Concetti Chiave
- Canova inizia a lavorare al gruppo scultoreo delle Tre Grazie nel 1812, commissionato l'anno successivo da Giuseppina di Beauharnais.
- Le Tre Grazie di Canova si distinguono per la disposizione delle figure abbracciate e rivolte nella stessa direzione, creando un effetto piramidale e dinamico.
- La scultura di Teseo sul Minotauro, commissionata da Girolamo Zulian, rappresenta l'eroe nel momento di riflessione post-conflitto, evidenziando la vittoria dell'intelligenza sulla bestialità.
- Canova utilizza il marmo bianco di Carrara per le sue opere, esaltando la bellezza ideale e la morbidezza delle forme femminili nelle Tre Grazie.
- Il successo della scultura di Teseo conferisce a Canova una posizione di primo piano a Roma, portandolo a ricevere importanti commissioni artistiche.
Canova e le Grazie
Era il 1812, quando Canova iniziò a lavorare a un bozzetto per un gruppo con Le Grazie, lo stesso anno in cui Foscolo compose un poemetto di titolo analogo, dedicandolo proprio allo scultore. L’anno successivo Canova ebbe la commissione ufficiale per il gruppo da Giuseppina di Beauharnais, la prima moglie di Napoleone. Nella mitologia greca le Grazie, Eufrosine, Talia ed Aglaia, sono tre giovani donne che con la loro bellezza donano gioia agli uomini e agli dei. Allontanandosi dall’iconografia tradizionale, che raffigurava la Grazia centrale posta di spalle rispetto allo spettatore, una tradizione che va dagli affreschi di Pompei a Botticelli, a Raffaello.
Canova dispone le tre Grazie rivolte verso la stessa direzione, che si abbracciano. I tre corpi sono uniti dal chiudersi delle braccia; questo movimento dona alla composizione un’andamento piramidale; l’articolarsi delle membra nello spazio suggerisce il susseguirsi di movimenti fluidi e danzanti. L’ artista gioca con la luce che lascia trasparire dal marmo una vitalità interna, esaltando con delicatezza le morbide forme femminili.
L’impianto scultoreo è realizzato in marmo bianco di Carrara, si trova a San Pietroburgo (Russia) presso il Museo dell’Ermitage ed è alta 182 centimetri.
Interpretazione di Thorvaldsen
Il confronto con il gruppo di Thorvaldsen, che pure aveva preso l’opera di Canova come riferimento, rivela la diversa interpretazione dell’artista nordico, che vedeva invece nell’antico un modello di rigore e di compostezza formale per giungere a una forma il più possibile astratta, depurata dalle emozioni della sfera umana.
Gli venne commissionato da Girolamo Zulian. Rappresenta il momento successivo all’azione, nel momento di riposo e di riflessione.
Teseo è seduto sul corpo senza vita del nemico ed è il simbolo della vittoria dell’intelligenza e del coraggio sulla bestialità dell’uomo.
Teseo sul Minotauro
Il nuovo orientamento classicista è attestato dal gruppo scultoreo di Teseo sul Minotauro ( si trova al Victoria and Albert Museum), commissionato da Girolamo Zulian, ambasciatore della Serenissima presso la Santa sede.
Canova non rappresenta lo scontro tra le due figure, ma coglie piuttosto l’eroe nel momento di riposo e di riflessione successivo all’azione, quando lo sforzo della l0tta e della furia della violenza si sono ormai placati. Questa scelta gli consente di perseguire nella resa del corpo di Teseo una bellezza ideale, priva del turbamento scomposto delle passioni. Seduto sul corpo senza vita del nemico rovesciato ai suoi piedi, Teseo è il simbolo della vittoria dell’intelligenza e del coraggio dell’uomo sulla bestialità: il capo chino è rivolto alla testa taurina del Minotauro, ma il suo pensiero sembra elevarsi al di là del fatto contingente appena accaduto, animato da un sincero sentimento di umana pietà. Dalla scultura affiora un infinito senso di pace: sembrano trovarvi espressione compiuta quei valori che Winckelmann considerava imprescindibili per una vera opera d’arte, in grado di competere con l’antico: la “nobile semplicità” e la “quieta grandezza”.
Il successo del Teseo conferì a Canova una posizione di primo piano sulla scena romana, assicurandogli una serie di importanti commissioni.
Domande da interrogazione
- Qual è il significato delle Grazie nella scultura di Canova?
- Qual è la differenza tra l'interpretazione di Canova e quella di Thorvaldsen?
- Qual è il messaggio trasmesso dalla scultura "Teseo sul Minotauro"?
- Qual è l'importanza del gruppo scultoreo "Teseo sul Minotauro" per la carriera di Canova?
Le Grazie, Eufrosine, Talia ed Aglaia, rappresentano la bellezza che dona gioia agli uomini e agli dei. Canova le ritrae abbracciate e rivolte nella stessa direzione, allontanandosi dall'iconografia tradizionale, creando una composizione dinamica e fluida.
Mentre Canova cattura il momento di riposo e riflessione di Teseo, Thorvaldsen si ispira a un modello di rigore e compostezza formale, cercando una forma astratta e depurata dalle emozioni umane.
La scultura rappresenta Teseo nel momento di riflessione dopo la vittoria, simboleggiando il trionfo dell'intelligenza e del coraggio sulla bestialità, con un forte senso di pace e umana pietà.
Il successo di "Teseo sul Minotauro" consolidò la posizione di Canova sulla scena romana, portandogli importanti commissioni e riconoscimenti nel panorama artistico dell'epoca.