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Concetti Chiave

  • Henri Matisse was a prolific French artist known for his work in painting, engraving, sculpture, and illustration, living from 1869 to 1954.
  • "Lusso, calma e voluttà," painted in 1904, reflects Matisse's inspiration from Georges Seurat and is characterized by vibrant, non-naturalistic colors.
  • The painting "Lusso, calma e voluttà" draws on themes of joy and harmony, inspired by Charles Baudelaire's poetry, and explores the relation between macro and microcosms.
  • "Madame Matisse," painted in 1905, showcases Matisse's evolving style with a bold use of color and contrasts, reflecting a deep introspective analysis of his wife.
  • In "Madame Matisse," the contrasting colors on Amélie Matisse's face highlight the division between light and shadow, indicating the artist's shift from pointillism.
Questo appunto di Storia dell’Arte tratta la vita e le opere del pittore Henri Matisse. Nella prima parte viene fornita in maniera sintetica una panoramica sulla vita del celebre pittore. Nella seconda parte, invece, viene analizzata brevemente l’opera pittorica “Lusso, calma e voluttà”. Infine, nella terza e ultima parte, si procede in modo sintetico ad un’analisi dell’opera pittorica “Madame Matisse”, che ritrae la moglie del pittore.
Analisi delle Opere e della Vita del Maestro Henri Matisse articolo

Indice

  1. Breve panoramica biografica sul pittore Henri Matisse
  2. Breve analisi dell’opera “Lusso, calma e voluttà” del pittore Henri Matisse
  3. Breve analisi dell’opera “Madame Matisse” del pittore Henri Matisse

Breve panoramica biografica sul pittore Henri Matisse

Henri Matisse è stato un pittore, incisore, scultore e illustratore francese vissuto tra la seconda metà del diciannovesimo secolo e la seconda metà del ventesimo secolo (in particolare tra il 1869 e il 1954).
Henri Matisse ha ricevuto una formazione artistica accademica, nello specifico, ha seguito gli studi presso l’Accademia Julian e ha proseguito la sua ricerca presso lo studio artistico di Gustave Moreau.

Henri Matisse ha avuto, pertanto, una solida formazione tradizionale e accademica, anche se nel corso della sua indagine artistica si avvicina a pittori che si discostano dall’Accademia (quali, ad esempio, Georges Seurat).
Henri Matisse è stato un artista molto prolifico. Tra le sue opere ricordiamo: “La tavola imbandita”; “Donna con cappello”; “La stanza rossa”; “Gioia di vivere”; “La danza”; “I pesci rossi”; “Nudo rosa”; “La signora in blu”; “La tristezza dei re” e molte altre.
La musica, Matisse è un’opera particolarmente significativa dell’artista, nella quale vengono rappresentate cinque figure che suonano e cantano su un prato verde.
Di seguito verranno sintetizzate le opere “Lusso, calma e voluttà” e “Madame Matisse”.
Per approfondimenti sulla vita e la formazione artistica del pittore Henri Matisse vedi anche qua

Breve analisi dell’opera “Lusso, calma e voluttà” del pittore Henri Matisse

“Lusso, calma e voluttà” è un dipinto del pittore Henri Matisse, realizzato con la tecnica dell’olio su tela nel 1904. In questo dipinto è molto evidente la grande influenza artistica da parte di Georges Seurat. In effetti, durante il periodo di realizzazione di questo dipinto, Henri Matisse si trovava nel Sud della Francia (più nello specifico a Saint-Tropez, in Costa Azzurra), in compagnia dell’artista Georges Seurat.
Il titolo dell’opera “Lusso, calma e voluttà” è tratto dal componimento poetico intitolato “Invito al viaggio”, scritto dal poeta francese Charles Baudelaire. Più specificatamente, nella realizzazione del dipinto, il pittore Henri Matisse ha tratto ispirazione da uno dei versi della poesia di Charles Baudelaire: “Laggiù tutto è ordine, bellezza, lusso, calma e voluttà… ”. L’obiettivo dell’artista, pertanto, è quello di costruire e rappresentare un senso di gioia e armonia.
Nel dipinto “Lusso, calma e voluttà” è evidente la grande influenza e ispirazione del puntinismo, che è lampante soprattutto nell’utilizzo della pennellata a tratti. Tuttavia, è importante sottolineare che, a differenza dei puntinisti, Henri Matisse non ha mai applicato il colore secondo precise teorie scientifiche.
La tematica dell’opera è il nudo all’aperto. Si tratta di una tematica molto cara a molti pittori impressionisti e in generale di un tema tradizionale, ricorrente nelle opere di molti artisti.
L’opera “Lusso, calma e voluttà” è rappresentativo della relazione tra il macro-cosmo e il micro-cosmo, un tema che era ricorrente nell’arte del diciannovesimo secolo.
Dal punto di vista della composizione, il dipinto è impostato sul taglio diagonale della costa. Sono presenti figure riprese da angolazioni differenti. Il colore è estremamente vivace e saturo e, al tempo stesso, anti-naturalistico, nel senso che la scelta del colore non rispecchia la realtà bensì è rappresentativa della visione personale dell’artista.
Per approfondimenti sul puntinismo vedi anche qua
Analisi delle Opere e della Vita del Maestro Henri Matisse articolo

Breve analisi dell’opera “Madame Matisse” del pittore Henri Matisse

“Madame Matisse” è stato realizzato nel 1905 con la tecnica dell’olio su tela e raffigura un soggetto femminile, che è presente anche in una delle opere precedenti di Matisse (in “Lusso, calma e voluttà”, la figura è raffigurata mentre osserva le figure sulla spiaggia). La figura femminile rappresentata è Amélie Matisse, la moglie dell’artista Henri Matisse.
Nel dipinto, la donna viene ritratta in primo piano.
Possiamo notare che la pennellata è pastosa, infatti, Henri Matisse si distacca progressivamente dalla pennellata a tratti di matrice puntinista e questo quadro è rappresentativo della sua evoluzione artistica in questo senso.
Possiamo inoltre notare come il pittore Henri Matisse stia conducendo una ricerca sul colore, indirizzando la propria pittura verso un uso estremamente espressivo del colore, mentre progressivamente abbandona la tecnica per tocchi.
Il dipinto “Madame Matisse” è caratterizzato da una forte contrapposizione cromatica (vale a dire dall’accostamento di colori contrapposti), più nello specifico: la pennellata verde al centro del volto della donna segna il distacco tra la luce e l’ombra, denotando due tonalità contrapposte di colore.
Il volto della donna Amélie Matisse, infatti, sul lato destro è inondato da colori freddi, mentre il lato sinistro è descritto da toni di colore più saturi, vivaci e solari.
Secondo alcune interpretazioni, questa contrapposizione cromatica operata sul volto della donna, potrebbe rappresentare il temperamento della moglie del pittore e una profonda analisi introspettiva.
Per approfondimenti sulla vita e le opere del pittore Henri Matisse vedi anche qua

Domande da interrogazione

  1. Qual è stata la formazione artistica di Henri Matisse?
  2. Henri Matisse ha ricevuto una formazione artistica accademica presso l'Accademia Julian e lo studio di Gustave Moreau, che gli ha fornito una solida base tradizionale.

  3. Quali influenze artistiche sono evidenti nell'opera "Lusso, calma e voluttà"?
  4. Nell'opera "Lusso, calma e voluttà" è evidente l'influenza del puntinismo e di Georges Seurat, sebbene Matisse non seguisse le teorie scientifiche del colore dei puntinisti.

  5. Qual è il tema principale del dipinto "Lusso, calma e voluttà"?
  6. Il tema principale del dipinto è il nudo all'aperto, un soggetto caro agli impressionisti e ricorrente nell'arte tradizionale.

  7. Chi è il soggetto del dipinto "Madame Matisse" e quale tecnica è stata utilizzata?
  8. Il soggetto del dipinto "Madame Matisse" è Amélie Matisse, la moglie dell'artista, e l'opera è stata realizzata con la tecnica dell'olio su tela.

  9. Come si manifesta l'evoluzione artistica di Matisse nel dipinto "Madame Matisse"?
  10. Nel dipinto "Madame Matisse", l'evoluzione artistica di Matisse si manifesta attraverso l'uso espressivo del colore e l'abbandono della tecnica puntinista a favore di pennellate pastose e contrapposizioni cromatiche.

Domande e risposte