Oscar Wilde: Lady Windermere Fan (Il ventaglio di Lady WIndermere): riassunto e analisi

Il lieto fine, vede ritornare la serenità in casa Windermere, anche se con il

patto segreto: Lord Windermere che le promette di non rivelare mai alla

figlia la sua vera identità, e quello di Lady Windermare che non racconterà

mai a suo marito il suo mancato tradimento con Lord Darlington.

Wilde: Il Ventaglio di Lady Mary (analisi)

Il Ventaglio di Lady Windermare è una delle sue opere che ha

maggiormente avuto successo, grazie secondo i critici a tre aspetti in

particolare.

1) L'equilibrio perfetto tra intensità emotiva e distanziamento umoristico,

che neutralizza l'insorgere della commozione trattando le verità con

divertissment.

2) la trasformazione dei personaggi principali che, si rivelano man mano

più complessi e ricchi di sfumature, e capaci di modificarsi in relazione agli

eventi.

3) I personaggi minori che in questa commedia creano la peculiarità

dell'ambiente, non sono mai figure banali con batture prive di significato.

La forza drammatica e la perfezione della trama e dell'intreccio le

conferiscono autonomia dal discorso (dialoghi), conservando il potere di

coinvolgere ed emozionare lo spettatore.

Equilibrio perfetto: Sia Wilde che Lubitsch (regista del film), sono riusciti

a mescolare lo humour come forma di distanziazione dalla situazione e

dai personaggi e il pathos, al contrario, come forma di empatia e di una

identificazione emotiva dello spettatore:

Lubitsch: Lubitsch, riesce ad inserire elementi spiritosi con il linguaggio

filmico, come la scena all'inizio della commedia in cui si vede un primo

piano ravvicinato della mano di Lord Windermere che, mentre parla con la

moglie, cerca di afferrare, senza potersi girare, una lettera compromettente

sulla scrivania dietro di lui inviatagli da Mrs Erlynne; infine, con una finta

complicità, da come si può vedere dallo sguardo di Lord Darlington,

quest'ultimo lo aiuta avvicinandogli la lettera. Inoltre, Lubitsch, fa apparire

sullo sfondo i personaggi minori e con una funzione caricaturale, come

nella scena dell'ippodromo, non presente nella versione teatrale, dove un

gruppo di aristocratici insieme puntano i binocoli non sui cavalli ma su Mrs

Erlynne che dopo poco punterà il suo binocolo su di loro, in realtà alla

ricerca di sua figlia.

Wilde: Lo humour di Wilde, è evidente soprattutto nelle battute e frasi

spiritose, con cui spesso sovverte luoghi comuni; è anche molto più

marcato il fatto che queste vengano pronunciate sia dai personaggi

principali, sia da personaggi secondari come la Duchessa di Berwick, Mr

Dumby, Lady Plymdale o Mr Graham. Da notare che questo differenzia

l'opera da altri Society Dramas, dove le battute di spirito vengono affidate

principalmente al personaggio del dandy (atteggiamento che si manifesta

principalmente con un modo di vestire ma che, oltre la mera esibizione di

eleganza nel vestiario, il dandy intende distinguersi dalla mediocrità

borghese che disprezza e di cui rifiuta i principi egalitari).

Dandy e ironia: Qui il personaggio del dandy è incarnato da Lord

Darlington: un dandy sorprendentemente innamorato e dimostra di saper

essere anche sentimentale, distanziandosi cosi dal distaccato dandy

ottocentesco libertino che induce le donne con ironia; la sua ironia è

visibile in frasi nonsense e illogiche come "Posso resistere a tutto tranne

che alle tentazioni" (atto I), o ancora rispondendo a Graham che gli chiede

cos'è un cinico: "un uomo che conosce il prezzo di tutto e il valore di

niente" (atto III). Lo stesso vale per la Duchessa di Berwick con: "Piangere

per le donne brutte è un rifugio, per le donne belle una rovina"; o ancora

Mrs Erlynne quando sostiene che il pentimento oggigiorno è démodé.

Ancora poi, Dumby, alla domanda di Lady Plymdale che gli chiede chi sia

quell'elegante signora (Mrs Erlynne) appena arrivata alla festa, risponde:

"Non ne ho la più pallida idea! Sembra una edition de luxe di un romanzo

francese perverso scritto apposta per il mercato inglese." (atto II); Oppure,

Mr Hopper, alla domanda della Duchessa di Berwick (di fronte ad un

atlante che raffigura l'Australia) "Sembra un grosso baule. D'altra parte è

un paese molto giovane, no?" risponde: "Non è stato creato

contemporaneamente a tutti gli altri, Duchessa?" (atto II). Il registro

spiritoso di Wilde non è solo un divertissement, poiché con i suoi paradossi

e ironie, rivela aspetti inconfessabili e immorali, in cui lo spettatore si

riconosce, nonostante non lo ammetterebbe mai.

Il pathos e l'aspetto emotivo: Si possono riconoscere tre turning

points, tre momenti narrativi a forte concentrazione emotiva.

1) Il primo turning point riguarda la scena in cui Lady Windermere, verso

la fine del primo atto, apre il cassetto della scrivania di suo marito e ha le

prove dei ripetuti vesamenti di denaro fatti da lui a favore di Mrs Erlynne,

confermando le insinuazioni e i pettegolezzi di Lord Darlington e della

Duchessa di Berwick, a cui Lady Windermere inizialmente non crederà, e

alla scoperta avrà una reazione violenta mettendo a dura prova le sue

certezze morali. Va, ricordato che nel film di Lubitsch, a differenza di

quanto avviene con Wilde, poco dopo l'inizio inserisce una scena in cui

Lord Windermere, sollecitato da un biglietto, si reca a casa di Mrs Erlynne

dove la sua identità segreta viene rivelata da subito allo spettatore. L'atto

di violare la privacy per scoprire la verità, fa cominciare la sua

trasformazione da ragazza ingenua, giovane moglie e madre felice, ad una

figura di cui crollano valori e principi morali, portandola ad eseguire azioni

scandalose come la visita notturna a casa di Lord Darlington al termine

della festa.

2) il secondo turning point, dove raggiunta successivamente da Mrs

Erlynne, per la prima volta le due protagoniste sono sole per qualche

minuto, e la reputazione di Lady Windermere è in pericolo. La situazione