Concetti Chiave
- Il testo riflette un momento di malinconica saggezza di Verlaine, emerso durante la prigionia dopo un drammatico evento con Rimbaud.
- La poesia è un dialogo interiore dove Verlaine si incita e conforta, cercando la pace e accettazione del passato.
- L'ambientazione suggerisce serenità con immagini come l'acqua del pozzo e la luce del sole, contrastando il tumulto interiore del poeta.
- La musicalità della lirica è centrale, caratterizzata da un languore dolente e frequenti cesure che scandiscono il viaggio verso la serenità.
- Verlaine rappresenta una linea poetica diversa da Mallarmè e Rimbaud, influenzando i poeti crepuscolari successivi.
Vedi, da qualche buco filtra sempre
la polvere del sole. Perchè dunque
tu non dormivi, il capo sulla panca?
Povera anima pallida, quest'acqua
del pozzo ghiacciato, bevila almeno.
Poi dormi, dopo. Via, tu vedi, io resto,
e i sogni assopirò della tua siesta,
tu canterai come un bimbo cullato.
Di grazia, allontanatevi signora.
Mezzogiorno suona. Egli dorme. È strano
come suonano i passi di una donna
nel cervello dei poveri infelici.
Indice
La convivenza drammatica di Verlaine e Rimbaud
Il dialogo interiore di Verlaine
Questa lirica è esemplare testimonianza di quel particolare momento dell'esperienza umana di Verlaine. E' un dialogo che si svolge nella coscienza del poeta che si è come sdoppiato e rivolge al se stesso, stanco e deluso, incitamento e conforto: perchè temere ancora la passione o il rimorso? Tutto invita alla pace: l'acqua del pozzo ghiacciato é lì per placare l'arsura, un raggio di sole illumina la stanza ordinata e colma di silenzio, la visitatrice sarà allontanata perchè l'infelice non sia turbato dal ricordo del passato.
La musicalità nella poesia di Verlaine
Sul piano formale la lirica è una perfetta realizzazione di quella musicalità che Verlaine pose come esigenza fondamentale della poesia: ma una musicalità dolente, di estenuato languore, sottolineata dalle freuenti cesure che scandiscono le fasi di questo interiore e faticoso percorso verso la serenità.
Dalla poesia di Verlaine che non ha la straordinaria rarefazione di Mallarmè, ne il fantasmagorico gioco analogico di Rimbuad, si dipana un filone che, con varie mediazioni, arriva sino ai nosrti crepuscolari.
Domande da interrogazione
- Qual è il contesto storico e personale in cui Verlaine ha scritto questa lirica?
- Quali sono i temi principali della lirica di Verlaine?
- Come si caratterizza la musicalità nella poesia di Verlaine?
La lirica è stata scritta dopo un periodo turbolento nella vita di Verlaine, quando la sua convivenza con Rimbaud in Inghilterra si concluse drammaticamente con un incidente violento. Durante il suo periodo in prigione, Verlaine rifletté sul suo passato, raggiungendo una malinconica saggezza e un'accettazione del cristianesimo.
I temi principali includono la ricerca della pace interiore, il conforto e l'incitamento a superare la passione e il rimorso. La lirica esprime un desiderio di serenità attraverso immagini come l'acqua del pozzo ghiacciato e il raggio di sole che illumina la stanza.
La musicalità nella poesia di Verlaine è dolente e di estenuato languore, caratterizzata da frequenti cesure che scandiscono il percorso interiore verso la serenità. Questa musicalità è una delle esigenze fondamentali della sua poesia, sebbene non raggiunga la rarefazione di Mallarmè o il gioco analogico di Rimbaud.