J.lee
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Concetti Chiave

  • Il dipinto "Canestra di frutta" di Caravaggio è un'opera realistica che raffigura un cesto di frutta con dettagli minuziosi, come foglie appassite e frutti imperfetti.
  • La composizione mostra una prevalenza di linee curve e colori caldi, con una luce chiara che esalta i particolari, creando un effetto di semplicità cruda.
  • La rappresentazione frontale del cesto forma un semicerchio ideale, enfatizzando la realtà naturale e priva di abbellimenti artificiali.
  • Il dipinto simboleggia la fugacità della vita e della giovinezza, oltre a un richiamo religioso alla passione di Cristo.
  • L'opera, datata tra il 1597 e il 1598, è conservata presso la Pinacoteca Ambrosiana di Milano ed è stata acquistata dal cardinale Federico Borromeo.

Indice

  1. Descrizione dettagliata del cesto
  2. Tecnica e simbolismo del dipinto
  3. Informazioni sull'opera e autore

Descrizione dettagliata del cesto

Opera realistica, che raffigura un cesto di frutta. E' rappresentato nei minimi particolari un cesto di frutta: la base della canestra sporge al di qua del piano su cui è poggiata; notiamo poi alcuni particolari della natura morta come ad esempio: alcune foglie di vite accartocciate perché non fresche, le foglie della pesca forate, le foglie del limone maculate e nei grappoli d’uva alcuni acini risultano schiacciati o addirittura mancanti.

Il segno è precisissimo e mette in risalto alcuni particolari, vedi ad esempio il buco presente nella mela, o i forellini nelle foglie, oppure le foglie quasi secche.

Tecnica e simbolismo del dipinto

Prevalgono le linee curve utilizzate per rappresentare i vari frutti, le foglie ma anche per rappresentare lo stesso cesto composta dall’intricarsi di vari pezzi di vimini. La pittura è uniforme e mette in risalto ogni tipo di particolare. Vi è una netta prevalenza di colori caldi dati dai frutti, dallo sfondo e anche dal piano su cui poggia il cesto di frutta. Il dipinto è inondato da una luce chiara e indagatrice come si nota dallo sfondo. Il cesto viene rappresentato secondo una visione perfettamente frontale e occupa un ideale semicerchio avente per diametro il lato inferiore del dipinto. Caravaggio vuole rappresentare in quest’opera una realtà semplice e cruda, priva di qualsiasi correzione e abbellimento artificiali, dove la frutta e le foglie secche e appassite simboleggiano allo stesso tempo in senso antropologico la fugacità della vita e della giovinezza ed in senso religioso la passione di Cristo.

Informazioni sull'opera e autore

Autore: Caravaggio.

Titolo: Canestra di frutta.

Data: 1597 -1598.

Collocazione: Milano, Pinacoteca Ambrosiana.

Tecnica e materiali: Olio su tela, (la tela usata è una tela di recupero).

Dimensioni: 47 x 62 cm.

Committenza: Fu acquistato dal cardinale di Milano Federcio Borromeo.

Domande da interrogazione

  1. Quali dettagli specifici sono rappresentati nel cesto di frutta?
  2. Il cesto di frutta è raffigurato con estrema precisione, mostrando particolari come foglie accartocciate, foglie forate, acini d'uva schiacciati o mancanti, e un buco nella mela.

  3. Qual è il simbolismo presente nel dipinto di Caravaggio?
  4. Il dipinto simboleggia la fugacità della vita e della giovinezza, e in senso religioso, la passione di Cristo, attraverso la rappresentazione di frutta e foglie secche e appassite.

  5. Dove si trova attualmente la "Canestra di frutta" e chi l'ha commissionata?
  6. La "Canestra di frutta" si trova alla Pinacoteca Ambrosiana di Milano ed è stata acquistata dal cardinale di Milano Federico Borromeo.

Domande e risposte