Concetti Chiave
- Il periodo blu di Picasso esprime tristezza e depressione, influenzato dal suicidio dell'amico Casagemas.
- L'opera è divisa in tre zone: una coppia di amanti a sinistra, una maternità incompiuta a destra, e il quadro nello studio al centro.
- La tristezza comune dei personaggi riflette un futuro mai realizzato, con l'indicazione verso destra che simboleggia un destino mancato.
- Nel 1904, trasferendosi a Parigi, Picasso supera il lutto e scopre la gioia di vivere, abbandonando il blu per il rosa.
- Il passaggio dal blu al rosa nelle opere di Picasso segna un'evoluzione verso eleganza e raffinatezza, influenzata dalla vita nomade e dal circo Medrano.
Il periodo blu e la tristezza
Quadro che esemplifica il periodo blu, questo colore mostra tristezza e depressione dovuta al suicidio dell’amico di una vita Casagemas, la tinta è infatti fredda e grigiastra, non è quella di un cielo blu spensierato e soleggiato. Lo spazio è strutturato in tre zone:
1. A sinistra si vede una coppia di amanti, forse proprio l'amico Casagemas, il quale con la fantasia pittorica viene legato alla donna che l’aveva rifiutato e che aveva scatenato in lui desideri suicidi. Si nota quindi una tristezza comune, lui indica infatti a destra, come ad implicare un futuro che mai si concretizzerà
2. A destra si vede infatti questo futuro mai realizzato di una maternità incompiuta
3. Al centro vediamo il quadro nel suo studio
La transizione verso Parigi
Nel 1904 si trasferì poi a Parigi definitivamente e qui rivoluzionerà la propria vita capendo finalmente la gioia di vivere e superando la morte dell’amico Casagemas. Decise così di frequentare il circo Medrano seguendo una vita nomade da godersi attimo per attimo, qui abbandona una volta per tutte il blu a favore del rosa, combinandolo con sfumature più chiare, rendendo in questo modo le opere più eleganti e raffinate.