9. Analyse - L'Ardeur de la Passion, L. Labé

Analyse de L'Ardeur de la Passion de L. Labé

Ces textes présentent la structure du sonnet (deux quatrains, deux tercets, vers endécasyllabes), utilisée par la Pléiade ; c’est une forme de poésie moderne. Ces sonnets, comme tout le recueil, se centrent sur le thème de l’amour libre. Donc, elle se réfère à quelqu’un, un homme peut-être, mais on ne connaît pas le destinataire ; la poète a aimé deux hommes, Olivier de Magny et un homme de guerre, dont le nom est inconnu. En tout cas, on peut seulement imaginer à qui sont adressées ces œuvres, mais rien de solide.

Structure des rimes

La structure des rimes est particulière, différente de celle italienne (pétrarquiste) : ABBA, ABBA, CCD, EDE. Il y a l’alternance de rimes masculines (qui se terminent par un phonème consonantique/vocalique sonore) et féminines (qui se terminent par un e muet).

Sonnets de 1555, Sonnet XIV

La poète décrit la relation entre l’homme qu’elle aime et elle-même, en soulignant le thème de l’amour, du souvenir, mais surtout du regret. Elle évoque le temps du passé et le lie au futur, afin d’obtenir un amour éternel, c’est-à-dire que les sentiments survivent malgré tout en créant un Romantisme Éternel. Elle désire l’homme qu’elle aime, en effet elle utilise la description de ses propres sentiments pour affirmer cela ; elle désire un amour immortel, mais si l’amour devait se terminer, elle voudrait mourir pour s’enfuir de la souffrance créée à cause d’un amour non plus présent. On peut comprendre que la poète lie sa vie à l’amour, elle se dédie à lui.

Je poétique

La poète incarne le je afin de bien exposer sa propre condition ; elle se réfère à quelqu’un, un tu, c’est l’homme aimé (bouleversement ; avant c’était l’homme qui s’adressait à la femme). Elle affirme de devoir résister aux sanglots et aux soupirs, c’est-à-dire, la souffrance, la tristesse, la mélancolie. Ces mots anticipent la voix cassée (l. 12) et révoquent les larmes (l. 1) et le regret (l. 2). Ces éléments décrivent les sensations vécues par la poète, qui souffre puisque le temps s’est déjà passé, et elle doit être forte afin d’expliquer ses expériences.

Elle utilise l’image du corps et de l’âme...