Tasso, Torquato - Ecco mormorar l’onde, parafrasi e analisi

Descrizione dell'Aurora

Descrive l’apparir de l’aurora e de la sua donna

Ecco mormorar l’onde

e tremolar le fronde

a l’aura mattutina e gli arboscelli,

e sovra i verdi rami i vaghi augelli

cantar soavemente

e rider l’oriente:

ecco già l’alba appare

e si specchia nel mare,

e rasserena il cielo

e le campagne imperla il dolce gelo

e gli alti monti indora.

O bella e vaga Aurora,

l’aura è tua messaggera, e tu de l’aura

ch’ogni arso cor ristaura.

Struttura del Madrigale

Da un punto di vista metrico, si tratta di un madrigale che si compone di 14 versi /settenari che si alternano a endecasillabi e che costituiscono sette coppie a rime baciate, cioè due versi consecutivi che rimano fra di loro, secondo lo schema AaBBccddeEffGg.

Questo tipo di componimento era di solito riservato per esprimere delle galanterie rivolte alla donna amata, oppure per rappresentare un quadro idillico della natura o descrivere una passione amorosa. Rinnovato e assai diffuso nel XVI secolo, il madrigali fu perfezionato dal Tasso. Egli è stato capace di sfruttarne al massimo le potenzialità espressive per descrivere le sfumature più complesse delle emozioni umane quali: sensualità appena accennata, malinconia, turbamenti più nascosti dell’animo, paesaggi naturali riflessi delle emozioni provate dal poeta.

“Ecco le onde che iniziano fare un lieve rumore, e le foglie degli alberi tremolano e l’aria mattutina e gli alberelli, e sopra i verdi rami i graziosi uccelli cantano dolcemente e l’oriente si illumina; ecco che già appare l’alba e la sua luce si riflette nel mare, rasserena il cielo e la rugiada ricopre i campi di perle e illumina [col suo riflesso] le alte montagne di una luce dorata. O bella e graziosa Aurora, la brezza mattutina è messaggera del tuo arrivo e tu [lo sei] dell’aria che ristora ogni cuore riarso”

Significato e Dedica

Il poeta descrive arrivo dell’aurora e nel contempo anche la visione della donna amata.

Il madrigale è dedicato a Laura Peperara, evocata mediante il senhal di tipo petrarchesco con il termine “l’aura”, ripetuto due volte e coinvolta in un gioco di rime interne e di corrispondenze foniche “Aurora, aura, aura, ristaura”, oltre che con un gioco concettuale. Infatti l’Aurora fa rinascere la natura ( i rami sono verdi, il cielo è sereno), riportando suoni e colori. Come Laura, essa costituisce un ristoro per il cuore sofferente et ardente di amore. In sintesi, l’Aurora con il suo sorgere crea un’energia positiva che piano piano avvolge ogni cosa e crea serenità anche nell’animo umano. Il poeta ci presenta in rapida successione i vari elementi della natura, senza che nessuno sia preminente. Dal punto di vista sintattico, il componimento comprende un periodo diviso in due parti, ognuno delle quali è introdotto da “ecco” e costituiti ciascuno da una serie di frasi coordinate (“e”… “e”…), figura metrica del polisindeto che fa aumentare la musicalità complessiva del madrigale. La prima parte ha i verbi all’infinito, il che comporta delle rime interne (mormorar, cantar, tremolar), mentre la seconda ha i verbi all’indicativo (appare, specchia, rasserena, imperla, indora). Sono frequenti anche i chiasmi (tremolar le fronde – rider l’oriente – le campagna imperla il dolce gelo – si specchia il mare) e i parallelismi.

Da segnalare anche un ossimoro “dolce gelo” (la rugiada è fresca, quasi fredda, ma piacevole perché dà l’avvio ad una nuova giornata). Presente anche un enjambement: “i vaghi augelli/cantar soavemente”.