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Introduzione Disney - Un intreccio tra realtà e fantasia, percorso
Questo percorso per tesina maturità liceo linguistico prende in riferimento il mondo Disney. La mia passione per il mondo Disney comincia tanti anni fa, quando ero una bambina. Il fascino di quelle fiabe e favole, dei racconti incantati era come una calamita che mi teneva incollata allo schermo della televisione per ore e ore. Questo interesse non ha fatto altro che crescere negli anni, tanto che spesso mi ritrovo a canticchiare canzoni o a ripetere battute di personaggi che nessuno oltre a me ricorda. Certo, quando si è ancora piccoli quell’universo dove tutto sembra possibile ci attrae, con i suoi personaggi e la sua aurea di magia; ma con il passare del tempo ho iniziato a cogliere sfumature, nei dialoghi tra i protagonisti, nei loro atteggiamenti o nel background delle vicende che mi rimandavano alla realtà, proprio quella che mi circondava; scoprii che non si trattava solo di riferimenti casuali voluti da Walt Disney.
Collegamenti
Storia- America degli Anni ruggenti
Inglese- The picture of Dorian Gray
Tedesco- Fiaba dei fratelli Grimm
Spagnolo- Cortometraggi: Un perro andaluz
Disney – Un intreccio tra realtà e fantasia
La mia passione per il mondo Disney comincia tanti anni fa, quando ero una bambina. Il fascino
di quelle fiabe e favole, dei racconti incantati era come una calamita che mi teneva incollata
allo schermo della televisione per ore e ore. Questo interesse non ha fatto altro che crescere
negli anni, tanto che spesso mi ritrovo a canticchiare canzoni o a ripetere battute di personaggi
che nessuno oltre a me ricorda.
Certo, quando si è ancora piccoli quell’universo dove tutto sembra possibile ci attrae, con i suoi
personaggi e la sua aurea di magia; ma con il passare del tempo ho iniziato a cogliere
sfumature, nei dialoghi tra i protagonisti, nei loro atteggiamenti o nel background delle vicende
che mi rimandavano alla realtà, proprio quella che mi circondava; scoprii che non si trattava
solo di riferimenti casuali voluti da Walt Disney.
La principessa e il ranocchio
Storia - America degli anni ’20, Schneewittchen
Tedesco - Deutsch, Das Märchen und
Snow white
Inglese - English, and Dorian Gray
Destino
Spagnolo - Salvador Dalí y Walt Disney, La
STORIA – gli Anni ruggenti (roaring twenties), America degli anni ’20 ->
principessa e il ranocchio La principessa e il
Iniziamo dal primo film di animazione, datato 2009. Si tratta de
ranocchio Il
, 49° classico Disney, liberamente ispirato alla fiaba originale dei fratelli Grimm
principe ranocchio . La storia vede come protagonista una giovane ragazza di colore di umili
origini, Tiana, la quale vuole a tutti i costi raggiungere il sogno del padre defunto, ovvero aprire
un ristorante nella sua città, New Orleans. Durante il suo cammino conoscerà Naveen, un
giovane principe, dall’animo esuberante, amante del Jazz e della bella vita, il quale è stato
diseredato da i suoi genitori fino al giorno del matrimonio. Naveen è quindi costretto a sposarsi
ed è in cerca della sua principessa.
Lo scenario di questo amore è la famosa città americana di New Orleans in Louisiana,
precisamente nel 1926. Si tratta di un background storico preciso, ovvero l’America dei così
detti Anni ruggenti, un periodo economico molto florido per gli Stati Uniti, che corrisponde agli
anni venti del XX secolo. Durante quegli anni ci furono notevoli sviluppi non solo nel campo
dell’industria e quindi dell’economia, ma anche il cinema, la letteratura e la musica fiorirono. In
particolare l’ America assistette all'esplosione dell'Età del jazz.
La principessa e il ranocchio
Ne notiamo diversi riferimenti a questa particolare epoca,
come ad esempio la presenza ricorrente di ritmi jazz e di band per le strade di New Orleans; lo
stesso alligatore trombettista nel cartone, di nome Louis è un chiaro rimando a Louis
Armstrong, famoso musicista jazz nato in quegli anni. In particolare in una delle scene,
Dipper Mouth Blues (1923) della Creole Jazz
l’alligatore fa riferimento a una canzone:
Band , guidata dal cornettista John “King” Oliver, al quale Armstrong si ispirò realmente. Inoltre
i personaggi sono vestiti secondo la moda del tempo, come ad esempio Tiana nelle scene finali
dove indossa abiti e gioielli in stile charleston.
Purtroppo questo periodo di benessere non durò a lungo: il tramonto degli Anni ruggenti
avvenne a causa del crollo della borsa di Wall Street del 1929, passato alla storia come la
Grande depressione, la quale pose fine a quest’era e al sogno che portava con sé, ovvero
quello di un mondo che poteva guardare al proprio futuro piuttosto che volgersi verso il
passato.
German and English – Schneewittchen und Das Märchen, Snow white and Dorian
Gray
1.
“Schneewittchen und die sieben Zwerge” “Snow White and the Seven
(Originaltitel:
Dwarfs” ) ist der erste abendfüllende Zeichentrickfilm der Walt-Disney-Studios und erschien im
Jahr 1937. Dem Film liegt das Märchen Schneewittchen der Brüder Grimm zugrunde. Der
Spielfilm hatte einen größen Erfolg und Walt Disney entdeckte, dass das Märchen sich sehr gut
zur Realisierung eines Zeichetrickfilms passte. Diese Entdeckung war erst der Anfang eines
größeren Erfolg für Disney und das Walt Disney Company.
“Schneewittchen und die sieben Zwerge”
Jetzt kann man die Merkmale des Märchens
analysieren, um besser zu verstehen, weil es so gut zu Produktion eines Zeichentrickfilms
passt.
Erstens ist die Handlung, die in dem Märchen sehr simpel und linear. Meistens hat sie drei Teile,
“Schneewittchen”.
und so ist auch in Am Anfang befindet sich die arme Prinzessin in einer
schwierigen Situation: die böse Königin, ihre Stiefmutter, behandelt sie sehr schlecht und
später will sie die Prinzessin töten, weil die Schönheit des Mädchens ihre übertrifft. Dann gibt es
den Hauptteil, wo der Protagonist proben bestehen muss. Dreimal versucht die Königin, sie zu
töten, aber am Ende gibt es die gute Lösung: Schneewittchen wird durch den Kuss des Prinzen
geweckt und die Königin fällt in eine Schlucht hinunter und stirbt.
Ein anderes Kennzeichen des Märchens ist die Charakterisierung der Figuren. Sie sind keine
“Menschen”, weil sie nur durch starke Kontraste charakterisiert sind und sie erleben keine
psychologische Entwicklung. Zum Beispiel ist Schneewittchen die typische nette Prinzessin, die
gegen die böse und herzlose Königin mit magische Kräfte kämpft. Außerdem sind die sieben
Zwerge typische Nebenfiguren des Märchens. Die Figuren sind flach und am Ende gleich wie am
Anfang, sie lernen nichts und machen immer dieselben Fehler. “Schneewittchen”
Am Ende kann man die Einettung des Märchens analysieren. , wie andere
Märchen, findet in einem unbestimmten Ort statt und die Zeit des Ereignisses ist auch
unbekannt. Alle kennen nämlich den berühmten Anfang “Es war einmal…”, der alle Märchen
charakterisiert. Außerdem gibt es nur eine Dimension und keinen Unterschied zwischen
Zauberwelt und Menschenwelt. Zum Beispiel benutzt die Königin einen Zauberspiegel, mit dem
sie das ganze Reich kontrollieren kann.
Obwohl die Zeit un der Ort unbestimmt sind, lässt Walt Disney sich von einer realen Ortschaft
inspirieren, d.h. das Schloss Neuschwanstein in Südbayern. Es war Eigentum vom König Ludwig
II und ist noch als “Märchenschloss” bekannt. Das imposante und fabelhafte Schloss, 1864
gebaut, hat Walt Disney und später The Walt Disney Company so stark fasziniert, dass sie es
“Schneewittchen und die sieben Zwerge” “Cinderella”
benutzt, um die Schlösser für , ,
“Dornröschen” “Rapunzel – Neu verföhnt”
und zu realisieren.
Schließlich kann man sagen, dass die Klarheit und die Linearität der Handlung und die Starrheit
“Schneewittchen und die sieben
der Figuren die Realisierung des Zeichentrickfilms
Zwerge” einfach für Walt Disney machten. Der Filmproduzent nahm manche Veränderungen
des originalen Märchens der Gebrüder Grimm vor, aber er änderte es nicht sehr. Auf diese
Weise ist die erste Disney Prinzessin geboren.
2. “Snow White and
Now we can deal with another theme, which is linked to the animation film
the Seven Dwarfs” by The Walt Disney Company. There are many positive characters in the
story, such as the dwarfs, which help the young princess, but one of the figures stands out
because of her cruelty. We are talking about the antagonist: the Evil Queen Grimhilde. She is
the queen of the realm and likes to have everything under her control thanks to the Magic
Mirror.
The Queen is a fascinating and elegant woman, but her beautiful face hides her true self.
Although her stunning aspect, she is obsessed with eternal youth and beauty. This obsession is
so strong that it leads the Queen, who is the stepmother of Snow White, to a terrible decision.
As she heard from the Magic Mirror that the beauty of the young princess beats hers, she
immediately enlists the huntsman to kill the girl in the woods. Moreover after Grimhilde
discovers that Snow White is not dead, she disguises herself as an old hag and uses a poisoned
apple to get rid of her. “Snow White and the Seven Dwarfs”
In the behaviour of the Evil Queen from we can
recognize some aspects that link Grimhilde to a particular character, the protagonist of the
The Picture of Dorian Gray
famous and only novel written by Oscar Wilde in 1891: . Here
Wilde describes the life of a young rich man, Dorian, who isn’t aware of his beauty at the
beginning. Once he sees his portrait for the first time, he realizes that his perfect and beautiful
aspect is the only thing that really matters to him. As Queen Grimhilde, he is ready to do
everything in order to stay young and preserve his beauty, even “sell his soul”.
The lives of the two characters deal with corruption and evil. Both of them are so blinded by
their own beauty that they decide for extreme solutions. The Evil Queen Grimhilde doesn’t care
about Snow White, so she orders her faithful huntsman to kill her like a poor animal in the
forest. Dorian Gray changes his way of living, his only aim becomes pleasure and this is
possible because his portrait gets old instead of him. As soon as the young man discovers what
is concealed behind the picture, he gets mad and kills the portraitist. At the end of the two
stories, both figures suffer a terrible destiny. The Queen dies falling off a cliff, while Dorian stabs
the portrait, killing himself and resuming his true appearance.
Spagnolo – Destino, Salvador Dalí e Walt Disney
Destino
Ahora vamos a hablar de , un cortometraje lanzado en 2003 por The Walt Disney
Company. Se trata de una producción única porque su realización comenzó originalmente en
1945, 58 años antes de su conclusión final. El proyecto fue una colaboración entre el cineasta
estadounidense Walt Disney y el pintor español Salvador Dalí. La música fue compuesta por el
compositor mexicano Armando Domínguez y interpretada por la cantante Dora Luz.
La película cuenta la historia de Crono, la personificación del tiempo, y de su incapacidad de
realizar su deseo de amor para una mujer mortal. Las escenas mezclan algunos de los cuadros
Destino
surreales de Dalí con bailes y metamorfosis. fue producido por Dalí y el guionista del
estudio Disney, John Hench durante ocho meses, entre 1945 y 1946. La collaboración entre los
dos fue un gran éxito, Dalí mismo describiò Hench como una “figura espectral” que conocía
mucho mejor que el los secretos de las peliculas Disney. El proyecto tuvo que permanecer
secreto por algún rato.
La tarea de Dalí consistiá en la realización de una secuencia de seis minutos, mezclando
Fantasia
bailarinos y efectos especiales, para recrear una pelicula en el mismo formato de
(1940)
. Los personajes del cortometraje luchan contra el Tiempo, representado por el gigante
reloj de sol que emerge del suelo, que determina el destino de todos lo seres.
Lamentablemente el proyecto no salió adelante por problemas de presupuesto y por la
Segunda Guerra Mundial. Sólo llegaron a rodarse 20 segundos de prueba. Roy Disney y el
productor Baker Bloodworth decidieron sacarlo adelante en 2003, partiendo de los bocetos e
instrucciones que había dejado Dalí.
Destino
El resultado de es una amalgama curiosa entre dos estilos que parecen opuestos, pero
que gozan de tal flexibilidad que no han sufrido para al ser fusionados. Un rostro parecido al de
Gala Éluard Dalí (de nacimiento Elena Ivanovna Diakonova quien fue musa de varios artistas y
en especial de Salvador Dalí, con quien se casó en 1932) se anima con rasgos de las princesas
de Disney y baila con un vestido de ensueño, mientras el mundo se destruye a su alrededor en
pesadillas dalinianas. La música lo es todo en esta creación poética que parece un recorrido por
los grandes éxitos del pintor surrealista pensado para la divulgación.
Además podemos ver una mención a otro cortometraje que hizo Salvador Dalí junto con el
Un chien andalou (Un perro andaluz)
guionista Luis Bunuel. Se trata de , producido en 1929,
una película muda de diecisiete minutos que hace parte del género surrealista. En una de las
escenas hay un hombre mirando las hormigas que surgen de un agujero negro en su mano. Dalí