Concetti Chiave
- Le Improvvisazioni di Kandinsky iniziano nei primi anni del 1900, caratterizzate da un approccio spontaneo e libero alla pittura.
- Negli anni '20, Kandinsky evolve verso una pittura più organizzata e geometrica, influenzato dalla scuola Bauhaus in Germania.
- L'astrattismo si diffonde rapidamente in Europa, con artisti che esplorano forme pure e primarie, allontanandosi dalla rappresentazione realistica.
- Il movimento De Stijl, nato nel 1917 in Olanda, enfatizza l'essenzialità delle forme e l'uso di colori puri e angoli retti.
- La Bauhaus, fondata nel 1919, promuove un'arte razionale-astratta, integrando estetica e funzionalità in vari campi creativi.
Indice
L'evoluzione artistica di Kandinsky
A partire dagli anni dieci del 1900, Kandinsky si concentra sulle Improvvisazioni una modalità di pittura dove il segno viene usato in modo spontaneo, libero e immediato.
Nel decennio successivo però (anni venti del 1900), con la scuola Bauhaus (una famosa accademia di arte e design tedesca), Kandinsky sente l’esigenza di dare un’organizzazione più precisa al suo modo di dipingere, stabilendo delle regole razionali e geometriche secondo cui gestire lo spazio della tela.
L'espansione dell'astrattismo in Europa
L’astrattismo si sviluppa rapidamente in tutte le regioni nordeuropee e ben presto in tutta Europa. All’astrattismo aderiscono artisti e teorici interessati a creare una nuova modalità artistica, non legata alla rappresentazione realistica delle forme e del mondo concreto. Questi artisti utilizzano elementi puri (segno, colore, superficie) che vengono impiegati così come sono, nella loro forma primaria e semplice.
Numerosi sono gli artisti che si ispirano alle teorie astratte e i movimenti che derivano da questa corrente: il neoplasticismo “De Stijl” in Olanda (1917) e l’accademia d’arte Bauhaus in Germania (1919).
Il movimento De Stijl in Olanda
De Stijl (Neoplasticismo)
Movimento che nasce in Olanda, nel 1917 (con Mondrian e Van Doesburg). Prende avvio nel campo dell’architettura, ricercando la natura essenziale delle cose, una assoluta purezza delle forme e delle linee, nell’armonia di colori puri (rosso, azzurro, giallo) e di non-colore (nero, bianco, grigio) e nell’uso esclusivo dell’angolo retto.
La scuola Bauhaus in Germania
Bauhaus
(Germania, Weimar, 1919) Scuola fondata da Gropius dove insegnano, Kandinsky, Klee, Albers, Moholu- Nagy, Ittem Schellem, Feininger). L’impostazione è di ordine razionale-astratto e ribadisce la necessità di unire l’arte all’industria, il bello all’utile, sperimentando in molti ambiti di progetto e anche nel campo del design industriale, nel teatro, nella moda ecc.
Domande da interrogazione
- Quali sono le principali fasi dell'evoluzione artistica di Kandinsky?
- Come si è diffuso l'astrattismo in Europa?
- Quali sono le caratteristiche distintive del movimento De Stijl?
Kandinsky inizia con le Improvvisazioni negli anni dieci del 1900, caratterizzate da un uso spontaneo e libero del segno. Negli anni venti, con la scuola Bauhaus, adotta un approccio più organizzato e geometrico.
L'astrattismo si è rapidamente sviluppato nelle regioni nordeuropee e in tutta Europa, coinvolgendo artisti e teorici che cercavano di creare un'arte non legata alla rappresentazione realistica, utilizzando elementi puri come segno, colore e superficie.
Il movimento De Stijl, nato in Olanda nel 1917, si concentra sull'essenzialità delle forme e delle linee, utilizzando colori puri e non-colori, e l'uso esclusivo dell'angolo retto per raggiungere un'armonia assoluta.
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