Concetti Chiave
- Gauguin si trasferì a Tahiti attratto dalla semplicità delle culture primitive e dei paesaggi incontaminati, integrandosi con le popolazioni locali.
- Le opere di Gauguin mirano a rappresentare l'essenza e l'intensità dei sentimenti, semplificando le forme e utilizzando colori in ampie zone di contrasto.
- In "Arearea", due donne sono rappresentate sotto un albero, con una delle figure che suona il flauto e l'altra rivolta verso lo spettatore.
- Sullo sfondo del dipinto, tre donne adorano Hina, la dea della luna, la cui scultura è delineata da linee sottili non colorate.
- La profondità spaziale del quadro è quasi annullata dall'uso piatto dei colori, con piccoli tratti scuri a delineare i contorni degli oggetti.
Indice
Gauguin e la sua svolta artistica
Gauguin, inizialmente agente di cambio, si dedicò completamente alla pittura dopo un rovescio finanziario del 1882. Attirato dalla semplicità delle culture primitive e dai paesaggi immacolati, soggiornò a lungo a Tahiti, nella Polinesia francese, dove condivise la cultura delle popolazioni autoctone. Le sue tele sono popolate di donne circondate da una natura che ricorda il paradiso terrestre.
L'essenza delle opere di Gauguin
Invece di riprodurre laspetto esterno della realtà, Gauguin si pone lobiettivo di descrivere lessenza delle cose, lintensità dei sentimenti ed il significato profondo di un tema. Elimina i dettagli e semplifica la forma, segna in modo netto i contorni ed estende il colore sotto forma di larghe zone di contrasto.
Analisi della tela 'Arearea'
Nella tela Arearea, rappresenta due donne sedute sullerba allombra di un albero: una giuoca con un flauto e laltra rivolge verso lo spettatore uno sguardo intenso ed un po sorpreso. Sul suo vestito bianco, ombre colorate disegnano le pieghe del tessuto e il volume del corpo. Altri elementi dellopera sono:
1) Sullo sfondo, tre donne in adorazione di Hina, la dea della luna, rappresentata da una grande scultura di pietra. I suoi contorni sono delimitati da una linea sottile in cui la tela non è colorata.
2) Il cane dai colori poco naturali ritorna in parecchia opere di Gauguin. Secondo alcuni critici, esso sarebbe il simbolo del genio del male
Elementi simbolici e decorativi
La profondità spaziale del quadro è data dalla differente grandezza dei vari elementi della composizione. Tuttavia, essa tende ad essere quasi annullata dalluso quasi piatto dei colori. Infatti essi sono leggermente sovrapposti ed il contorni degli oggetti sono segnati da piccoli tratti scuri. L0insieme ha un valore decorativo accentuato dalla scelta dei colori e dalleliminazione della maggior parte delle ombre.
In basso, a destra, Gauguin ha scritto il titolo del quadro Arearea che significa gioiosità. La tela è esposta al Musée DOrsay, a Parigi.
Domande da interrogazione
- Qual è l'obiettivo principale di Gauguin nella sua pittura?
- Quali elementi caratterizzano la composizione della tela "Arearea"?
- Dove si trova attualmente esposta la tela "Arearea"?
Gauguin mira a descrivere l'essenza delle cose, l'intensità dei sentimenti e il significato profondo di un tema, piuttosto che riprodurre l'aspetto esterno della realtà.
La tela "Arearea" è caratterizzata da due donne sedute sull'erba, una scultura di Hina sullo sfondo, e un cane dai colori poco naturali. La profondità spaziale è data dalla differente grandezza degli elementi, ma è quasi annullata dall'uso piatto dei colori.
La tela "Arearea" è esposta al Musée D'Orsay, a Parigi.