Cultura, civiltà e istituzioni tedesco

AUS DER ADEL

; FARBE > ABGESTIMMTE KOMPOSITION; composizione

coordinata/equilibrata.

Der Hintergrund ist schwarz, weil der Maler auf das Gesicht und seinen

Proportionen fokussierte

Man kann es auch als sehr realistisch bezeichnen, insbesondere die

Gesichtszüge

, und eine individuelle Psychologie wurde gemalt: aus diesem

Grund kann man verstehen, dass die Interesse an die Besonderheit des

Menschen ist

Auch das Detail “Venedig” ist wichtig: Der Maler hat viel Zeit in Italien

gebracht, wo die Strömung entstand

Lucas Cranach: Adam und Eva (1526): es handelt sich um eine

● mythologische Szene (aus der Christenheit), Adam und Eva sind in der

Mitte des Bildes und sind nackt : wir verstehen dass (im Gegensatz zu

Mittelalter) die Maler viel auf Körper und Proportionen interessierten

, um

einen perfekten Mensch zu realisieren.

sehr auffällig ist auch die Vielfalt der Natur (und im Allgemeiner des

Lebens): es gibt verschiedenen Tieren

, wie zum Beispiel eine Löwe, einen

Hirsch (cervo), einen Schaf (pecora), einen Wildschwein (cinghiale) und ein

Pferd

, und natürlich auch den Apfel der Erkenntnis, der eingeladen wurde;

die Schlange symbolisiert die Böse und findet sich über den beiden

Menschen

diese Szene stellt den Sündenfall dar, aber er ist nicht mehr als etwas so

negativ, und wurde als Symbol des Lebens dargestellt

, laut dem Zeitgeist

der Renaissance

- Barock

! Architektur ist die wichtigste Gattung : insbesondere die Schlossen. Typisch sind die

mächtige Kuppel, der Zwiebelturm = CAMPANILE A BULBO und die geschwungenen

Linien

REPRÄSENTATIVE FUNKTION DER KUNST. Sie spiegelt die Spannung zwischen

mystischer Frömmigkeit/Religiosität und weltlicher Freude (PROFANO)

Bewegung (

NICHT MEHR STABILITÄT

), und Gegensätze von großen und kleinen

Formen, von hell und dunkel (LICHTEFFEKTE)

dynamische Formen

, üppige Pracht (splendore), MÄCHTIG

Ex: Der Salzburger Dom, Schlösser wie Schönbrunn

, Schloss Nymphenburg

● Schloss Schönbrunn (Wien): LINEARITÄT ; MONUMENTALITÄT in der

Außenarchitektur

; GESCHWUNGENE LINIEN

; ÜPPIGKEIT in der

Innenarchitektur

Architektur

, um König zu repräsentieren, MONUMENTAL

; GÄRTNER ;

linear

, viele Säulen und Fenster .

LUXUSPRACHT MIT Gold , Lampen und Gemälde (quadri)

Schloss Nymphenburg (München): MONUMENTAL ; GÄRTNER; linear,

● viele Säulen und Fenstern

, seiner steinerne Saal ist detailliert/

dekoriert,

Licht, alles ist geschmückt (alles ist voll mit Ornament

), ÜPPIG

abbondante

- Rokoko-Kunst → VERFEINERUNG mehr elegant und intim Stil

, ENTWICKLUNG

DES BAROCKS: persönliche, zierliche (raffinati) Stilelemente anstelle des

monumentalen und prunkhaften (sontuoso) Barockstils

! Architektur (

Anknüpfung = ripresa des Barocks) und die Bildete-Kunst beeinflusste

ornamentaler Stil, der sich auf die Innenraumgestaltung (arredamento di interni)

beschränkte: MALEREI ; PLASTIK; SCHMUCKORNAMENT

Gartenpalais, der einen privaten Charakter hat (

KLEINEN HAUS NUR FÜR DEN

KÖNIG

).

Ex

: Amalienburg, Schloss Belvedere, Sanssouci

● Schloss Sanssouci (Potsdam), für Friedrich der Große: Es ist sehr groß, mit

einem riesigen (gigantesco) Park, aber es scheint nicht so monumental, wie

in der Barock

es gibt einen Konzertsaal

, weil der König Kunst und Literatur liebte, und er

ist sehr farbig (insbesondere Rot und Grün), es ist geschmückt aber es gibt

eine Proportion zwischen Ornamenten und Leere, und er ist auch kleiner

als barocken Saale, eleganterer un privaterer Kontext

- Klassizismus (es war eine künstliche Strömung, am Ende des 18

. Jahrhundert und

Anfang des 19. Jahrhundert

), Nachahmung (imitazione) antiker, und Klassiker Modell

Johann Winkelmann war ein Kritiker der Zeit, der einen großen Einfluss hatte

der Hauptvertreter ist Canova.

! In der Malerei und Bildhauerkunst: mit den Motiven der Klarheit, sachlich (sobrio)

präzise Malweise, und Idealen der Proportionen, glatte (lisce) Oberflächen, Harmonie

und Bewegung

! In der Architektur: mit den klassizistischen Gebäude insbesondere in Berlin.

Dorischer Stil der Griechen gilt als Modell > monumentale Ordnung, kubische

(cubico) Bauten, dorische Säulen

Karl Friedrich Schinkel: führender Baumeister (perito edile) des deutschen

● Klassizismus - Die neue Wache in Berlin

: GEBÄUDE; DIE HEUTE NOCH

BENUTZT WERDEN

STABILITÄT

; MONUMENTAL; SÄULEN REIHE, mit dorischer Stil, schlanke,

LINEAR und EINFACH KOMPOSITIONEN → Ordnung, Harmonie, kaum

Ornament, Linie (nicht mehr Kurve des Rokoko und Barocks) →

STILÄNDERUNG

● Karl Friedrich Schinkel - Konzerthaus am Gendarmenmarkt

● Karl Friedrich Schinkel - Altes Museum

- Romantik (19. Jahrhundert, lang dauert)

! Romantische Malerei (Landschaftsmalerei), Sentimentale Sehnsucht nach Alten

Zeiten, NATUR als Spiegel der Seele des Individuums

, und als Symbol für Freiheit

und Grenzenlosigkeit.

Ex: Caspar David Friedrich, der sich mit der Macht der Natur konfrontierte

● Kaspar David Friedrichs Landschaftsmalerei - Der Wanderer über dem

Nebelmeer (1818), dieses Werk hat realistischen Details, aber tieferen

Symbolen

die Macht der Natur ist dargestellt, die weit ist und keine Grenze hat und der

Mensch kann nur sie beobachten

der Mensch hat keine Individualität, weil wir kein Gesicht sehen können, weil

er alle Menschen sein könnte

es gibt einige Kontrasten und Lichteffekte zwischen die dunklen Farben und

das Licht nur in dem Hintergrund

es ist ruhig und gleichzeitig melancholisch

, deshalb dieses Werk eine starke

Mischung von Emotionen übertragen (trasmettere)

auffällig ist auch der Motiv der Kontemplation und der Beobachtung.

● Caspar David Friedrich - Kreidefelsen auf Rügen (1818)

- Biedermeier und Realismus

: UBERWINDUNG DER ROMANTIK in der Malerei

:

nicht nur der Individuum in der Natur , die nach der Unendlichkeit strebt, sondern

SUBJEKTEN → im Mittelpunkt steht die bürgerliche Welt, realistisch und

fotografische Darstellung der Natur

, familiäre Welt der Provinz Stadt, Echtheit

(autenticita) der Perspektive + SATIRE

! Architektur: BESTIMMTE ARCHITEKTONISCHES STIL. Stil der Gründerzeit

: große

Gebäude mit vielen Wohnungen (

Wohnblöcke Grandi struttire abitative, mit großen

Innenhöfen und dekorierten Fassaden mit Elementen aus Klassizismus und Gotik

(sehr viele Stilmittel aus Historismus

*), historistisches Stil

*

philosophische Strömung

, benutzt man dieser Begriff , um zu zeigen, dass Maler in dieser

Zeit viele Motive aus verschiedenen Epoche genommen haben

: Fassade sehr voll dekoriert,

einen neuen Stil, dass hier begründet wird, aber mit vielen Elementen aus verschiedenen

Epoche → Klassizisten, romantischen und Romanischen

: Integriert in diesen Gebäude

DAS NEUHEIT IST NICHT DIE ELEMENTE; SONDERN DIE KOMPOSITION

Ex: Carl Spitzweg: kleine, vertraute (intimo) Welt der deutschen Kleinstadt mit ihren

kleinbürgerlichen Typen. Adolf Menzel: realistische Malerei, Echtheit (autenticita) der

Perspektive, photographische Genauigkeit

Carl Spitzweg - Der arme Poet (1839): KONDITION DEN POETEN IN DIESER ZEIT

● → SEHR ARMER POET er liegt auf einer MATRATZE AUF DEM BODEN

GANZ KLEIN ZIMMER

; KOMISCHE POSITION DES REGENSCHIRM um von

Regenwasser sich zu schützen; SEHR KALT

Kritisches Werk

: ARME POET; NICHT MEHR IM ZENTRUM DER

GESELLSCHAFT WIE IM ROMANTIK; SONDERN IST ER IM KAPITALISTISCHEN

SYSTEM OHNE GELD

SATIRISCHE INTENTION. DER MENSCH WIRKT FAST ALS EINE KARIKATUR ;

DIE BÜRGERLICHE GESELLSCHAFT KRITISIERT

● Adolf Menzel - Das Eisenwalzwerk (1872-1875) SCHWERPUNKT. Berlin ,

preußischer MALER → DEUTSCHLAND ALS INDUSTRIALISIERTE STADT

Walzwerk (LAMINATOIO): WERKSTATT

; officina; ARBEIT → NEUES SUBJEKT:

im Mittelpunkt steht einen Wagen (carro) und viele Menschen: Es ist ein der ersten

Mal, in dem die Arbeitswelt in einem Werk dargestellt war

der Technik ist sehr realistisch, fast fotografisch, und das Werk hat keine kritische

Absicht

- Avantgarden (Naturalismus, Symbolismus und Expressionismus)

Neue Sachlichkeit

: Realistische und sozialkritische Kunstrichtung

; linee sind sehr

- klar, als Waffe gegen die bürgerliche Welt, mit einer sehr große Denunziatorische

Absicht. GROßSTADT als bevorzugste Subkekt, und BANALE THEMEN und

alltäglichen Themen (

Straßenszene

); die Erinnerung an der Krieg ist sehr geprägt

(die Künstler sind sehr Pazifistin)

SOZIAL KRITISCHE KÜNSTLER; DIE IN DEM NAZIONALSOZIALISMUS

VERBANNT WURDE (die meisten Künstler in Exil gegangen sind)

Ausstellung (mostra) gegen die entartete Kunst (arte degenerata): alle Künstler, die

nicht die Ideologie des Nationalsozialismus respektiert → OTTO DIX UND GEORGE

GROSZ

ARCHITEKTUR

. BAUHAUS

Ex

. George Grosz: groteske Satire auf die Gesellschaft, Otto Dix: groteske

Humor, krieg als Thema, Kriegskritik

● Otto Dix - Die Großstadt (1927-28) diese Zeit ist die Zeit der Weimarer

Republik und Berlin ist der Mittelpunkt der Kunst

es handelt sich um eine Straßenszene

, die Armut und soziale Probleme

der Großstädte repräsentieren wollte

das Werk ist einen Triptychon aus Holz, das heiße eine Form der

mittelalterliche Kunst, insbesondere eine Szene aus der Bibel, um die

Tradition der visuellen Kunst der Alten Zeiten zu folgen

normalerweise steht im Zentrum des Triptychon eine “heilige” Szene ,

aber hier wurde die reichere Gesellschaft dargestellt

. Es ist eine

Nachtabend

, wo die Menschen sich amüsieren und Jazzmusik hören (die

neuen Genre des musikalischen Berliner Lebens)

aus diesem Grund hat dieses Werk eine realistische und auch kritische

Intention

andererseits stehen links und rechts Straßenszene

: links gibt es Frauen,

die nicht komplett gekleidet sind, wahrscheinlich Prostituierte , und einen

armen Mann, der ein Kriegsheimkehrer (reduce di guerre) ist: er hat keine

Beine mehr, weil wer verstümmelt (mutilato) ist

die Farben folgten dem Motiv der Aggressivität und sind hell im Zentrum

und dunkel auf den beiden Seiten.

Georg Grosz - Die Stützen der Gesellschaft (1929) Anfang des

● Expressionismus

Hintergrund: Soldaten → Krieg (immer so präsent)

❖ Priester → rote Wange = betrunken, ungesunden → Kirche

❖ Mann mit Tasse auf dem Kopf

❖ Mann mit geschnitten Kopf, Nazis (Kreuz an der Krawatt