Riassunto esame e appunti sull'Art Noveau, prof. Scaduto

Art Noveau - Il contesto europeo dall'ultimo decennio dell'800 al primo decennio del '900

Il contesto europeo a cavallo tra Ottocento e Novecento è un momento molto delicato durante il quale si manifesta un movimento culturale ed artistico molto importante per lo sviluppo dell'architettura successiva: questo movimento prende il nome di Art Noveau. Questo movimento investe vari ambiti (da quello artistico, a quello della moda, ecc) e raccoglie l'aspirazione che ha percorso tutto l'ottocento, ovvero la ricerca di un nuovo stile, di un nuovo linguaggio architettonico. Quindi vuole tentare di creare un linguaggio il nome (Art Noveau = arte nuova) non più attraverso il riferimento allo storicismo e agli stili storici ma attraverso un riferimento al naturalismo, l'ambito naturale e floreale.

Diversi termini per un unico fenomeno

• Art Nouveau: nome del negozio di Samuel Bing a Parigi
• Liberty: cognome del proprietario del negozio di Londra
• Stile floreale: richiama le scelte linguistiche e formali del fenomeno, il riferimento ad un mondo naturale e floreale
• Jugendstile: individua la variante tedesca del movimento, ha richiami con l'epidermide
• Secessione: nome della variante austriaca del fenomeno. Secessione: divisione. Un gruppo di giovani vogliono separarsi da tutto quello prodotto precedentemente
• Modernismo o Modern Style: Modo: di adesso, del nostro tempo. Valenza qualitativa in positivo.

Dietro questi vari nomi che tentano di classificarlo, si nasconde un fenomeno abbastanza articolato e complesso, che si manifesta in modo differente nelle varie aree in cui nasce e si sviluppa (regioni europee). Questo fenomeno si sviluppa in circa un ventennio, a cavallo tra Ottocento e Novecento, in questo periodo si aprono a Parigi e Londra due negozi molto particolari dove si vendono oggetti fuori dal comune, molto all'avanguardia. Il negozio di Samuel Bing a Parigi, chiamato Salone dell'Art Noveau, dove si vendono oggetti di gusto orientale e moderni, innovativi vengono prodotti da artisti, architetti e artigiani. All'ingresso, invece delle tradizionali colonne, troviamo steli di girasoli che si allargano verso l'alto, quasi a simulare la forma di un capitello (riferimento al floreale). L'altro negozio, quello aperto a Londra, è quello del signor Liberty (altra denominazione con cui si indica il fenomeno). Anche qui si vendono prodotti innovativi dello stesso tipo.

Quindi i primi due nomi che contraddistinguono questo fenomeno, sono nomi non legati alla cultura ma al commercio. Questo fenomeno nasce, si sviluppa in tutta l'Europa e scompare in appena 20 anni. È un fenomeno che ha nomi diversi perché nasce separatamente in posti diversi.

Caratteristiche comuni nelle architetture dell'Art Noveau

Le architetture presenti all'interno dell'Art Noveau a prima vista sembrano non avere punti di contatto tra loro, apparentemente sembrano non essere attinenti tra loro eppure entrano tutte nel filone dell'Art Noveau (si va dai camini coloratissimi di Gaudí, dal bianco viennese, al liberty, allo stile floreale di Basile). Ma cos'è che quindi accomuna queste architetture? Per prima cosa vi è l'aspetto temporale (tutte le opere vengono realizzate nello stesso periodo, circa un decennio), l'altro fattore è non tanto la presenza di qualcosa che le accomuna, ma il totale abbandono dello storicismo, non vi è nessun elemento neoclassico, neogotico ecc... si ha la ricerca di un totale, nuovo linguaggio. Quindi ad un certo punto in Europa, diversi architetti, in diversi paesi e separatamente cominciano ad elaborare un nuovo linguaggio che si manifesta in modi diversi e che è solo accomunato dal rifiuto degli stili storici del passato e la volontà di creare un nuovo linguaggio architettonico.

Opere significative e interpretazioni dell'Art Noveau

Il bacio di Klimt e Les demoiselles d'Avignon di Picasso: in tutti e due i quadri si nota un abbandono dei vari linguaggi del passato. Il quadro di Picasso risulta più moderno, è come un gesto di rottura verso la tradizione. Picasso introduce la quarta dimensione nel suo linguaggio. Mentre il quadro di Klimt è moderno ma resta una proiezione bidimensionale con riferimento al mondo dei fiori.

Ma l'Art Nouveau è la fine dell'800 o l'inizio del '900? È la fine di un'epoca o è l'inizio? Non vi è una risposta unica a questa domanda:

“L'Art Nouveau fu effettivamente il primo stadio dell'architettura moderna in Europa, se per architettura moderna si intende principalmente il rifiuto totale dello storicismo”.
(H.R. Hitchcock, Architecture, Nineteenth and Twentieth Centuries, 1958)

Per Hitchcock l'Art Noveau è l'inizio di una nuova epoca.

“L'esaurirsi dell'Art Nouveau era già contenuto nelle sue premesse... Che in essa si celebri assai più l'esaurirsi di un mondo piuttosto che l'apparire di nuovi orizzonti è indubbio... che si tratti di uno splendido tramonto è altrettanto indubbio”.
(M. Tafuri, F. Dal Co, Architettura contemporanea, 1976)

Per Tafuri questo fenomeno è l'esaurirsi di un'epoca precedente, ma non mette per questo in dubbio il suo valore. L'Art Noveau raccoglie esperienze molto diverse e contraddittorie tra loro. 10 anni sono davvero molto pochi per pensare allo sviluppo di un fenomeno architettonico.

Condizioni favorevoli allo sviluppo dell'Art Noveau

• Il commercio, il sistema delle vendite, la moda, la rete internazionale di circolazione e di vendita dei prodotti: favorisce la circolazione dei prodotti e delle idee (comincia l'era della globalizzazione)
• Le riviste: costituiscono uno strumento formidabile di diffusione e circolazione delle idee

I progenitori dell'Art Noveau

• Gothic Revival, di cui è promotore Viollet Le Duc. Fa presa sugli architetti dell'Art Noveau perché l'idea della struttura in ferro sposa bene con la modernità e l'avanguardia.
• Arts and Crafts, di cui è promotore William Morris: la casa rossa che viene progettata per Morris attinge alla tradizione vernacolare e la stessa cosa farà in molti casi l'Art Noveau (si ripesca nella tradizione). Non trovando nulla sul mercato industriale per quanto riguarda i mobili, Morris si inventa il fai-da-te, comincia a disegnare, progettare e realizzare una serie di mobili in cui rilancia l'idea di una produzione artigianale. Annulla la separazione tra arti maggiori (architettura, pittura e scultura) ed arti minori (artigianato) ed è il sostenitore dell'architettura come opera d'arte totale, come progetto unitario. Sono delle idee che gli architetti dell'Art Noveau faranno propri.
• Utilizzo di un sistema di produzione industriale, ben rappresentato dalla sedia Thonet, mobile di produzione industriale costituito da una serie di elementi assemblabili. Tale sedia non appartiene all'Art Noveau (viene realizzata prima, quando si scopre il legno sottoposto a condizioni di vapore, si può curvare e mantiene la curvatura). L'elemento della linea curva sarà un elemento ripetuto nell'Art Noveau.

Secondo Tafuri l'Art Noveau non è l'inizio di una nuova epoca perché non è stata in grado di adeguarsi ad una società che stava cambiando:

• Non avviene innovazione delle tecniche con i nuovi materiali: pur usando ghisa, ferro, vetro non riesce a conferire una reale innovazione a queste tecnologiche rispetto a quanto accade nell'Ottocento (come invece faranno Le Corbusier e Wright).
• Non ha compreso che, rispetto all'Ottocento, vi è un nuovo tipo di organizzazione sociale. L'Ottocento è il secolo della borghesia, mentre il Novecento è il secolo che vede rafforzarsi la classe operaia, è il secolo dell'industrializzazione. Questo l'Art Noveau non l'ha compreso, riservando molte delle architetture ancora una volta alla classe borghese.