Sceneggiatura

Sceneggiatura I semestre

La storia

Cosa è una storia?
Una storia è la narrazione di uno o più eventi, ha bisogno di un inizio, uno svolgimento ed una fine. Una storia ha dei personaggi avvincenti, tensione crescente e un conflitto che raggiunge una qualche sorta di soluzione.

Perché raccontare una storia?
Per raggiungere qualsiasi pubblico è necessario catturarne l’attenzione. Un film che racconta una storia motiva lo spettatore a voler sapere come vanno a finire le cose. Pensare in termini di storytelling aiuta a riflettere sui modi per rivolgersi a un pubblico che non conosce o che non è interessato.

Ripetizioni e variazioni
Le idee si ripetono, ma vengono modificate. È importante il modo in cui la si sviluppa. Pur essendo le storie simili, il film deve essere diverso. La storia non deve essere qualcosa di già visto. Bisogna trovare il giusto angolo prospettico per raccontare una storia. I temi da evitare sono i fatti personali e l’espressione di idee nobili in modo inferiore.

Esempi:

• Arma Letale: I protagonisti spalla a spalla con le pistole in mano. Il film è incentrato su ciò che i protagonisti fanno, sul loro carattere e sul loro rapporto.
• Se7en: Protagonisti sono divisi dai sette peccati capitali. I due poliziotti agiscono in base a ciò che il 'cattivo' fa.

Dire vs raccontare
Della nostra nobiltà d’animo e dei nostri aneddoti privati non interessa niente a nessuno. Gli scrittori non devono avere qualcosa da dire, ma da raccontare. Ciò che abbiamo da "dire" è una sostanza indefinita che si esprime solo in modo indiretto, parlando d’altro, narrando una storia.

Pseudostorie: Fatti casuali e non necessari, gli elementi si possono spostare senza ripercussioni; in una buona storia non si possono spostare gli elementi.

Coerenza narrativa e realismo: I mondi che creiamo devono essere coerenti. Un mondo è governato da regole che devono essere stabili per tutta la narrazione. Le scelte sono limitate dalle possibilità e dalle probabilità che lo scrittore ha creato. Una buona storia ha sempre un luogo all’interno di un mondo limitato e conoscibile, non significa avere consapevolezza di ogni dettaglio, ma di ciò che è importante ai fini della narrazione.

Autenticità: Significa dare consistenza e concretezza al mondo che stiamo raccontando. L’autenticità non è la realtà.

Struttura e significato - Libro

Narrare = dimostrare la realtà in modo creativo. È una conversione di un'idea in azione.

Idea di controllo = può essere espressa in un'unica frase che descriva il perché la vita passa da una condizione esistenziale all’inizio, ad una diversa condizione nel finale.

Le progressioni = Costituiscono muovendosi dinamicamente fra le cariche positive e negative dei valori in gioco nella storia.

La storia: deve crescere fino ad un'azione finale oltre la quale il pubblico non può immaginare un'altra.

• Una buona scrittura enfatizza le reazioni

Storia e personaggi

“Che cos’è un personaggio se non la determinazione di un evento? E cos’è un evento se non l’illustrazione di un personaggio?” - Henry James.

Gli incidenti
La maggioranza delle storie narrano di un incidente e di un personaggio che agisce e reagisce in relazione ad esso.

• Portano fuori il meglio e il peggio del personaggio,
• Grazie ad essi il personaggio può mostrare qualcosa di se stesso,
• Contrastano i desideri e aumentano le paure del protagonista.

Presentare il personaggio
Il modo migliore per presentare un personaggio è mostrarlo nell’esercizio delle sue funzioni. Contrapposizione e ripetizione sono due modi di presentare il personaggio. Dopo aver fatto vedere chi è il personaggio nell’esercizio delle sue funzioni, è più facile far concentrare l’azione dello spettatore sulla scena vera e propria. Il pubblico a questo punto dà per scontate le sue caratteristiche perché ne è già a conoscenza. I personaggi sono caratterizzati da un dettaglio che li rende unici.

Plot e personaggi
L’esistenza di un personaggio acquista interesse quando accade qualcosa che riguarda i nostri desideri o le nostre paure. Lo scrittore conosce le paure e gli incubi del personaggio.

Il fantasma del passato
Spesso un personaggio è perseguitato dal fantasma del passato. Per superare gli ostacoli che gli si presenteranno deve esorcizzare i propri fantasmi. Il fantasma può essere di diversi tipi, per esempio: un errore commesso (e la paura di ripeterlo), una sconfitta subita, l’insicurezza o l’odio per se stesso. Qualsiasi cosa sia deve essere in relazione agli ostacoli da sorpassare, creando dubbi e incertezze nel personaggio. Deve fungerli da impedimento.

Il personaggio deve:

• Farci provare empatia; se è un bastardo senza qualità questo sarà molto difficile.
• Non deve annoiare; se sarà il più buono dei buoni ci annoierà.
• Deve coinvolgerci nelle sue vicende; se è invincibile non ci importerà nulla delle sue vicende.

Costruire il passato

I personaggi sono raramente presentati al momento della loro nascita, li incontriamo con delle personalità già evolute. È necessario costruire il passato del personaggio sino al momento in cui fa la sua comparsa nella storia.

I metodi per intersecare storia e personaggio sono:

• Creare la storia e poi un personaggio che la viva,
• Creare un personaggio e lasciare che la storia emerga dai suoi bisogni e dalle sue azioni.

Elementi che dobbiamo conoscere del personaggio:

• Genitori
• Classe sociale
• Dove vive
• Lavoro
• Stanziale o vagabondo
• Infanzia
• Sessualità
• Vita affettiva
• Studi
• Idee politiche
• Sposato o single
• Carriera

Per potersi sviluppare al meglio all’interno della storia i personaggi devono avere un’esistenza autonoma rispetto al loro creatore.

Struttura e personaggio - Libro

Il vero personaggio = Si rivela attraverso le scelte di un essere umano sotto pressione: maggiore è la pressione maggiore sarà la rivelazione e maggiore la fedeltà delle scelte alla vera natura del personaggio.

Arco del personaggio = Nel corso della narrazione il personaggio si trasforma in meglio o in peggio modificandone la sua natura interiore.

Struttura = Fornisce pressioni sempre più forti che pongono personaggi all’interno di dilemmi sempre più complessi e azioni altrettanto complesse per rivelare gradualmente la loro vera natura.

Personaggio = Caratteristiche necessarie per attirare in modo convincente le scelte fatte. Il personaggio deve essere credibile, cioè abbastanza giovane o abbastanza vecchio, forte o debole, esperto o ingenuo, istruito o ignorante, generoso o egoista, arguto o stupido in proporzione adeguata.

La caratteristica fornisce alla storia le combinazioni di qualità.