Concetti Chiave
- Wilhelm Heinrich Wackenroder ist als Initiator der deutschen Romantik bekannt und befasste sich intensiv mit dem Dualismus zwischen Ideal und Wirklichkeit.
- In seinen Werken betont Wackenroder die Bedeutung der künstlerischen Inspiration als göttliches Privileg, das nicht gelehrt, sondern nur erlebt werden kann.
- Wackenroders Schriften, insbesondere "Herzensergießungen", reflektieren seine Bewunderung für das künstlerische Genie und die Unfassbarkeit des schöpferischen Prozesses.
- Die Romantik, wie Wackenroder sie versteht, lehnt starre Normen ab und schätzt Ironie, Melancholie und exotische Träume als Mittel zur Überwindung der Realität.
- Wackenroders ästhetische Vision umfasst eine Vereinigung von Kunst und Religion, wobei er die mystische Erfahrung als zentral für das künstlerische Schaffen ansieht.
Wilhelm Heinrich Wackenroder (Berlin, 13. Juli 1773 - Berlin, 13. Februar 1798) war ein Schriftsteller und deutscher Jurist.
WHWackenroder zusammen mit Ludwig Tieck als der Initiator der deutschen Romantik werden. Der Dualismus zwischen dem Ideal und Wirklichkeit, zwischen Form und Inhalt, hat sich dramatisch von Wilhelm Heinrich Wackenroder lebten. Mit einem feinen künstlerischen Sensibilität, war Wackeroder achten Sie stets auf die Grenzen ihrer Ausdruckskraft. Von diesem Gefühl der eigenen Einschränkungen hat Ihr ästhetisches Konzept kann das erste, dass unter der deutschen Romantik voll romantisch aus jedem Blickwinkel definiert werden.
Seine Arbeit, bezogen auf die irrational und die geheimnisvolle, der das Problem im ästhetischen Sinne zu lösen, spiegelt in der Tat, ganz zufrieden und Kategorien von der ersten Generation der deutschen Romantik.
Wackenroder bewundert die künstlerischen Genies, dessen Größe der Ansicht Geheimnis. Dies kann auch in einigen der in seinem Hauptwerk Herzensergießungen vorgeschlagenen Zahlen identifiziert werden Eines kunstliebenden enden Kloster, Berlin 1796 (übersetzt als The Ergüsse Herzen eines monaco Liebhaber). Schoolboy Antonio, der bewundert, ohne die Möglichkeit, sie rational zu definieren, die Größe des Raphael. Oder der Musiker Joseph Berglinger, dessen tiefe Sensibilität bleibt frustriert von seinem ausdrucks Technik. Die Unbegreiflichkeit des Genies wird Wackenroder Irrationalismus sentimental, soweit ungestüm Leidenschaft des Sturm und Drang. Die chaotisch und überwältigend inneren Dynamik der Stürmer ersetzt eine Bewegung "leicht, fast spielerisch", Vorwegnahme jener vagen Gefühl der Unendlichkeit und das wird eines der beherrschenden Themen der Romantik ist. Die Herzensergießungen Eines kunstliebenden enden Kloster sind eine Sammlung von neun Essays von denen das erste, Raphaels Erscheinung ("Die Vision von Raphael"), starten Sie im Widerspruch gegen die, die die Kunst nach Regeln und etablierte Normen erklären würde, damit das "Geheimnis zu leugnen, "künstlerischen Inspiration, die nicht eingeschaltet ist, um zu sehen", die klare Anzeichen ... Fingerabdruck Gottes. " Raphael ist ein Beispiel dafür, wie der Künstler selbst nicht wissen, wie die '' angeborenen Reiz ständig aktiv und Spannung ", die hält" zu erklären. " Die Kunst ist das Vorrecht der "ein paar Wahl Geister" und lebt in einem Moment der göttlichen Inspiration. Die Individualität des Genies und Entschlossenheit transzendenten ausschließen jede Möglichkeit, gelernt oder gelehrt (und natürlich auch die Reifung von diesem Konzept trug viel persönliche Erfahrung der Wackenroder) werden. "Kunst gibt nicht lernen und kann nicht gelehrt werden, aber ... seine Stimmung, wenn es durchgeführt wird und auf einem schmalen Pfad angesprochen, sickert unbeugsamen aus der Seele des Künstlers." Die Unmittelbarkeit des künstlerischen Ausdrucks von neuem die Frage nach der Beziehung zwischen Form und Inhalt, der von Wackenroder in der Regel romantischen Sinne gelöst wird. Die ispirazone Gott macht es möglich, die großen Künstler des Gegensatzes (die in den gemeinen Mann dramatisch ungelöst bleibt) zu überwinden, das Erreichen eine sofortige und vollständige Einhaltung der Inspiration des Ausdrucks. Wir sehen dieses Konzept in den Worten von Raphael in "Herzensergießungen" zum Ausdruck: "Ich dachte, bei der Arbeit viel mehr auf das Thema als die Art, wie ich, ihn zu vertreten wollte." Die einzige Regel, oder besser gesagt Bestrebung, für den Künstler ist die echte Originalität, nämlich die wirkliche Aufrichtigkeit der Inspiration. Es scheint mit der kompletten Bruch mit der Klassik, von denen tatsächlich Wackenroder, der in der Tiefe Winckelmann studiert hatte, bestätigt konfrontiert werden, vor allem auf den ersten, den Begriff der nachahmenden Kunst. Der Künstler ist eine Art platonische Demiurg, der seinen Werken imitiert die angeborene Idee, dass in seinem Fall eine göttliche Inspiration schmiedet. Es bleibt jedoch die wesentlichen romantisches sentimentalen Ästhetik, die verwirft mit Nachdruck jeden Kanon und Erklärung auf Raum Irrationalismus und Geheimnis zu machen. Ideal eben als nicht erklärbar.
Verpassen Sie nicht die Figur des Joseph Berglinger eine Kritik an der Deutschland seiner Zeit, deren soziale Realität als Grenze für das Ideal des Künstlers präsentiert, "aber das Schlimmste sind die Beziehungen, in denen der Künstler eingefangen. Von all den ekelhaften Neid und Bosheit, kleine und gehässigen Sitten und Tagungen, und die Unterordnung der Kunst gegenüber dem Willen des Gerichts ... ". Er verbraucht so in den Seiten der Geschichte Das Leben des merkwürdige musikalische Tonkünstlers Joseph Berglinger Drama zwischen idealen und realen inneren Erfahrung des Künstlers in Bezug auf die historische Dimension. Dies ist ein weiteres typisches der deutschen Romantik, die Wackenroder nie versagt zu begreifen Thema.
Der Ansatz der Wackenroder, um die östliche Mystik und Identifizierung des Lebens mit dem Traum nicht rauchig und romantische abstrakte Konstruktionen, sondern logische Konsequenz in der Entwicklung seiner ästhetischen Theorie. Der Osten, "die Heimat von all den wunderbaren" ist der ideale Ort für die künstlerische Konzeption von Wackenroder. Die großen Heiligen, die "wunderbare Repositories eines überlegenen Genie", sind die vollständige Verwirklichung eines ästhetischen mystischen sentimental. Echte Künstler des Geistes, der '' Wohngrundstück befreit "werden in einem kosmischen Vision realisiert, Bild der absoluten romantische" ... das Genie in der unendlichen Firmament verloren. "
In seinen Essays Wackenroder spricht vor allem der Malerei und der Musik, während nur selten Poesie, die auch der Ansicht, in der Lage, frei zu erstellen erwähnt, ohne auch nur die Natur zu imitieren. Seine Sensibilität führte ihn in die künstlerischen Ausdrucksformen weniger definiert, die Empfindungen und Gefühle, die so unmittelbar wie möglich verursachen bevorzugen. Nicht selten spricht von einem Kunstwerk, er nicht in seiner äußeren Zeichen beschrieben, aber das Gefühl, als er vor der Arbeit selbst ausprobiert. Musik entweicht das gesamte Material und definiert sind, in voller Einhaltung der Inhalte des Formulars von Wackenroder Feeling gefangen. In der Musik das Phänomen fällt mit dem Noumenon, das Leben mit der "schönen Traum". Hier entlang Musik universellen Wert übernehmen "über unserem Kopf," Werden "Ironie", die die reale überschreiten wird, sah es im Ideal objektiven Gelassenheit und moralische Überlegenheit. Hier also Wackenroder schlagen eine andere wesentliche Grund und insbesondere die Charakterisierung der deutschen Romantik: romantische Ironie, dass der Künstler, sich von ihrer Arbeit zu brechen können, in dem Sinne, dass oben gesagt worden ist, in der Lage, kritisch zu beurteilen. Das gleiche Ironie, die Sehnsucht (Sehnsucht) spart vom Rande des romantischen Sentimentalität, die Sicherung Inhalt und Horizonte.
In der Palette der romantischen Wackenroder er konnte nicht verpassen die "Melancholie". Raphael, wenn die Spannung blieb unerfüllt ideal ", wurde ganz traurig". Aber als der künstlerischen Produktion wird das Ideal zu erreichen, dann ist die Melancholie ist veraltet.
Dream, Exotik, Melancholie haben in Wackenroder Funktion der Loslösung und Trennung von der Realität. Sie sind vielmehr die Ablehnung einer historischen Perspektive begrenzt und einschränkend. Die organische und die Kontinuität der Geschichte Wackenroder führen zu einem kritischen Verständnis, wenn auch oft nur ästhetische seiner Zeit. Sein Geist "nicht fehlen Flügel um den gesamten Umfang der Erde zu fliegen." Auch die Geschichte wird immer in Schlüssel ästhetischen berücksichtigt. So ist die Neubewertung des Mittelalters, romantische Motiv der Wiederentdeckung und das Bewusstsein der Geist des Volkes, um Wackenroder Bewunderung für Dürer, Hans Sachs, Pirkeim, Kraft zu werden. Besonders fasziniert ihn die Figur des Dürer, "einfach, ernst, gerade und kräftig deutschen Seele" (der weise Phantasien Gesetz über die Kunst), obwohl antithetisch, oder vielleicht gerade wegen antithetisch, seine anderen großen Maler ideal: Raphael Sanzio.
Dieser Dualismus des ästhetischen Geschmacks ist nicht verwunderlich. Es ist in der Tat in vielerlei Hinsicht typisch für die neuen romantischen Sensibilität, dass die "schöne" nähert sich dem "schlechten" und die "sublime". Die Fähigkeit brillant in der Tat darin, "zu wissen, wie man Gold von allen Dingen zu ziehen, auch die weniger geachtet und je kleiner." Diese gleichen ästhetischen in der religiösen Vorstellung von Wackenroder wider. Es wird immer schwebt zwischen Glauben evangelischen und katholischen Glaubens, der als contrapposizone dualistischen kulturellen Traditionen und ästhetische präsentiert werden. Doch Kunst und Religion, über die deutsche Romantik und insbesondere Hegelschen Idealismus als gegensätzliche Momente (eine subjektive, das andere Ziel) der Kontakt mit der absoluten betrachtet, sind stattdessen ein organischer Ästhetik der Wackenroder Durchdringung. Göttlicher Inspiration, die die Grundlage für künstlerische Größe ist, ist die Bewertung, die die Grenze von Raum und Zeit, um nicht mit der "Charakter" des Künstlers vermischen überschreitet. Die schöne, das Erhabene, das hässliche sind daher innerhalb der Reichweite der "Geist gewählt" in jeder Manifestation der Wirklichkeit. Wackenroder in diesem Fall einmal mehr seine künstlerischen Grenzen ", der Klang des Windes in den Wipfeln des Waldes und der Sound of Thunder sagte mir geheimnisvolle Dinge über ihn, dass ich nicht tadeln Worte."
Wenn also ist das künstlerische Produkt das Privileg einiger weniger Gene, aber jeder Mensch fühlt die geheimnisvolle Pracht der Kunst und das ist das gleiche Gefühl, mit der Natur, die Botschaft Gottes an die Menschheit: "die Kunst eine wunderbare Kraft auf ausübt menschliche Herz, für dunkle und geheimnisvolle Art und Weise. "
Domande da interrogazione
- Wer war Wilhelm Heinrich Wackenroder und welche Rolle spielte er in der deutschen Romantik?
- Was ist das zentrale Thema in Wackenroders Werk "Herzensergießungen eines kunstliebenden Klosterbruders"?
- Wie sieht Wackenroder die Beziehung zwischen Kunst und Religion?
- Welche Rolle spielt die Musik in Wackenroders ästhetischer Theorie?
- Wie wird die Melancholie in Wackenroders Werk dargestellt?
Wilhelm Heinrich Wackenroder war ein deutscher Schriftsteller und Jurist, der zusammen mit Ludwig Tieck als Initiator der deutschen Romantik gilt. Er thematisierte den Dualismus zwischen Ideal und Wirklichkeit und trug zur Definition der romantischen Ästhetik bei.
Das zentrale Thema ist die Bewunderung für künstlerische Genies und die Unbegreiflichkeit ihrer Inspiration. Wackenroder betont die göttliche Inspiration und die Unmittelbarkeit des künstlerischen Ausdrucks, die nicht durch Regeln oder Normen erklärt werden können.
Wackenroder betrachtet Kunst und Religion als organisch miteinander verbunden, wobei beide als Momente des Kontakts mit dem Absoluten gesehen werden. Göttliche Inspiration ist die Grundlage für künstlerische Größe und überschreitet die Grenzen von Raum und Zeit.
Musik spielt eine zentrale Rolle in Wackenroders ästhetischer Theorie, da sie das Material und die Form vollständig überwindet und die Inhalte unmittelbar ausdrückt. Musik wird als universeller Wert angesehen, der über das Reale hinausgeht und eine "schöne Traum" darstellt.
Melancholie wird als eine Funktion der Loslösung und Trennung von der Realität dargestellt. Sie ist eine Ablehnung einer begrenzten historischen Perspektive und wird überwunden, wenn das künstlerische Ideal erreicht wird.