, che sono quindi sono enfatizzati. Un esempio è la sua considerazione di Tadzio:
“È malaticcio, probabilmente non invecchierà", ripensò con quell'obiettività a cui l'ebbrezza e il desiderio a volte si emancipano in modo strano, e la pura cura allo stesso tempo con una soddisfazione dissoluta riempivano il suo cuore.
Le virgolette attirano l'attenzione del lettore.
Inoltre, Mann usa anche un linguaggio particolare, per cui il lettore ha l'impressione che i pensieri provengano direttamente da Aschenbach e non dal narratore.

Il discorso sperimentato riflette i pensieri e i sentimenti dei personaggi in terza persona. È una forma narrativa tra discorso diretto e indiretto e quindi dà al lettore una visione della vita interiore dei personaggi.
La seguente citazione si riferisce al giro in gondola di Aschenbach fino all'hotel, quando il gondoliere prende un percorso diverso:
“Che cosa bisognava fare? Rimasto solo sotto il diluvio con l'uomo stranamente insubordinato e incredibilmente determinato, il viaggiatore non vedeva alcun mezzo per far rispettare la sua volontà. A proposito, quanto morbido gli è stato permesso di riposare, se non era indignato. Non aveva desiderato che il viaggio fosse lungo, che durasse sempre? Era la cosa più saggia lasciare che le cose facessero il loro corso, ed è stato soprattutto molto piacevole.”
Soprattutto le domande retoriche sembrano esprimere direttamente i suoi pensieri.