Analisi del corto Bike

Il Camerawork sarà essenziale per cui la maggior parte dell’energia sarà generata dai personaggi, dalle loro azioni e dal montaggio. Per la maggior parte del tempo, le nostre inquadrature saranno statiche, con pochi movimenti, forse con l’eccezione di una semplice panoramica nella quale riveleremo il nostro protagonista che suona la chitarra.
Le inquadrature saranno realizzate con ottiche grandangolari che ci faranno apprezzare i personaggi e, al tempo stesso, il fascino della natura che li circonda.

L'obiettivo è quello di far percepire sempre la presenza della natura anche quando siamo più vicini ai nostri personaggi. Una parte del mio ruolo da regista sarà quello di ottenere reazioni discrete ed equilibrate da parte del cast. Avvicinare la macchina da presa ai protagonisti mi permetterà di far risaltare le espressioni dei personaggi senza costringerli a performance sopra la righe. Lenti lunghe ci permetteranno di raggiungere questo obiettivo senza perdere di vista la natura che circonda i nostri protagonisti.
Per realizzare questo cortometraggio si è preferito scegliere locations rupestri milanesi. il tutto è stato realizzato da studenti della scuola di cinema milanese con la partecipazione di alcuni sponsor locali.
In conclusione E’ stato interessante analizzare tutti dettagli dello script al fine di poter dare ulteriori input. Creare uno storytelling efficace è fondamentale per valorizzare il film in fase edit. Se il tono e l’ironia del film saranno bilanciati e misurati, sarà invece fondamentale creare un qualcosa che sia in ogni caso divertente e raffinato. Penso che una recitazione sincera eleverà il film. dando all’audience l’opportunità di vedere uno spot che strappi un genuino sorriso.