Concetti Chiave
- Raffaello lavorò per circa vent'anni agli affreschi delle Stanze Vaticane, con l'aiuto dei suoi allievi, creando opere in quattro stanze principali.
- Nella Stanza della Segnatura, Raffaello esplora i concetti del Vero, del Bene e del Bello, con la Scuola d'Atene che rappresenta la filosofia come via per arrivare a Dio.
- La Stanza di Eliodoro illustra episodi storici che evidenziano la protezione divina della Chiesa, con il papa ritratto in due affreschi.
- Nell'Incendio di Borgo, Raffaello utilizza lo studio dell'architettura antica per rappresentare il miracolo dell'incendio che cessa grazie al papa Leone IV, integrando elementi dell'Eneide.
- La Stanza di Costantino è dedicata agli episodi della vita dell'imperatore, completando il ciclo di affreschi con una celebrazione dell'autorità divina e imperiale.
••• Stanze vaticane - a Roma, Raffaello lavora sotto richiesta del papa agli affreschi nelle stanze vaticane. C'era così tanto lavoro che si serve dell'aiuto degli allievi e lavora agli affreschi per venti anni circa. Da solo si occupa di quattro stanze: la Stanza della Segnatura (chiamata così perché lì il papa firmava i documenti), la stanza di Eliodòro (per uno dei suoi disegni), e quelle dell'Incendio di Borgo e di Costantino.
Stanza delle Segnature: concetti del Vero, del Bene e del Bello (kalós kai agathós).
Stanza di Eliodoro suggerita dal papa ritratto in due affreschi dei quattro e sono rappresentati episodi storici nei quali sia evidente la protezione di Dio alla chiesa.
Nella Stanza dell'Incendio di Borgo vi sono episodi dei papi che hanno in comune il nome Leone. Nella Stanza di Costantino solo episodi riguardanti la vita dell'imperatore.La scuola d'Atene e la filosofia
• Scuola d'Atene, nella Sala delle Segnature: raffigurata una delle due vie per arrivare a Dio, il Vero: la filosofia. L'edificio è classico e ricorda le terme romane e sono riuniti i più importanti filosofi dell'antichità. Lo spazio è cupolato e Raffaello corregge il dipinto per evitare una cattiva percezione delle forme. L'edificio è preceduto da una scalinata e sulla scala e sue due piani sono disposti i personaggi, secondo un andamento semicircolare attorno alle figure centrali di Platone (che indica il cielo per via della sua teoria delle idee che concepisce il mondo come una brutta copia di un mondo perfetto nell'iperuranio) e Aristotele (che indica il monismo e l'unica realtà possibile che è quella che viviamo, quella sensibile). Il punto di fuga prospettico è proprio tra i due grandi filosofi e ciò dà un senso di equilibrio, di compostezza e di classicità all'opera. Anche le figure di Eraclito e di Diogene sembrano discordanti, ma in realtà seguono le linee di fuga. Anche Raffaello (giovane con il berretto all'estrema destra che guarda verso di noi) e altri artisti della sua epoca sono dipinti, come a voler legare i colti antichi e quelli del suo tempo. Bramante è Euclide, a destra, impegnato a tracciare disegni geometrici con il compasso e alcuni credono che Platone sia Leonardo. Michelangelo è Eraclito, seduto, pensante e scrive qualcosa. Infatti, Eraclito non era presente nel cartone originale ed è stato aggiunto dopo come omaggio a Michelangelo. Infatti, con il ritratto di Eraclito, Raffaello abbandona lo stile di Leonardo e abbraccia quello di Michelangelo.
L'incendio di Borgo e l'architettura
• L'incendio di Borgo (stanza omonima): Raffaello aveva iniziato in contemporanea uno studio degli edifici antichi di Roma e del trattato di architettura di Vitruvio. Lo studio è a frutto nell'architettura dipinta nell'Incendio. Il soggetto è l'incendio che cessa nell'anno 847 a Borgo, il quartiere precedente alla basilica vaticana, e Leone IV fa il segno di croce. Il dipinto è organizzato come in un teatro con fondale e con le quinte laterali, ed è ricco di movimento. Il vento solleva fuoco e vesti e donne e uomini fuggono edifici in fiamme o spengono gli incendi. Al centro le donne proteggono i figli e chiedono la salvezza al papa. Raffaello pone a confronto Antico (sinistra) e Moderno (destra) nelle architetture sul fondale. Gli ordini architettonici nell'opera sono quattro: il tuscanico, il corinzio, lo ionico e il composito. Sulla sinistra in primo piano vi è un richiamo letterario all'Eneide, la Fuga da Troia, con il giovane Enea che porta in salvo il padre Anchise, con la moglie Creùsa e il piccolo Ascanio. Esercizio di stile è invece il corpo nudo del giovane che scavalca per fuggire dal fuoco, come dimostrazione di una perfetta conoscenza di anatomia.
Domande da interrogazione
- Quali sono le stanze affrescate da Raffaello nei Palazzi Vaticani?
- Qual è il tema principale della Scuola d'Atene nella Stanza della Segnatura?
- Come Raffaello rappresenta l'equilibrio e la classicità nella Scuola d'Atene?
- Quali episodi sono rappresentati nella Stanza dell'Incendio di Borgo?
- Quali elementi architettonici e letterari sono presenti nell'Incendio di Borgo?
Raffaello ha affrescato quattro stanze nei Palazzi Vaticani: la Stanza della Segnatura, la Stanza di Eliodoro, la Stanza dell'Incendio di Borgo e la Stanza di Costantino.
Il tema principale della Scuola d'Atene è la filosofia come una delle vie per arrivare al Vero, rappresentata attraverso i più importanti filosofi dell'antichità in un edificio classico.
Raffaello rappresenta l'equilibrio e la classicità nella Scuola d'Atene attraverso un punto di fuga prospettico tra Platone e Aristotele, creando un senso di compostezza e armonia.
Nella Stanza dell'Incendio di Borgo sono rappresentati episodi legati ai papi con il nome Leone, in particolare l'incendio che cessa nel 847 a Borgo grazie al segno di croce di Leone IV.
Nell'Incendio di Borgo, Raffaello utilizza elementi architettonici come il tuscanico, il corinzio, lo ionico e il composito, e include un richiamo letterario all'Eneide con la Fuga da Troia.