Concetti Chiave
- Raffaello's "Trasporto di Cristo morto" was created in 1507 using oil on panel and is currently housed in the Galleria Borghese in Milan.
- The painting was commissioned by Atalanta Baglioni, a member of a wealthy banking and textile family from Perugia, and metaphorically depicts family suffering due to a loved one's death.
- The artwork employs Leonardo's sfumato technique, featuring a two-plane landscape with blue and green tones, and dynamic figures reminiscent of Michelangelo's sculptural style.
- Michelangelo's "La Pietà," sculpted between 1498 and 1499 and located in St. Peter's Basilica, presents Mary as a youthful figure with a composed expression, cradling the deceased Jesus.
- The sculpture highlights divine beauty beyond nature and time through delicate facial features and a pyramidal structure, with Mary's robes creating the base using a draped carving technique.
Indice
Trasporto di Cristo morto
Trasporto di Cristo morto(1507): Realizzata durante il periodo fiorentino con la tecnica di olio su tavola è tutt'oggi presente nella Galleria Borghese di Milano.
Opera commissionata da Atalanta Baglioni, esponente di una ricca famiglia di banchieri e venditori di tessuti di Perugia.
Rappresenta metaforicamente la sofferenza di una famiglia a causa della morte di un loro caro, in questo caso Grifonetto Baglioni, il quale accecato dalla sete di potere decise di uccidere tutti i possibili eredi al trono tranne un suo caro cugino Gianpaolo ,il quale lo riferì alla madre che condannò a morte suo figlio pubblicamente.
La sorella implora suo fratello negli ultimi anni della sua vita a chiedere il perdono e Grifonetto lo fa.
Tecniche artistiche e influenze
L'opera presenta un paesaggio realizzato secondo le tecniche di Leonardo dello sfumato, è diviso in due piani, il primo realizzato con le tonalità dell'azzurro e il secondo con le tonalità del verde.
I personaggi secondo la dinamicità, l'impetuosità e la carnosità delle opere scultoree di Michelangelo.
Descrizione dei personaggi
A partire da destra ci sono queste fanciulle, una di queste in ginocchio che sorregge la figura di maria svenire (Atalanta), successivamente la figura di Grifonetto, possente, in posa, teso e forte che cerca di sollevare le gambe di Cristo.
Poi c'è una seconda rappresentazione di Atalanta che accarezza il volto di Gesù(Grifonetto) e tiene la mano del morto sofferente.
Poi ci sono 3 uomini, due con sguardi di sforzo, uno rivolto verso destra e uno rivolto verso l'alto e infine la figura di questo giovane che ha uno sguardo fisso sul morto, addolorato.
La Pietà di Michelangelo
La Pietà è un'opera scultorea realizzata tra il 1498 e il 1499,tutt'oggi presente a Roma nella Basilica di San Pietro.
Si rifa alla tradizione del Vesperbilder, che celebra grazie a complessi di statue lignee la liturgia del Venerdì Santo.
Però qui Michelangelo rappresenta Maria ,che tiene in braccio suo figlio defunto Gesù, come una donna giovane che non avverte il passare del tempo, la quale esprime un dolore composto e non una sofferenza spiccata. Entrambi i personaggi hanno dei lineamenti facciali delicati e bellissimi, sono inseriti in una struttura piramidale, la cui base sono le vesti di Maria, che sono state realizzate grazie alla tecnica del panneggio scavato, esaltato dalla levigatura del corpo di Gesù, nudo secondo lo stile della scultorea ellenistica.
Michelangelo con quest'opera rappresenta la bellezza divina nata dalla morte di Gesù, di un'arte che va oltre la natura e il tempo, che sono soggette a cambiamenti continui, che è espressione di divino.
Domande da interrogazione
- Qual è il significato simbolico dell'opera "Il trasporto di Cristo morto" di Raffaello?
- Quali tecniche artistiche ha utilizzato Raffaello nel "Trasporto di Cristo morto"?
- Come viene rappresentata Maria nella "Pietà" di Michelangelo?
- Qual è l'interpretazione artistica di Michelangelo nella "Pietà"?
L'opera rappresenta metaforicamente la sofferenza di una famiglia a causa della morte di un loro caro, riflettendo la storia di Grifonetto Baglioni e la sua tragica fine.
Raffaello ha utilizzato la tecnica dell'olio su tavola e ha incorporato lo sfumato leonardesco, con un paesaggio diviso in tonalità di azzurro e verde, e figure dinamiche ispirate alle sculture di Michelangelo.
Maria è rappresentata come una giovane donna che non avverte il passare del tempo, esprimendo un dolore composto, con lineamenti facciali delicati e bellissimi, inserita in una struttura piramidale.
Michelangelo rappresenta la bellezza divina nata dalla morte di Gesù, un'arte che trascende la natura e il tempo, esprimendo il divino attraverso la levigatura del corpo di Gesù e il panneggio scavato delle vesti di Maria.
Accedi a tutti gli appunti
Tutor AI: studia meglio e in meno tempo
