Appunti Culture sceniche (powerpoint)

Culture sceniche

Cosa intendiamo quando pronunciamo la parola 'teatro'?

• Teatro come edificio teatrale
• Teatro come spettacolo, evento spettacolare (e la relazione in presenza fra attori/spettatori che fonda tale evento)
• Il teatro come forma d'arte, come lavoro teatrale, nei suoi modi di operare, nelle sue tecniche specifiche e nell'insieme dei suoi generi e delle sue forme.

NB! Meglio utilizzare il plurale → arti dello spettacolo, perché pensiamo alla varietà estrema di generi e forme dell'arte teatrale. E iniziare a pensare che ciò che le accomuna è la loro dimensione performativa: sono tutte eseguite dal vivo. To perform = compiere, eseguire.

Teatro come arte della rappresentazione

Secondo Bertolt Brecht (dal breviario di estetica teatrale) << il teatro consiste nel produrre rappresentazioni vive di fatti umani tramandati o inventati, al fine di intrattenere >>. Insieme al teatro rientrano: le arti figurative, la scultura, la fotografia, il cinema, il teatro come teatro in prosa, opera lirica, balletto… teatro come arte della rappresentazione: colui che si esibisce in scena, l'attore, è per noi colui che interpreta e rappresenta un personaggio, la sua arte è basata sulla mimesi (rappresentazione per imitazione diretta di azioni).

Teatro come arte performativa

Dall'inglese performing art → to perform. Rientrano tutti i generi dello spettacolo e anche quelli della musica dal vivo. ES: la danza, il circo, l'opera lirica, il musical, performance art. Nel teatro come arte performativa, colui che si esibisce in scena è principalmente colui che fa, agisce e compie azioni: sottolineiamo questo aspetto ogni volta che parliamo dell'attore come performer. Le arti performative hanno la caratteristica di rappresentare dal vivo, infatti c'è l'immediatezza della comunicazione tra il pubblico e il performer. Devono quindi comunicare dal vivo.

NB! Le arti performative sono pratiche culturali e mutuano:

• A seconda delle epoche storiche e delle diverse latitudini geografiche
• A seconda delle tecniche, dei linguaggi, dei registri espressivi utilizzati
• A seconda delle convenzioni di fruizione

La danza

È un'arte del movimento. Si divide in: classica (balletto) con una dimensione performativa e rappresentativa (pantomima) e contemporanea. Vi sono le danze (popolari), dove c'è movimento e ritmo.

Teatro musicale

Due generi performativi più vicini di quanto non si creda: opera lirica e il musical.

Analogie:

• Ricorso ad una ricca miscela di registri espressivi: recitazione, canto, esecuzione musicale, scenotecniche, coreografie di massa.
• Necessità di coordinamento dei linguaggi della scena, regia, coreografia.

NB! Entrambe appartengono sia al dominio del performativo che a quello del rappresentativo.

Differenze:

• Storia e origini → opera lirica: Europa età moderna, si fissa come genere lungo l'età barocca mentre il musical: mondo anglo-americano dalla metà del 1800
• Registri della performance vocale: tecniche specifiche e strettamente codificate del cantante lirico, divise per maschile (tenore, baritono, basso) e femminile (soprano, mezzosoprano, contralto..)
• Opera lirica è un genere alto con regole composite sue proprie per quanto riguarda la composizione drammaturgica
• Il musical è genere pop, il performer del musical è attore/danzatore/cantante contemporaneamente e deve sapersi esprimere sia nel parlato che nel cantato. Il musical nasce quasi contemporaneamente come genere teatrale e cinematografico.

Il circo

È un genere performativo antico, con la caratteristica dello spazio scenico: tradizionalmente la tenda da circo (all'interno la pista) e i performer sono tradizionalmente, persone e animali. Uno spettacolo di circo è un montaggio di numeri: in scena, uno dopo l'altra si alternano diverse abilità come → ginnastica acrobatica aerea, clownerie, giocoleria, prestigiazione, spettacolo equestre.. il circo contemporaneo si divide: su grande scala (cirque du soleil) fruizione di massa, spazi giganteschi, scenotecniche sviluppatissime e costi elevati e poi su piccola scala → no animali solo cavalli.

Il varietà

Fu un genere popolarissimo nell'Italia di inizio 900, esaltato dal futurismo perché è un teatro eccentrico??? Vi sono altri generi performativi 'nuovi' contemporanei dalla slam poetry, match di improvvisazione teatrale alla performance drag con la pratica del cross-dressing. Altri generi come body art.. in cui il luogo dell'evento sono spesso gallerie e musei, dove l'evento performativo può coinvolgere gli spettatori/partecipanti.

La performance art

È un genere contemporaneo di arte performativa. Nasce dall'ambito delle arti visive, è praticato da artisti che hanno una formazione di arte visiva. È ad alto contenuto concettuale: l'artista propone in un museo o altro spazio espositivo (no teatro) un'azione/situazione in genere accompagnata da un titolo, che svela l'ambito semantico e concettuale al quale tale azione vuole ricondurre (contenuto simbolico, metaforico..) pone il problema dello statuto (artistico) della sua documentazione → es: Marina Abramovic.