Appunti presi in classe di Letterature comparate

Letterature comparate

Film: "Parla con lei" (2001)

• Due storie d'amore folli con tre livelli narrativi
• Citazione di un film muto inesistente → film nel film
• Film muto in 4:3; film in 16:9
• Sequenza tratta da un racconto → "Storia di ordinaria follia" di Charles Bukowski: "6 pollici" (1972) → infrange vari tabù della cultura occidentale. Nel libro c'è una scena dove una donna usa un uomo come oggetto sessuale.
• Omaggio della nascita del cinema → lo usa per descrivere indirettamente cose che non si possono dire
• Omaggio a Bukowski
• Riprende quadri surrealisti (lui passeggia su di lei come se fosse un paesaggio)
• Componente ludica
• Omaggio del romanzo di Pier Vittorio Tondelli: "Camere separate" (1989)

Strategia del narratore

Sedurre il lettore/pubblico. Primi racconti esistenti: "Omero" (Isola dei Feaci, scena con Nausicaa, strategia di seduzione di Ulisse con i suoi interlocutori); "Eneide" di Virgilio, scena in cui Didone impazzisce per Ensa. Ogni narratore deve essere un seduttore per non essere abbandonato → deve esercitare un potere → degli strateghi. I racconti parlano del senso della vita, si costruiscono nuovi mondi (Divina Commedia). Sia i racconti che i film hanno dei limiti → scelta di cosa mostrare e dire. I racconti sono delle testimonianze anche per esorcizzare la morte.

"Le mille e una notte" → protagonista grande stratega per prolungare la sua vita interrompendo la storia raccontata nel giusto punto per non essere condannata a morte e rimandando la sentenza. I racconti possono essere anche seri o mettere a disagio i lettori.

Opere Keith Haring

• 1984 → In tutte le opere mostrate dal professore, c'è un computer che sostituisce la testa di un uomo e all'interno dello schermo c'è un altro uomo. Rappresentazione di corpo con testa tecnologia (solo in 6 opere del 1984).
• Keith Haring e Andy Warhol vanno ad una festa della moglie di John Lennon e conoscono Steve Jobs. Jobs regala al figlio di Lennon un Mac (128k) → sistema operativo che girava su 128 kb → primo computer accessibile alle masse attraverso una campagna aggressiva durante il Super Bowl.
• Dietro allo spot "1984" della Apple, c'è un'agenzia pubblicitaria famosa → regista Ridley Scott → da Blade Runner ad Alien. La voce fuori campo sembra venire dallo schermo, richiama il film "1984". "On January 24th, Apple computer will introduce Macintosh. And you'll see why 1984 won't be like '1984'" → libro di Orwell scritto nel 1948.
• 1984, a Los Angeles ci sono le Olimpiadi. La Russia non parteciperà (Guerra fredda). Gli uomini grigi dello spot sono i sovietici, la ragazza invece che vince è l'America.
• 1983 → Steve Jobs spiega ai dipendenti la storia del computer. Lui si immagina un futuro dove IBM si accaparrerebbe il mercato del computer se Apple non lanciasse il suo Mac. Si immagina un futuro totalitario della IBM.
• Primo esempio di storytelling del marketing.
• Orwell immagina delle macchine molto vicine a quelle del film "Tempi Moderni". Nel suo libro "Il Grande Fratello" → macchine cattive. Nello spot la macchina è buona (la liberazione).
• Macchine cattive:
  • 1983, "War Games"
  • 2001 Odissea nello spazio
  • Thron
  • Superman 3
• Macchine buone:
  • Iron Man
• 1984 → Super Bowl: va in onda un altro spot "IBM-PCJR" dove usano un finto Charlie Chaplin. In contrasto con la pubblicità di Apple, si serve di Charlotte che era stato usato come figura di liberazione dalle macchine in Tempi Moderni → come familiarizzazione delle macchine → "yes man".
• "Kipping up with modern times".
• Sia Haring che Warhol hanno l'occasione in quella festa di smanettare col 128k e provano a disegnare (con un programma simile a Paint).
• Rivoluzione → rapporto: uomo/macchina interfaccia grafica utente (invenzione della Apple che Jobs ruba) → prima bisognava sapere usare l'interfaccia a riga di comando. Steve Jobs capisce l'importanza di un'interfaccia intuitiva. (Scrivania, finestre, mouse) → metafore di interfacce nate nel 1984. → interfaccia friendly.
• Il mondo della comunicazione cambia.
• Film: "Videodrome" 1983 di Cronenberg → il protagonista entra dentro alla TV per raggiungere la donna che ama.
• Clip con Debora Harry e Andy Warhol → nel video si vede Warhol che usa un nuovo computer attaccato ad una macchina fotografica, rielaborando l'immagine crea un'arte informatica. Solo nel 2012 sono venute fuori le sue opere create al PC, recuperando i file in un floppy disk.
• Le suggestioni date dalla nuova tecnologia, sono state raccolte con una considerazione fantascientifica. Nel 1984 viene pubblicato "Neuromante" di Gibson, primo genere del cyberpunk.
• Età dell'oro dei videogiochi arcade:
  • Space Invaders (1978)
  • Pac Man (1980)
  • Frogger e Donkey Kong (1981)
• Fatturati USA 1982 ($): Videogame (8 mld) > film Hollywood (3 mld) + pop music (3 mld)
• Prosumer → consumatore che ha un'interazione con il soggetto sempre più forte.
• I sistemi emergenti sono composti da n parti, ma il risultato finale è esponenziale → esempio la rete → informatizzazione del sapere il testo, diventa ipertesto → tutto è collegato.
• Haring scrive che: "i computer sono razionali, l'arte è magia".
• Artista contemporaneo → qualcuno che assimila informazioni da diverse fonti → idea di artista che si evolve e cambia.
• Neuromancer (1984)
  • Nuove formule narrative: new-romancer "creatore di nuovi racconti"
  • Nuove modalità di introspezione: Neuro-mancer "indagatore della psiche anche come apparato biochimico"
  • Riqualificazione del concetto di morte: necro-mancer "indagatore della morte attraverso nuovi riti"
  • Rapporto tra razionale/irrazionale → neuromancer nel senso lato di neo-romantic
• È la storia di un hacker che ha il sistema nervoso centrale danneggiato da una tossina e non può raggiungere il più alto piacere della vita, cioè la rete → Matrix.
• Neuromancer è una parola inventata da Gibson e all'interno del romanzo crea un mondo fantascientifico. Gibson si configura come Nick Romancer ovvero riflette in maniera diversa sulla morte sia fisica che psichica.

"Rumore Bianco" di Delillo, 1985

Storia di due accademici, professori universitari dove parlano del senso della vita. Uno dice che della tecnologia ci si può fidare, ma è anche minacciosa → pericolo della terza Guerra Mondiale. La tecnologia è sia vita che morte. La tecnologia è lussuria estrapolata dalla natura:

• Compie operazioni al posto della mente umana;
• Compie operazioni che la mente umana non può fare da sola;
• Un livello superiore: la tecnologia è un prolungamento del corpo umano;
• Tutte le interfacce sono un po' degli specchi che decidiamo noi (protesi);
• Possibilità artificiale del soggetto di essere autosufficiente → pericolo di dipendenza.

La tecnologia è stata spesso associata alle armi belliche fino agli anni 80; con i personal computer ad interfaccia grafica in contrasto con il lethos modernista e i pensatori come Freud. Il Macintosh opacizza il rapporto utente/macchina (Charry Darkel). Il sapere di fine 800 è basato sulla formula: "analizza e saprai" → la psiche è analizzabile. Nel 900 ogni teoria è valida solamente se dimostrabile. Con le interfacce grafiche si viaggia su più piani/superfici, non serve andare in profondità → pensiero della superficie → si radicalizza con l'avvento della rete. "La teoria del testo" → un testo un tessuto sul quale ci muoviamo come una specie di tela. Il testo è un insieme di codici. Bisogna fare il viaggio della significanza. Corrente "Break Peck" - Idea della protesi e della dipendenza dalla tecnologia molto forti in quegli anni. L'arte è naturale perché risponde ai bisogni dell'uomo. La mente è innaturale perché cerca anche di non pensare alla paura e alla morte. "Reading for the plot", 1984 (in italiano "Racconto") → noi viviamo immersi nelle narrazioni/racconti.

Paul Riceur e il tempo narrativo

Paul Riceur: "Time and Narrative", volume I (1984): il tempo, diviene tempo umano nella misura in cui è articolato in modo narrativo, per contro il racconto significativo nella misura in cui disegna i tratti dell'esperienza temporale. Idea del tempo, come tempo esistenziale.

• "Alla ricerca del tempo perduto" di Proust: fa da spartiacque sul tema della narrativa occidentale.
• Clip → "C'era una volta in America", di Sergio Leone. De Niro dice: "sono andato a letto presto", la stessa frase che troviamo nell'introduzione di "Alla ricerca del tempo perduto".

Film: The Osterman Weekend di Sam Peckinpah (1983)

• Sam Peckinpah, inizia la sua carriera negli anni 50, produce molti film Western (Il mucchio selvaggio), sperimenta altri generi prima di questo film.
• Grande bersaglio del film → medium pervasivo della televisione → molta informazione passa da qui.
• Film fatto a strati.
• Ci fa credere a qualcosa di non vero, tramite il montaggio del video → ontologia dell'immagine.
• Cornice → Guerra Fredda;
• Tunner crede dalle immagini che i suoi 3 amici siano spie russe.
• Nella scena di inseguimento, un uomo rapisce la moglie e il figlio di Tunner e viene ucciso. Mezz'ora dopo vediamo lo stesso uomo → scena finta.
• Le immagini servono a vedere cose che non esistono.
• Sequenza iniziale girata/ripresa con una videocamera di sorveglianza. Filmati mediati con le immagini del film.
• Finale a doppio fondo:
  • Il conduttore televisivo registra le domande
  • Inizia la diretta
  • Ostermn usa le piste live con il video pre-registrato e Live (col capo della CIA)
  • Il capo della CIA vuole uccidere Fassen
  • Parte l'elicottero che non va da nessuna parte conosciuta
  • Tunner cerca la moglie e i figli uscendo dall'elicottero
• "La vita è un videogame in formato reale"
• Tema della distruttività umana tramite il tema della Guerra Fredda → strategia della tensione paralizza le persone; perché gli uomini amano distruggersi? Nessuno è innocente. Piacere narcisistico, eros banale, droga. Il medium arriva a sostituirsi alla coscienza umana.

In "C'era una volta in America"; Leone cita Proust per quanto riguarda il tempo. "Morte a Venezia", 1971, Visconti cita Proust → Leone è presidente del festival di Venezia. Visconti viene premiato alla carriera. Il film si svolge nell'Hotel del Lido di Venezia, ambientato nei primi del 900. In "C'era una volta in America", Leone cita Visconti, nella sequenza di Long Island, nell'Hotel di Venezia, le cabine in spiaggia sono uguali a quelle di Visconti. Leone cita Arancia meccanica, nella scena dell'ospedale (musica, vestiti, latte) in "C'era una volta in America" → quella storia della società è influenzata dai mezzi di massa. Società americana.

Mozark → 1 Browser

• Netscape → 1994
• Anni 90 → la rete rende piede, si assiste alle prime realtà virtuali.

Film anni 90:

• "Fino alla fine del mondo" (1991) → massificazione realtà virtuale;
• "Total Recall" (1990)
• "Il taglia erbe" → parla dell'irruzione del virtuale
• "Strange days" → commercio illecito della memoria
• "Jordin Mnemonic"
• Si interrogano sulla realtà virtuale e del problema della vista → guardare/essere guardati.

Sequenza video: "Strange Days"

• Le protesi trasferiscono la memoria da un corpo all'altro (squid). Detective che cerca un serial killer che stupra e uccide le proprie vittime;
• Cortocircuito → la donna violentata, sente e prova quello che prova il violentatore e viceversa. La vittima ha lo squid in testa → violenza implicita in un mondo fatto di immagini → film e letteratura si interrogano anche su questo
• Che senso ha mandare quelle immagini? Bill Vida mostra in un suo dipinto, la nascita del figlio e la morte di sua madre (fatti reali) → vediamo qualcosa che in realtà non andrebbe mostrato.
• Prima si poteva scegliere di andare a vedere, ora è semi-volontario o involontario con l'avvento della TV e della rete.

Mark America nel 1993

Pubblica in rete nel World Wide Web: "Avant-Pop manifesto" → presente in cui sono attivi artisti diventati maggiorenni negli anni 90, distaccandoli dagli artisti del post-moderno nati prima. Il post-moderno è stato "ucciso" dall'avvento dei media popolari e dai suoi resti è nato l'Avant Pop. Nuovi intellettuali abbracciano questa realtà mediagenica (esperienza mediata, non diretta). Il primo post moderno aveva degli scritto degli intellettuali accademici che mantenevano le distanza (Il nome avant pop è usato SOLO da lui).

Jay David Bolter e Richard Grusin, pubblicano "Remendiation Understanding New Media (1990) Mediazione e realtà sono dati ugualmente oggettivabili e indissolubili. Tutti i media:

• Rimediano il reale;
• Ogni atto di mediazione dipende da altri atti di mediazione. I media continuamente si commentano, si riproducono, si rimpiazzano. Hanno bisogno gli uni degli altri al fine di funzionare pienamente come media;
• Poiché tutte le mediazioni sono sia reali che mediazioni del reale, la rimediazione può anche essere intesa come un processo di riforma della realtà.

• Dipinto: Park Road City Hall (NY) 1990 → corrente artistica "Fotorealismo", dipingere un quadro come fosse una fotografia, i quadri hanno un'instabilità → prospettiva tentativo di riprodurre l'atto visivo "come noi guardiamo";
• "Double safe portrait" → altro dipinto (1970) → mediazione/rimediazione (cosa vedi già in maniera mediata attraverso gli specchi);
• Uso della macchina fotografica. Realtà rappresentabile solo in maniera geometrica.

Film "America oggi" di Robert Altman

Storia di due coppie → telefonista erotica, make up artist (Robert Downey Jr.). Nella scena del bosco, Robert Downey Jr, indossa una maglietta con su il logo di internet Explorer. Lui si chiama Bill Bush. Film realizzato nel 1992, esce nel 1993. Nell'estate nel 1992, in America si votava per il presidente. Il presidente uscente → George W. Bush Sr, il candidato è Bill Clinton → Bill Bush → sintesi rappresentativa dell'America. Le sue due parti.

• Internet Explorer è nato nel 1995, nella maglietta c'è il logo di Explorer2 del 1996 → Come è possibile? Non c'è spiegazione.
• Il film esce nel 93, internet comincia a massificarsi. Non è un film sulla rete, ma è reticolare. Questo film è un ipertesto, un film su testi di narrativa breve.

Raymon Carver è un grande scrittore. Il film è stato realizzato su 10 testi suoi. Problema → come collegarli. Infatti il film ha una struttura ipertestuale. 10 testi riambientati dal nord al sud della west coast (Seattle), nei sobborghi di Los Angeles meridionali.

• 9 racconti
• 1 Poesia

Vuoi star zitta per favore? (1976)

• Jerry, Molly e Sam: Il poliziotto Gene Sherpard, si libera del cane dei figli; Ralph Wyman è un medico geloso della moglie Maria pittrice.

Di cosa parliamo quando parliamo d'amore (1981)

• Dì alle donne che andiamo → durante un picnic con le mogli, Bill Bush e Jerry uccidono una donna a sassate.

Da dove sto chiamando (1988)

• "Creditori" → un dimostratore di aspirapolveri pulisce la casa di Betty Weathers distrutta dal marito.
• "Vicini" → Honey e Bill Bush badano alla casa dei vicini partiti per le vacanze.
• "Una cosa piccola ma buona" → il giorno del suo compleanno, Casey Finnigan, investito da un'auto entra in coma. La madre Ann è perseguitata dal pasticciere.
• Con tanta di quell'acqua a due passi da casa → Stuart Kane e i suoi amici pescatori, trovano il corpo di una ragazza morta nel fiume e lo lasciano lì per tre giorni. La moglie Claire è sconvolta.
• Loro non sono mica tuo marito → Earl Pigot è geloso del comportamento della moglie Doreen.
• Vitamine → Lois Kaiser è abbordata da un reduce di guerra del Vietnam che le offre 200 dollari per fare sesso con lei.
• Il nuovo sentiero per la cascata 1989
• Limonata → Poesia in cui il vecchio Howard Sears racconta ad un amico che suo figlio Jim si incolpa dell'annegamento del figlio.

Regista → "L'opera di Carver mi appare come un unico grande racconto. Ogni storia racconta un evento qualcosa che accade provocando una svolta nelle vite delle persone." "I suoi racconti si basano prevalentemente su ciò che non viene detto e sta al lettore riempire i vuoti individuando..."