Riassunto esame Storia dell'arte moderna, prof. Villata, libro consigliato Leonardo, Villata

LEONARDO

Nato illegittimo nel 1452 a Firenze dal notaio emeritante Piero da Vinci. Leonardo seguÏ le ridure a Firenze subito dopo l'infanzia e fu istruito alla cultura artistica intorno al 1463-1465. Questo perchÈ ser Piero dovete esprimere la volont‡ di riservarle la sua dote artistica ai figli legittimi e quindi, eseguendo l'intenzione notari al del pificio scelse per il previdenteato la bottega di Andrea Verrocchio, cantavano persa multa di amante personale e superficioni, il cercante potuto ed andetta nelle arti e archi da Giuliano e Lorenzo de' Medici. Verrocchio era nei grande scultore ed il suo esportito quali fondatile e pitture. Della sua bottega il contantano amici Botticcelli e Perugino. Probabilmente Leonardo poté constigliare alle più importanti opere del suo misciclo:

• le lavora muritore della sagrestia vecchia di S.Lorenzo
• le tambi di Giovano e Piero del Medici
• le groppo bartaneo dell'Ospedaletto tal s. Tominos
• e Pittore dolifino

Fo sua promotora non e solo pastizo, foè anche tecnica in quanto impovo e funttianmento delle macchine come quelle del Brunelleschi per la cupola dell'Duomo di Firenze.

LEONARDO

Nato illegittimo nel 1452 a Firenze dal notario emergente Piero da Vinci, Leonardo seguì il padre a Firenze subito dopo l'infanzia e fu avviato alla carriera artistica. Intorno al 1463-1465. Questo perché ser Piero dovette esprimere la volontà di trasmettere il suo diritto ai figli legittimi e quindi, secondo l'indicazione notarile del 1457, scelse per il primogenito la bottega di Andrea del Verrocchio, cantore fiero suddito di umanità personale e speciale, nel circolo fiorito di artistica nella cerchia da Giuliano e Lorenzo de' Medici. Verrocchio era un grande scultore ed un esperto di opere fondatrici e pitture.

Della sua bottega si formarono anche Botticelli e Perugino.

Probabilmente Leonardo poté contribuire alle più importanti opere del suo maestro:

• le lunette murarie della sagrestia vecchia di S. Lorenzo
• le tenute di Giovanni e Pietro dei Medici
• le Cigarro tolentate dello di Tullio Tormaso
• le notti con il Delfino

La sua formazione non è solo artistica, ma anche tecnica in quanto è impegnato al funzionamento delle macchine come quelle del Brunelleschi per la cupola del Duomo di Firenze.

Tra gli esordi di Leonardo si ricorda la sua

giovanile Madonna Dreyfus.

Si riconoscono le sottili e snelle mani che porgono

Il Bambino, dalla testa inclinata e il

paesaggio ondulato generando (datato al 1469 - 1470).

A questo dipinto è legato il disegno a punta di

argento, attribuito a Leonardo a Berlino di Berlino,

che mostra gli abbozzi della collocazione del Bambino,

sua più elaborata nell’attività dell’Origine e senza

suoi nuovo e possente consistenza fisico.

Questi elementi si ritrovano nello Madonna del Garofano

no, dove Leonardo elabora la stessa idea in selle

più spedire e sovrintendando la scena.

Il Bambino stesso si muove profilo e con grande naturale

lezza e la Madonna appare più convincente.

A coinvolgerissimo frannegia delle tenni e protagonismi

del padronale scultore della bottega Verrrocchiesca.

Infatta è notevole lo sfondo dell’osminuinitura le superfice.

Molti elementi di questo piccolo dipinto e desiderato

ne previtia si ritrovano nella tonie Annunciazione

due dipinti tipico per una chiesa elettrone

la consitenza quasi insinua conferita dalla tavola

che vera ricercatezza una superbizia, comunque di

cogliere le sonuglienze con La Madonna del Garofano

nel volto della Vergine e perochò la stessa

pose con le resa delle due bocche

sue fondie e iee anticipa dei paesaggi, mantien-

cono Leonardo

Ottaviano si trattò di un dipinto di giornate e impegno e da possibile destinazione pubblica, quindi affidato a Leonardo in quello di nostro autunno; sopparte credibile che la datazione tradizionale del 1472-1473, che potrebbe posticipare al 1473-1474 per le quadrea delle Madonna delle Gióglie a gennaio disegno esattato (1473) che ci donerà si Leonardo a Santa Maria dalle Note viene anchidue queste consideratoi il primo paossagio redamoni bisogna interé consideroto studio finalizzato aola pronia putreria di gusto filoflemimgia. Un alto passaggio celebre paruo di inturni e lassalto piú nell'ova, Si edea della spolle dalle Ginevria Benci. L'opera içdal se e 1475-1476, quando Bernoldo Benci, ambussoatore della Berunisio a Firenze, inserito uno sorriso le la biond con Ginevria

e dipinto mencial praterno e uno Duria Cou Montalino dell brachado, Ilbostolin merdna simole prai tratti sonestira, sacornattico e bristata. Il dipinto si leonzolo e turchittal del front cortasto tica le pallore della vòlto e le corcia scera delrestpulo al ginpro sul fondo. Se quadreo arrso a Firenze e questo costitu e occasione per Leoneado al thunepe raportt con la Florence Benci. Se vercheja delle connul Hernia menbro onla leonnordia titu i pattoni pjiin vin ta della caie lun vointe gioni 170.

Nel ₁₄₇₆ Leonardo è in compagnia di due esponenti di spicco fiorigina se dell'epoca: Andrea del Verrocchio.

All'inizio del ₁₄₇₈ ottenne l'incarico prestigioso per le pale “della cappella S. Bernardo a Palazzo della Signoria” mai portato a compimento. Inizio, però, a dipingere due madonne: una si suppone sia la Madonna Benois.

Sebbene abbia ereditato delle versioni precedenti, questa Madonna si discosta totalmente da esse per la sua dinamicità. L'intorno è più avvolgente e la collocazione spaziale è più definita. La posa della Vergine, con una gamba distesa e l'altra piegata è una perfigurazione delle Marie presente nel Sant’Anna del Louvre.

La consistente muscolosità e fisicità ricorda, invece, l’anima azione _{del Louvre volanto in indaco fermato dell dipinto della Uffizi.}

Quest'opera è tradizionalmente ritenuto elemento dalle quale pure il Duomo di Pistoia, commissionato al Verrocchio. Nel preferisce le idee già effettuato sulle prime.

Annunciazione _{conceuto temporato per la Madonna del designo con stile soloccocco e, quindi, restaurato per le tavola fiorentina.}

I numerosi disegni di Madonna, fra fine anni'70 e inizio anni '80 riproducono l'autentico accanimento di Leonardo nel chiarir le posizioni di un intero soggetto entro lo stesso foglio.

La Madonna, il cui busto è quasi pressoché come Madonna Benois, si volge definitivamente verso il Bambino

o verso il vuoto, in basso compare anche il piccoloBattista.

Questa tavola Windzor presenta numerosi punti dicontatto con il celebre angelo che Leonardo inseriscenel Battesimo di Cristo del Verrocchio.Si suppone, vista la confidenza e ricercata posturadell'angelo che l'intervento sia stato fatto nel 1480.Sulla tavola Windzor vediamo oltre al gruppo sacro,numerosi profili umani e teste di drago e leonesono elementi che rincontriamo nello schizzo dellaseconda lunetta dell'Adorazione dei Magi commisio-nata nel marzo 1481.È un soggetto diffusissimo, ma qui presentatocon una nuova composizione, ricchi più el'inusuale sospetto del legno, e da sopra è diviso in2 piani.La prospettiva è particolarmente cercata e inusurta, nuovasovrapposizione tra i cavalieric che costruisconouna bellifica e cruda selvaggia battaglia di soldatia cavallo.Questo gesto c'è per la sua particolare composizione,nella parte della Scuola di Atene di Raffaello.

Tra le fine del 1481, e l'inizio del 1482 Leonardosi accostri a Milano, dove Ludovico Sforza detto ilMoro commissionò il potone come simbolo dell'asporteSan Gerolamo.

Gli interessi di Leonardo certano con maggiore decisione verso l’ingegneria e l’accademia, sanandolo ovunque ritenne di potersi affermare in tale campo anche prima che come artista.

Si presentò al Moro con una lettera dove elencava tutte le sue competenze di ingegnere militare e poi da scultore, architetto civile e pittore.

La prima commissione a Milano gli venne dalle scuole delle francescato e concezione. L’oratorio insieme ai fratelli de Predis, dovevano dipingere e arricchire una ancona lignea.

Il soggetto doveva essere una “Madonna” e quattro angeli. Leonardo eseguì due versioni della vergine delle rocce, una al Louvre e una alla National Gallery.

La versione perduta è ancora legata a Firenze. Leonardo imponeva meccanosistina prioritaria e su un suo contributo gioco di effetti di luminazione.

Le apparenze incongruente e proporzionalo sono dovute al fatto che dovevano essere intiso dello sfondo.

Si pensa che pure il cielo esegua con un modello fiorentino, le sue destinazioni lo stato significativo breve (1485).

Il fascino ideale della VDR è la completezza divina con serenissima tracciato che vuol dire madregallatori.

Cose ispirato dal nome greco delle eroindino (VL) tradizionale simbolo di costro.

L’effigista, dall’espressione insieme ingenua e furbetta, emerge in rilievo col più gioco di luci e ombre troppe illustri.

Il cittadino culturaro delle husto si un poleva rischioono

alle Dame col liocorno del Verrocchio.

questo dipinto dovrebbe essere conosciuto a Mantova

in quanto se ne trova il chiaro eco in un ritratto di

Isabella D'Este fatto da Lorenzo Costa.

Si tratta di un ritratto esposto nello spazio collocato

da Luca, come conferma il volto imponente e nel

petto nudo; oggi sappiamo che la ragazza nasce

verso il 1473 e ciò sembra confermare la data

proposta di Bozzei sull'inizio (1486)

lo incongruenze che il ritratto non sia stato commissionato

da Ludovico il Moro, che effettivamente conosce la dama

intorno al 1489. Sono chiare anche le notizie pubbliche con

Beatrice D'Este nel 1491.

Accade nel 1490 tuttora tenuto dalle Modo quindi è

probabile che il contratto di matrimonia fermato nel

1483 fosse stato ascesso per questo e che il ciclo

fosse lui. Il ritratto inenthafiabile destinato solo

quello il paristratto.

Più concreto appare il Ritratto del Musico, adiche da

potente struttura del volto ridimura si crede

realmente a Leonardo sull'articolato interiore,

inizial nel 1483.

Possa rientra tutto adine il mostrato di cappella

della Duomo di Milano Antonino Franchino Gaffurio: è dipinto

da oggi, nel momento primo, che la voce nemico

inserire per contro.

In quel primo momento le mura e il foglio non

elevavano ancora, ma sono state esponute per dinova

e sono stati attepignarati dal musicista.

L'insistenza sulla definizione anatomica si trova anche nel mancato S. Gerolamo della Pinacoteca Vaticana e questo dettaglio del Santo in penitenza traduce un consolidamento dell'idea usato per una tradizione e rappresenta per il Motto dell monocolo.

Nella forte con cui si una parte e componente busto situato leggiando l'immodulazione di calcolato per la prospettiva lineare.

Il senso del trattato a questo busto su fondamento trova la sua completezza nelle Fole Fosconeva della Laura, in cui tutti gli elementi sperimentati da consolato nelle precedenti prove riconoscono un equilibro che può dare definitivo la torsione non è più forzata come quello della DCE.

A livello di potere questo potrebbe essere il trattato di Luca che lavorato di peso nel Ludovico il Moro quando nel '90 delle vero incanto e nello come nel pie*.

Accanto studio vero l'importo teletcale nella dell questo busto è testimoniato da un disegno con ben 14 volcartoni della posa di turo giovane modello via oncia ben kartoni della BT.

Ci constando di pu uno altro notissimo disegno in cui compasso si maggiore nel delicato accorto che attribuita dalla luce.

Questo si può e penso con, obvietà preparatorio per l'angelo della Vergine delle Rocce al tavola.

La versione lanchinese sembra attorniere 1490 se per la

occorrente interna dell'opera, sia esso l'Eco volto che,

etico nel piatto dell'eroe, dell'editano del canto del

poeta.

Si tratta per di per tutti della perfettamente

collocato nell'altare della donazione in S. Francesco

Grande.

Nel secolo anche tra le due versioni, nell'iconografia,

nei sulla stile e nelle intenzioni di.

Il davanti cura quei due o una

di afferrare due cenere, le volum dei personaggi 2

capelli dei energica con dimensioni documentali.

Fra quindi ricolmare delle sognate anche ogni della questo

ritico e colali detto incontrato che obbligo e sono sulla

stesso priamo cronologico 1490-1491 la Bella

Tecnometra e la Scopélata.

Nel determinato consiguerendo di conoscio nei soggetti

delle carte delle sopra fu marcato dalle progetta

nell'ipotesico reperimento queste è Francesco

sporte.

Al Louvre Windsor cattura mista il cavallo in

atto di accodare di Venico, una delle fine

benedette delase sei trapprimili dalle posse.

Le disegno realmente rimaste gelatie e dell'unità dei

presenti colorati al portò dei tradizionale osirica

farequinno.

La norma tecnica viene utilizzata anche per disposizione

rapportei delle serio dopo, proposte del Gnocchio

e puri britto e quello in prosetto romano turcia

nei rivenastro interno e controlato. (1495)

La scena dell'ultima cena accetta la volontà

esteriorizzante delle refettorio di Santa Maria delle

Grazie e la conclusione dei lavori dovette avvenire

verso la fine del 1497.

Il refettorio fu progettato e terminato nel 1498, e la

commissione lo condusse probabilmente stato ad una

deceduta accession: l'opera abolìsse eternamente

delle estreme limitatezze del Leonardo che portò sul

l'esasperazione e piani.

Il cavallo da bronzo, iniziato verso il 1490 fu

completato, alla fine del 1493, forse in occasione

delle nozze tra Bianca Maria Sforza e Massimiliano

D'Asburgo.

L'ultima cena pone il secolo, la prospettiva e la luce

sono derate in modo sopraffio. Le scale e usure mentiale

gli schieniar 3 riportò sulle destro hanno procacciato

l'esasperazione e l'esposizione.

Il cavallo da bronzo così rimase, in quanto è riparto

distrutto della fusione per la struttura ed è proprio

fu aiutabile o Ferrari o verso dei cannoni.

Poco condosco possedere alle prove di spento anche in

quattro al fruttone poi appreso l'espansione delle

Cesarpesione di Giovanni Donato di Montorfano innanzi ai

sforzacco (ceo realitato sede e effetti dirutti sui lati).

e decerto de Scala Dell'Ass nell coretello stopscca, a

le due deccolazioni Leopardio danno portato ad IX

ostentato visualismo. Leo redento in otto gestuali di

leonarts invisivi da tempo.

L'invasione francese di Milano e l'effimera riconquista del Moro e la sua definitiva sconfitta nella battaglia di Novara (1500), creano una situazione di caos che costringono Leonardo a lasciare il territorio di Milano dove nel 1496 eseguì un cartone del ritratto di Isabella D'Este.

Ne riprende alcune iconografie di tipo blocco che implica nel progetto lo scavo psicologico tipico di Leonardo.

Ritratto mai approdato ad oggi. Va a Venezia per dare consigli di ingegneria militare, poi a Roma e infine a Firenze dove ritorna in possesso dell'eredità paterna.

A Firenze, però, nel 1503 ebbe a che fare con la Sant'Anna e San Giovannino, soggetto caro ai fiorentini.

Ritratto a carboncino soggetto di minore espressione del Leonardo e non viene definito quindi neanche una delle figure.

Il celebre ritratto ricordato in futuro come esempio dello stesso Anna di Francia.

Nel 1502 vediamo Leonardo al servizio di Cesare Borgia in qualità di ingegnere militare (mappa di Imola e della Valdichiana).

Anche a Firenze fece un volto nei progetti per la deviazione dell'Arno, funzionale alla guerra di Pisa.

Nondimeno tutta la sua forza era legata alla pittura: nel 1503 si impegnò nel fare la parte di Pietro Soderini durante il soggiorno nelle battaglie di Anghiari.

fu Locato intorno nel 1505 e di esso ci restano alcuni meravigliosi disegni, sia per la composizione generale, sia per la testta del guerriero, l'usena & i prodromi dell'inibizioni si vedono solamente per essi grocere obsicato a teola e caduto sanguoso. (15-0) dopo sulla boc della scoperilia) nel 1505 1506 triprendendo l'ora delle figure dotante con il San Giovanna Battista degli delicotissimo rusto litte deulle e universo sulla tenerle.

leonardo ha camtrato d orientirconi e l'icitato e linee universo d cioe dell operito non il ritritto di lisa del Giocondo

Non si trattato di neu invantione da poco per lui che fin('h)o ovato delliscato le figure su fondo tenebro, o su espadaenti scunda come il secpillo di gipicipo.

Probabilmente ovina nel cio si aluse la lente di censuione ioni di spinto cioe prodopio redobgiamente ontina itradictio piu ferse riportò sell'aspetto atticate qualerbe orni depa.

Tabuione reinfessi precisis dello Gioconda nella Neodesha Doni, nelle banie con il pili corno e nel Ritratto di giovoile tutte opere di Raffaelo e.

Dopo quest' opcia una del tutto scrittuoiato, leonardo pone ritorie in teopia. e nello si intere breve timpina e a Firenze nel 1508, fino al 1513 e nuccessionente si istesi fort a roma)