Analisi delle Laudi e del componimento Il Meriggio di D'Annunzio

Le Laudi e la loro struttura

Le “Laudi del cielo del mare della terra e degli eroi” un ciclo narrativo che avrebbe dovuto essere composto da sette libri in modo da incarnare ognuna delle stelle della costellazione delle Pleiadi, ma in realtà presenta cinque raccolte di poesie pubblicate oltretutto non in un’unica edizione ma anche a distanza di anni tra l’una e l’altra: Maia, Elettra, Alcyone (usciti nel 1903), Merope (uscito nel 1912 ma le cui canzoni sono state anticipate sul giornale il Corriere della Sera) e infine Asterope (fu l’ultimo e il più distanziato in quanto è uscito nel 1933, a causa del rallentamento per la prima guerra mondiale).

Il Meriggio e la sua composizione

Il componimento “Il Meriggio” è parte integrante del terzo libro, in cui il poeta insieme alla compagna Eleonora Duse, in questo caso conosciuta con il nome di Ermione, organizza un viaggio che parte dalle colline settentrionali di Firenze per poi arrivare alle coste tirreniche con la Versilia. La poesia è composta da quattro strofe di ventisette versi liberi, la cui metrica varia dal quinario all’ottonario non caratterizzati da uno schema di rime preciso, e racconta la tappe delle alpi Apuane nell’isola di Capraia, ormai a questo punto i protagonisti devono affrontare l’estate afosa e torrida. Il componimento può essere diviso in due parti:

1.

Descrizione e metamorfosi nel Meriggio

Prime due strofe quasi interamente descrittive, si soffermano in particolare sull’aspetto geografico della foce dell’Arno e dell’isola, e sull’aspetto temporale della calorosa ora del mezzogiorno estivo


2. Ultime due strofe che prevedono una graduale e quasi completa metamorfosi del poeta con la natura, composto da diverse fasi. Prima abbiamo un’iniziale ricerca di solitudine e infatti nella descrizione dei dintorni si nota la totale assenza umana, successivamente si passa ad un distacco ad una cancellazione della propria memoria e della propria identità in cui appare fondamentale il passaggio in cui il poeta perde il proprio nome. Infine, avviene la vera e propria immedesimazione con la natura, anche in questo caso il lettore assiste a un graduale passaggio di momenti, che va da delle semplici analogie e similitudini, alla diffusione dell’io nella natura, fino ad arrivare all’identificazione totale

Immedesimazione con la natura

Quando il soggetto si congiunge finalmente con la natura, si nota come egli non abbia più la concezione dei limiti della condizione corporea umana, il poeta si sente infatti non più se stesso ma parte di un tutto, come dimostrano i versi centocinque e centosei: “Non ho più nome né sorte – tra gli uomini, nome”.