Concetti Chiave
- Caravaggio, importante artista della controriforma, utilizza la luce per mettere in risalto i soggetti, spesso rappresentati con abiti rovinati, guadagnando il favore del popolo e dei mecenati.
- L'arte barocca del XVII secolo in Europa si distingue per l'ispirazione all'immaginazione, l'integrazione di pittura, scultura e architettura, e l'uso della prospettiva per sorprendere l'osservatore.
- Gian Lorenzo Bernini, noto per il Baldacchino di San Pietro e il colonnato che accoglie i fedeli, eccelle nel rappresentare figure in movimento al culmine della tensione.
- Francesco Borromini utilizza superfici concave e convesse e materiali come mattone e stucco bianco, caratterizzando la sua architettura religiosa con linee ondulate e sinuose.
- I nuovi generi pittorici del barocco includono la natura morta e la scena di genere, con rappresentazioni di oggetti inanimati e momenti della vita quotidiana, insieme al tema "vanitas".
Indice
Caravaggio e la controriforma
Il maggior artista della controriforma è Caravaggio. Le sue prime opere rappresentano frutta o fiori o scene tratte dalla vita quotidiana. Usa l’effetto della luce creando fasci direzionati sulle cose da mettere in risalto.
Nei suo dipinti rappresenta gli apostoli, la Madonna e Gesù sudici con e con vestiti rovinati e quindi vengono rifiutate perché ritenute indegne di essere collocate in una chiesa, ma nonostante ciò ottiene molti consensi dal popolo e da molti mecenati. Una delle sue opere è lo scettico di Tommaso.Caratteristiche dell'arte barocca
L’arte del Barocco si sviluppa nel XVII secolo in Europa.
L’arte prima s’ispirava alla realtà, mentre adesso s’ispira all’immaginazione e alla fantasia, poi un’altra caratteristica è quella che gli artisti fondono insieme pittura,scultura e architettura, inoltre c’è l’effetto di movimento e infine la prospettiva è usata per stupire chi guarda il dipinto.
Bernini e la basilica di San Pietro
Gian Lorenzo Bernini nella basilica di San Pietro realizza il Baldacchino per l’altare di legno e marmo.
Gian Lorenzo Bernini riesce a riprodurre la morbidezza della pelle, dei capelli e del panneggio delle vesti. Le figure che realizza sono sempre in movimento, proprio dell’attimo di tensione massima.
Gian Lorenzo Bernini davanti alla basilica di San Pietro realizza il colonnato , che rappresenta le braccia protettive della chiesa che, accolgono i fedeli.
Borromini e l'architettura religiosa
Francesco Borromini è un architetto che ha costruito soprattutto edifici per ordine religioso. Egli usa materiali come il mattone, l’intonaco e lo stucco bianco, inoltre le superfici concave e convesse, le linee miste,ondulate, sinuose e a spirale sono caratteristiche di Borromini.
Affreschi scenografici e nuovi generi
Gli affreschi scenografici rappresentano allegorie e temi della mitologia o della storia sacra. L’affresco i primi tempi era diviso in riquadri, mentre invece più avanti viene rappresentato in una unica grande scena.
Guarino Guarini è un architetto e matematico e lavora a Torino. Costruisce chiese sulle quali sorgono cupole. Egli fece la facciata di Palazzo Carignano.
I nuovi generi pittorici del barocco sono la natura morta e la scena di genere.
La natura morta indica un dipinto di “cose inanimate”, come fiori recisi, frutti ecc….
Poi c’è anche un altro tipo di rappresentazione che viene chiamato “vanitas” in cui vengono rappresentati clessidre o teschi.
Infine l’altro genere di nuova pittura viene chiamato scena di genere e vengono rappresentati momenti della vita quotidiana.
Velazquez e la tecnica del riflesso
Velazque diventa pittore ufficiale della reale e usa la tecnica del riflesso nello specchio alle spalle del pittore.
Domande da interrogazione
- Chi è considerato il maggior artista della controriforma e quali sono le caratteristiche delle sue opere?
- Quali sono le caratteristiche distintive dell'arte barocca?
- Quali nuovi generi pittorici emergono durante il periodo barocco?
Caravaggio è considerato il maggior artista della controriforma. Le sue opere si distinguono per l'uso dell'effetto della luce per mettere in risalto i soggetti, spesso rappresentando figure religiose come apostoli, la Madonna e Gesù in modo realistico e non idealizzato, il che portò al rifiuto di alcune opere da parte della chiesa, ma ricevette comunque consensi dal popolo e dai mecenati.
L'arte barocca, sviluppatasi nel XVII secolo in Europa, si ispira all'immaginazione e alla fantasia, fondendo pittura, scultura e architettura. È caratterizzata dall'effetto di movimento e dall'uso della prospettiva per stupire l'osservatore. Artisti come Gian Lorenzo Bernini e Francesco Borromini hanno contribuito con opere che esprimono dinamismo e complessità architettonica.
Durante il periodo barocco emergono nuovi generi pittorici come la natura morta, che rappresenta "cose inanimate" come fiori e frutti, e la scena di genere, che raffigura momenti della vita quotidiana. Un altro tipo di rappresentazione è il "vanitas", che include simboli come clessidre o teschi per riflettere sulla fugacità della vita.