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Concetti Chiave

  • La secessione viennese si distinse dall'architettura del passato, senza rinnegarla, volendo innovare rispetto alla monumentalità dell'impero asburgico.
  • Il Palazzo della Secessione, progettato da Olbrich nel 1898, rappresenta questa innovazione con un design moderno e citazioni simboliche come le tre gorgoni sopra l'ingresso.
  • L'iscrizione "Ad ogni epoca la sua arte, all’arte la sua libertà" esprime l'idea di un'arte libera, senza rinnegare il passato, e accompagna la decorazione in foglia d'oro del palazzo.
  • La struttura del palazzo, con una cupola in bronzo chiamata "cavolo d'oro", include la sala espositiva centrale con il Fregio di Beethoven di Klimt, un'opera sincretica di arte totale.
  • Klimt attraversò due fasi artistiche: l'età dell'oro, famosa per l'uso dell'oro, e dal 1905 l'espressionismo, caratterizzato da colori antinaturalistici.

Indice

  1. La secessione viennese
  2. Decorazioni e collaborazioni artistiche
  3. Movimenti secessionisti e Klimt

La secessione viennese

Il termine secessione rimanda alla divisione, infatti la volontà di questa corrente artistica è quella di distinguersi dall’architettura del passato, caratterizzata della monumentalità che sottolineava la potenza dell’impero asburgico, come si può comprendere dal Ring di Vienna. La secessione viennese voleva distinguersi dal passato senza rinnegarlo, come si può comprendere dalla loro sede, il

, realizzato da Olbrich nel 1898, nel quale vi è qualche citazione, ma l’aspetto è nuovo, permesso da una rivisitazione libera. Una citazione è ad esempio quella sopra l’ingresso, dove vi sono le 3 gorgoni, le sorelle di medusa che impietriscono chiunque le guardi, hanno quindi una funzione apotropaica.

Sull’architrave dell’ingresso vi è anche una scritta: Ad ogni epoca la sua arte, all’arte la sua libertà, che significa che non si va a rinnegare l’arte passata, ma che l’arte deve essere libera. Vi è un’altra iscrizione: primavera sacra, il nome della loro rivista.

Decorazioni e collaborazioni artistiche

La struttura è data da due corpi di fabbrica, che negli angoli presentano un’architrave interrotta. Vi sono invece dei motivi decorativi a foglia d’oro. Inoltre sul parallelepipedo centrale si sviluppa una cupola, soprannominata cavolo d’oro, fatta in bronzo e che crea degli effetti chiaro scurali nella sala centrale, concepita come la sede espositiva di questi artisti. Lì dentro vi è il fregio di Fregio di Beethoven, di Klimt, che racconta la IX sinfonia di Beethoven in maniera figurativa, con dei pannelli, attraverso la tecnica della caseina. Per realizzare questa struttura collaborarono: Olbrich, architetto, Klimt, pittore, e Moser, un designer e decoratore, che crearono un’opera d’arte totale, a 360°.

Movimenti secessionisti e Klimt

N.B.: Vi furono 3 movimenti secessionisti, i quali diedero un grande impulso alle avanguardie e sono rispettivamente quello di Monaco, il cui maggiore esponente fu Stuck, quello di Berlino e di Vienna.

Klimt ebbe due stagioni:

• l’età dell’oro per la quale divenne famoso, dove utilizzò l’oro in tutte le sue forme;

• nel 1905 aderì poi all’espressionismo, dove tolse l’oro e utilizzò invece colori antinaturalistici.

Domande da interrogazione

  1. Qual è l'obiettivo principale della secessione viennese?
  2. L'obiettivo principale della secessione viennese è distinguersi dall'architettura del passato, caratterizzata dalla monumentalità dell'impero asburgico, senza però rinnegarla, come dimostrato dal Palazzo della secessione.

  3. Quali elementi distintivi presenta il Palazzo della secessione?
  4. Il Palazzo della secessione, realizzato da Olbrich nel 1898, presenta elementi distintivi come le 3 gorgoni sopra l'ingresso, una cupola in bronzo soprannominata "cavolo d'oro", e decorazioni a foglia d'oro, oltre a iscrizioni significative come "Ad ogni epoca la sua arte, all’arte la sua libertà".

  5. Quali furono le due stagioni artistiche di Klimt?
  6. Klimt ebbe due stagioni artistiche: l'età dell'oro, in cui utilizzò l'oro in tutte le sue forme, e dal 1905, quando aderì all'espressionismo, eliminando l'oro e utilizzando colori antinaturalistici.

Domande e risposte